参展艺术家
卡德·阿提亚（Kader Attia）
麦克阿瑟·比尼恩（McArthur Binion）
海蒂·布赫（Heidi Bucher）
多米尼克·钱伯斯（Dominic Chambers）
曼迪·埃尔-萨伊（Mandy El-Sayegh）
汤姆·弗里德曼（Tom Friedman）
吉尔伯特与乔治（Gilbert & George）
尼可拉斯·贺罗伯（Nicholas Hlobo）
施拉泽·赫什阿里（Shirazeh Houshiary）
李昢（Lee Bul）
刘韡（Liu Wei）
丽莎·露（Liza Lou）
阿卡玛诺罗·奈尔斯（Arcmanoro Niles）
嘉芙莲·奥比（Catherine Opie）
奥斯吉美奥斯（OSGEMEOS）
海伦·帕什加（Helen Pashgian）
拉里·皮特曼（Lari Pitmann）
罗宾·罗德（Robin Rhode）
大卫·萨利（David Salle）
徐道获（Do Ho Suh）
纳利·华德（Nari Ward）
欧文·沃姆（Erwin Wurm）
立木画廊将于2023年6月12日-18日回归巴塞尔艺术展巴塞尔展会，带来二十余位艺术家的作品，探索身份与地域之间的紧密关联。展出的作品融合了不同的文化、地理、协作和精神元素，交织出复杂的图景。展览指出了其中的紧张关系，同时暗示在时间和空间、语言和文化中的深刻关联所蕴含的乌托邦式的超越可能。
海蒂·布赫Heidi Bucher
蒂·布赫HEIDI BUCHER
《无题虹彩软雕塑，苏黎世》（Untitled iridescent soft sculpture, Zurich）
1974 珍珠贝母颜料、泡沫材料、网纱
145 x 130 x 20 cm
艺术家在自己工作室内与作品合影
海蒂·布赫（Heidi Bucher，1926-1993）以对乳胶的创新使用和对身体与周围环境之间物理边界的探索而闻名。在此次巴塞尔艺术展巴塞尔展会上，立木画廊将展出海蒂·布赫的作品《无题虹彩软雕塑，苏黎世》（Untitled iridescent soft sculpture, Zurich，1974），这是艺术家于20世纪70年代中期在洛杉矶创作的软雕塑系列中的一件作品。这件雕塑由珍珠贝母颜料、泡沫材料和网纱制成，可以穿戴，可覆盖身体，意在创造一种吞噬人体形态的建筑结构。布赫在穿戴该作品期间，创作了许多幅自拍照，看起来像拥有一双柔软、几何状的蝴蝶翅膀。布赫的可穿戴雕塑体现了她数十年来对身体、服装和建筑空间之间关系的探索。这件作品通过独特的女性视角探索了身体与周围环境之间的物理边界，模糊了服装与皮肤、物与人、公共与私人之间的界限。
拉里·皮特曼Lari Pitmann
拉里·皮特曼LARI PITTMAN
《壮游》（Grand Tour）
2011 木板石膏面画布、丙烯、Cel-vinyl颜料、气溶胶涂料
259.1 x 223.5 cm
拉里·皮特曼LARI PITTMAN
《无题 #1》（Untitled #1）
2013，Cel-vinyl颜料，spray enamel on prepared panel
137 x 122 cm
《无题 #1》细节
拉里·皮特曼（Lari Pitmann，1952-）生于加利福尼亚洛杉矶，现居住和工作于洛杉矶。拉里·皮特曼在他几十年的职业生涯中发展出独特的视觉美学，并成为同生代中最重要的画家之一。皮特曼以密集堆叠的绘画风格而著称，包括符号和象征（如钟、鸡蛋、动物和绳索）、多种绘画技巧的组合，以及对手工制作、工艺和装饰艺术的致敬。皮特曼创作复杂的构图，以卓越的灵巧性在色彩、文字和意象之间的张力、景观和装饰、混乱和秩序中寻找平衡，并通常以大画幅呈现。他用与生俱来的天赋使绘画中每个元素都获得平等的空间和重要性。
徐道获Do Ho Suh
徐道获DO HO SUH
《室内通信装置，伦敦之家及工作室，纽约之家、工作室及廊厅，柏林之家、上帝之家；照明装置，纽约之家及廊厅，首尔之家，柏林之家、上帝之家；保险丝盒，伦敦工作室、纽约之家、工作室及廊厅》（Intercoms, London Home & Studio, New York Home, Studio & Corridor, Berlin Home, and Providence Home; Lighting Fixtures, New York Studio & Corridors, Seoul Home, Berlin Home, Providence Home; Fuse Boxes, London Studio, New York Home, Studio & Corridor）
2019，聚酯纤维织物
140.3 x 547.8 cm
徐道获（Do Ho Suh）1962年生于韩国首尔，现居并工作于伦敦。徐道获透过装置、绘画、雕塑和视频等不同媒介，持续思考兼具建筑和生活双重意义的“家”的概念、个人身份的界定，以及个人和集体在跨文化中的关系等。徐道获以其纺织品雕塑作品而闻名，他等比重现了他曾在韩国、罗得岛、柏林、伦敦和纽约居住过的空间。徐道获对空间物理和隐喻的可塑性表现形式充满兴趣，并探讨人体如何与空间关联、驻足和互动。他特别关注家居空间，以及通过具有特定位置、形态和历史的建筑来表达“家”的概念。对徐道获而言，我们所居住的空间也包含心灵的能量，在他的作品中，他展现了记忆、个人经历和安全感的标志。
卡德·阿提亚Kader Attia
卡德·阿提亚KADER ATTIA
《无题，出自“镜子与面具”系列》（Untitled. From the series “Mirrors and Masks”）
2023 木制面具、镜子和金属底座
47 x 17 x 16 cm（面具）、158 x 25 x 25 cm（立柱）、205 x 25 x 25 cm （总体）
多米尼克·钱伯斯Dominic Chambers
多米尼克·钱伯斯DOMINIC CHAMBERS
《出生地（好玩的云）》（Birthplace）
2023 亚麻布面油彩
218.4 x 307.3 x 5.71 cm
曼迪·埃尔-萨伊Mandy El-Sayegh
曼迪·埃尔-萨伊MANDY EL-SAYEGH
《网格布局（循环）》（Net-Grid）
2023 亚麻布面油彩、丙烯、拼贴和丝网印刷
235 x 225 cm
《网格布局（循环）》细节
吉尔伯特与乔治Gilbert & George
吉尔伯特与乔治GILBERT & GEORGE
《格棚》（TRELLIS）
2022 混合媒介
151 x 190 cm
刘韡Liu Wei
刘韡LIU WEI
《透明》（Transparency）
2022 布面油画
260 x 260 x 7.62 cm
《透明》细节
汤姆·弗里德曼Tom Friedman
汤姆·弗里德曼TOM FRIEDMAN
《无题》（Untitled）
2020 镀铬不锈钢
147.3 x 94 x 48.3 cm
摄影：OnArt Studio
麦克阿瑟·比尼恩 McArthur Binion
麦克阿瑟·比尼恩MCARTHUR BINION
《视觉：耳》（Visual:Ear）
2023 木板上油画棒、纸
182.9 x 121.9 cm
《视觉：耳》（细节）
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2023年6月12日-18日
立木画廊将在2023巴塞尔艺术展巴塞尔展会 K9展位
带来更多精彩作品，敬请期待。
立木画廊由乐睿昕（Rachel Lehmann）和慕德伟（David Maupin）于1996年在纽约携手创立，自成立以来，立木画廊一直积极为国际艺术家开拓新市场，并建立长期的策展关系，展览场地遍布美国、欧洲及亚洲。立木画廊的展览活动以提倡多元化声音而见称，带来勇于挑战身份概念及塑造国际文化的艺术家之作品。
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