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展览闭幕特别活动,画册发布会和诗歌朗诵音乐会,即刻报名

作者:本站编辑      2026-06-09 18:35:59     0
展览闭幕特别活动,画册发布会和诗歌朗诵音乐会,即刻报名

活动信息

时间

2026年6月18日

15:00-17:00

地点

上海复星艺术中心 

二层展厅

费用

免费

需凭当期展览门票参与

*会员享优先报名权

合作方

阅外滩

15:00-15:30

沈忱画册发布会

嘉宾

沈 忱

(艺术家)

鲁明军

(策展人)

赖虹宇

(画册设计师)

15:30-17:00

蘸取晦暗——七人诗歌朗诵音乐会

主持

古冈

诗人嘉宾

陈东东

古 冈

聂广友

木 叶

胡 桑

包慧怡

俞 璐

大提琴独奏

周妍孜

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关于活动

上海复星艺术中心正在展出艺术家沈忱在大陆的最新个展“几何·雾”,展期持续至6月21日。本次展览由鲁明军策展,是场馆“中国艺术国际化”研究项目的重要实践,二至三层展厅共展出艺术家自1989年以来的五十余件代表作。

“沈忱:几何·雾”展览现场

上海复星艺术中心

沈忱艺术展的标题《几何·雾》,它的英文:Into the Grey,会让人联想起阿甘本在演讲《什么是当代人》里的一句话:“当代人,确切地说,就是能够用笔蘸取当下的晦暗来进行写作的人。”

“蘸取晦暗”既是当代艺术和诗歌的重要方式,也是当代艺术和诗歌共同的主题。本次活动将以艺术家沈忱、策展人鲁明军和画册设计师赖虹宇带来的的画册发布会拉开序幕,其后由古冈担任主持人,并特邀陈东东、聂广友、木叶、胡桑、包慧怡、俞璐多位诗人嘉宾相聚展厅朗读诗歌。

音乐与艺术创作

值得一提的是,艺术家沈忱创作时始终以巴赫音乐为伴,而二者在精神内核与表达逻辑上形成了深刻的呼应。

巴赫身处巴洛克时代,勇于打破传统宗教音乐的桎梏,将人文主义融入旋律,以严谨规整的曲式结构为骨架,承载起真实的人性情绪、生命感悟与精神思索,让音乐既有秩序之美,又饱含温度与深度。

“沈忱:几何·雾”展览现场

上海复星艺术中心

这正与沈忱的艺术追求不谋而合,沈忱的画面依托中锋、侧锋笔触层层叠加,以视觉上的 “几何” 秩序搭建基底,看似是理性的形态排布,实则意在构筑向内延伸的纵向心理空间。

如同巴赫的乐曲并非横向铺陈,而是顺着时间流淌、向无尽深处延展,沈忱笔下层层透叠的笔触,也让画面挣脱了二维平面的局限,生出穿透性的精神维度,以极简的笔触与朦胧的 “雾境”,捕捉当下的晦暗与思绪。

一乐一画,都在理性的框架之中,探寻人性与精神的无垠边界,也让这场读诗会,在艺术、音乐与文字的交融里,拥有了跨越形式的精神共鸣。

关于朗诵会与演奏

七诗人朗诵篇目

陈东东

《月亮》《它仍是一个奇异的词》《沪光》

古冈

《冷暖》《上班族的噩梦》《酒吧街》

聂广友

《星群来信(庆典)》

《星群来信(中文)》《古典集:水柱》

木叶

《熵——黑暗传》

《修改一首上个世纪的诗》《咏而归》

胡桑

《记忆的人在影子之城》《在人群中》

《穿过的人在一棵泡桐树下》

包慧怡

《女喜剧演员之歌》《观自在》

《弗里曼特尔》

俞璐

《迷宫须知》《三,三》《声音的恐怖主义》

巴赫大无演奏曲目

第一段 BWV1007 G大调Ⅰ前奏曲+Ⅳ萨拉班德

第二段 BWV1008 d小调Ⅰ前奏曲

第三段 BWV1012 D大调 Ⅳ萨拉班德

活动流程

15:00-15:30

画册发布:艺术家沈忱、策展人鲁明军、设计师赖虹宇出席,三方共话创作幕后,现场分享画册设计与艺术创作故事。

15:30-16:50

诗歌朗诵:依次由七位诗人朗读自己相关“蘸取晦暗”主题的三首诗,并大致谈谈写作背景、意图、逸事等。

三段巴赫大无演奏:在诗歌朗诵的过程中会穿插三段巴赫大无演奏,体会一诗一乐,在艺术中形成的精神共鸣。

16:50-17:00

收尾致谢交流:朗读会后,诗人与观众进行互动,诗集签售。

关于嘉宾

沈忱

艺术家

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沈忱1955年出生于上海,是中国抽象绘画及实验水墨的先锋艺术家之一。他的绘画创作一直以来都十分注重过程与材料。近年来他通过自己对中国水墨传统的了解和认知,从而重新发掘丙烯颜料的其他可能性。在沈忱早年的艺术生涯中,他被两位传奇佛教僧人画家——梁楷和八大山人——的笔法深深吸引。他着迷于中国传统水墨画中水墨与留白之间的能量,这创造了介于丰盈与虚无之间的抽象。沈忱被认为是中国当代抽象和实验水墨画的领军人物之一。

沈忱1988年前往美国求学,自此他开始运用西方的丙烯颜料媒介,通过对水墨特质的训练和了解来重新探讨这种材料。他将画布置于地面进行创作,用一种身体内省的姿态,将笔触层迭在画布上。沈忱把他的气(呼吸运动和能量)的流动结合起来,通过竖直笔划的叠加以形成一条条水平线,标记出笔触的开始与结束。从沈忱的画布上浮现出的是一个不断变化、无穷无尽的空间。沈忱的作品中微妙的色调渐变让人联想到40和50年代纽约色域绘画风格,然而他的艺术实践植根于中国传统水墨画的哲学思维方式。

沈忱通过在画布上涂绘一层层的丙烯颜料来增加画面的深度,直到他感觉到自己的“气”已经离开身体才会停止,而这时他也触及到真正的虚空。他的作品拥有一种瞬时性,在虚实的笔触中激发出往复的对话。艺术家现生活工作于纽约及上海。

沈忱的作品被纳入全球众多公共机构及重要私人收藏,包括美国普林斯顿大学美术馆,上海复星基金会,比利时维伍德.梅基金会,美国杜克能源集团,德国REYDAN WEISS 收藏,上海SIMIAN基金会,美国强生&强生基金会,香港卓君艺术基金会,阿姆斯特丹KZO NOBEL艺术基金,阿姆斯特丹STIBBE基金会,北京今日美术馆、悉尼白兔美术馆、柏林ME美术馆、阿姆斯特丹FRED REFERINK收藏,上海大学美术馆等等。

鲁明军

复旦大学哲学学院教授

博士生导师,策展人

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在《文艺研究》《美术研究》等刊物发表论文数十篇。近著有《美术变革与现代中国:中国当代艺术的激进根源》(2020)、《前卫的承诺 :〈十月〉访谈录》(2023)、《无名的艺术力:论形式意志与图像潜能》(2025)等。策划“疆域:地缘的拓扑”(上海、北京,2017—2018)、“在集结”(沈阳,2018)、“靡菲斯特的舞步”(上海,2021)等展览。

赖虹宇

画册设计师

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生活和工作于上海。专注于艺术类出版物与展览视觉的设计实践。近期书籍:《重塑景观:蓬皮杜中心典藏展 (四)》、《丁乙:盘山之路》、《幕间:西岸美术馆的五年》、《余友涵:画中有话》、《刘建华:形而上 器》、《安东尼·葛姆雷:有生之时》、《梁绍基:蚕我 我蚕》、《杨福东:无限的山峰》等。

曾获中国“最美的书”、105届纽约ADC年度设计奖、DFA亚洲最具影响力设计奖、第九&第十届全国书籍设计艺术展艺术类佳作奖等、KTK设计奖·全球华人设计比赛、Award360°年度书籍设计奖等。

陈东东

诗人,作者

著有诗集、随笔集十余种,近年出版的作品包括诗文本《流水》(2018)、诗集《海神的一夜》(2018)、《组诗·长诗》(2019)《陈东东的诗》(2023)和《略多于悲哀:陈东东四十年诗选》(2023)等。

古冈

诗人、文学编辑

华东师范大学出版社

“六点诗丛”主理人

上海市人文行走讲师

策展人

祖居上海,出版诗集《职员的晨曦》《过往不全是历史》,非虚构著作《梧桐旧影——上海爷叔的故事》。获诗东西-DJS诗集奖、首届上海国际诗歌节诗歌创作大赛奖和北京文艺网国际华文诗歌奖。近年来在大学、中小学、美术馆和文化馆开办诗歌和老上海文化讲座逾百场。

聂广友

70后诗人

现居上海。出版过诗集《游园集》《果园来信》《古典集》。曾主编《新诗》《北回归线》辑刊。于2010年和友人创办《风月大地》论坛。

木叶

诗人,批评家

《上海文化》副主编

《萌芽》常务副主编

中国现代文学馆特聘研究员

本名刘江涛,毕业于复旦大学历史系。著有《乘一根刺穿越大海》《那些无法赞美的》《先锋之刃》等诗集和评论集。获中国时报文学奖·诗歌评审奖。最新作品《少一个诗人就少一个夜晚》获2025刀锋图书奖·年度好书。

胡桑

诗人、译者、哲学博士

德国波恩大学访问学者

中国现代文学馆特邀研究员

同济大学中文系副教授

著有诗集《赋形者》《你我面目》、散文集《在孟溪那边》、评论集《隔渊望着人们》《始于一次分神》《走向他人》,另译有奥登、洛威尔、辛波斯卡、米沃什、鲍勃·迪伦等诗人作品。曾获未名诗歌奖、江南诗歌奖、柔刚诗歌奖等。

包慧怡

复旦大学英文系教授、博士生导师

爱尔兰都柏林大学中世纪文学博士

复旦大学中外创意写作中心主任

上海市翻译家协会常务理事

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曾执教于都柏林圣三一学院文学翻译中心,著有中文专著《中古英语抒情诗的艺术》《镜迷宫:莎士比亚十四行诗的世界》,英文专著《塑造神圣:“珍珠”诗人与英国中世纪感官文化》,诗集《我坐在火山的最边缘》《女喜剧演员之歌》,文集《翡翠岛编年》《中世纪星空下》《缮写室》《青年翻译家的肖像》等;出版文学与社科译著17种,包括T.S.艾略特、伊丽莎白·毕肖普、西尔维娅·普拉斯诗集,以及《岛屿和远航:当代爱尔兰四诗人选》;主编书系《中世纪学术前沿丛书》历获国家图书馆文津图书奖、华语青年作家奖短篇小说奖、上海市文学艺术奖“青年文艺家”计划、意大利弗朗切斯科·詹皮特里国际文学奖等。创办有英文播客“此处有龙”(Here Be Dragons)。

俞璐

诗人

现在上海从事电影工作。诗歌作品散见于《诗刊》《收获》《今天》等。《诗刊》第四十届青春诗会诗人,曾受邀参加武汉诗歌节、香港国际诗歌之夜。出版诗集《凝视果冻》。

周妍孜

大提琴演奏者

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2009年10月出生于湖北武汉,8岁跟随刘莉莉老师开始大提琴启蒙学习。2019-2023就读于武汉音乐学院附中大提琴表演专业,师从李冰副教授。

2024年5月考入上海音乐学院附中初二大提琴表演专业,并被王健李继武大提琴艺术工作室录取。2019年获得第八届爱琴杯暨第三届国际大提琴比赛优秀表演奖;2021年荣获武汉音乐学院“学院杯”大提琴比赛少年组第一名;2022、2024年成功举办了个人专场独奏音乐会;2022年获欧中Crescendo国际音乐大赛大提琴专业少儿组一等奖;2022年入选上海音乐小天使优才培育计划,并与指挥家汤沐海和上海歌剧院交响乐团合作演出;2023-2024年连续两年以全额奖学金入选第二十七届和第二十八届加拿大晨兴音乐桥音乐节(MMB);2024年入围美国stulberg国际弦乐比赛半决赛。2024参演武汉市打开艺术之门开幕式,并与指挥家傅人长和武汉爱乐合作演出。曾为周妍孜指导过大师课的老师包括王健、李继武、秦立巍、于巍、倪涛、Laurence Lesser、Zvi Plesser、Hans Jørgen Jensen、Tomasz Strahl、Andres Diaz、Lluis Claret、Clara Minhye Kim 和 Nathan Vickery。

曾在捷豹上海交响乐团音乐厅、美国新英格兰音乐学院jordan音乐厅和威廉姆斯音乐厅、武汉琴台音乐厅演出。

关于合作方

“阅外滩”书店隶属于上海书赞商业管理有限公司,位于BFC北区文创里B2层。

主营的书目涵盖艺术、人文、职场、财经、亲子,此外,还规划有文创零售区、亲子儿童区、沙龙阶梯区等阅读空间。占地约1000平方米的开放式空间里,拥有露天草坪庭院,营造自然生态与人文交流和谐共生。

项目主要致力于文化艺术领域的零售和专业内容服务。致力于通过各种内容和活动的策划来赋能线下商业体及本土文化的推广。

关于云沙龙

“云沙龙”为复星艺术中心不定期举办的讲座及论坛活动。邀请来自国内外艺术与文化领域的知名策展人、艺术家、学者及意见领袖展开多角度探讨。除与展览相关议题以外,“云沙龙”即将开展与建筑与公共艺术方面相关的系列讲座。

关于复星艺术中心公共教育项目

公共教育项目为复星艺术中心四大核心板块之一,分为展览相关项目和平行项目,秉承复星艺术中心促进公众对全球当代艺术关注、理解及参与的愿景,贯穿于复星艺术中心全年的展览、项目与活动之中。

复星艺术中心的公共教育项目面向全年龄段的会员与观众,提供原创策划与合作策划的六个系列项目及穿插于四季的营类项目,以线下或线上的形式开展。其中包括云沙龙(讲座)、云映荟(放映)、云剧场(表演)、云艺坊(工作坊)、云艺游(白领活动)、云课堂(线上艺术课程);营类项目(根据四季不同主题开展的艺术类/课程类营)。

复星艺术中心公共教育项目亦关注公益慈善领域,结合复星基金会扶持的慈善项目,普及艺术教育,拓展艺术课程,实现“以文化人、以美育人”的目标。

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