

北京当代·艺术博览会 2026
Beijing Dangdai Art Fair 2026
展位 BOOTHD15
参展艺术家 Artists
贵宾预览 VIP Preview
2026.5.21(周四|Thu.)
13:00 - 19:00
2026.5.22(周五|Fri.)
11:00 - 19:00
公众开放 Public Days
2026.5.23(周六|Sat.)
11:00 - 19:00
2026.5.24(周日|Sun.)
11:00 - 18:00
地址 Address
北京全国农业展览馆 11号馆
Hall 11, National Agricultural Exhibition Center, Beijing
逸空间荣幸地宣布参加2026年北京当代艺术博览会,本次艺博会在5月21日至24日于北京全国农业展览馆举办,我们将在展位D15呈现关伟伟、韩荷、黄靖杰、蒋建军、刘婷、刘禹君、莫雄、潘涛、史子涵、王琳、杨金玉、杨茂源、叶庆、张科学、周鹏程15位艺术家的作品,届时欢迎各位莅临D15展位观展。
关伟伟 Guan Weiwei

四个花朵 Four Flowers
木板综合材料 Mixed media on wood
90×90cm 2024

截竹五 Part of Bamboo 5
绢本设色 Color on silk
65×147cm 2025
韩荷,1982年出生于南京,2005年毕业于南京艺术学院,中国画人物工作室,获学士学位。2009年毕业于南京艺术学院中国画人物专业,获硕士学位。现工作生活于南京。韩荷的创作是一次又一次对“观看”的重构, 不断松动我们对自然、空间与传统的固有想象。她不满足于技巧的重复,也不沉溺于题材的舒适区,而是选择用水与墨、线条与宣纸,建构一个柔软却富有张力的视觉世界。她以开放且灵活的的态度重新接近绘画,赋予它新的语境与呼吸。
黄靖杰Huang Jingjie
形状游戏 Shape Game
绢本设色 Color on silk
55×75cm 2022

石榴 Pomegranate
布面丙烯 Acrylic on canvas
100×120cm 2025
蒋建军,1974年生于广西桂林,1992-1995年就读于广西师范大学美术教育专业,2001-2004年就读于四川美术学院油画系,获硕士学位,现为四川美术学院教师,工作生活于重庆。蒋建军的艺术风格以多感官交互为核心,突破传统绘画的视觉框架,融合嗅觉、触觉探索感官与物质世界的关联性。他的作品重构空间层次,近景呈现遥远气息,背景隐现生理性氛围,弱化具象叙事,转而强调色彩与肌理的触觉联想。作品通过身体符号与自然意象的互文,哲学性探讨存在本质,将身体升华为知觉主体,揭示生命脆弱性与时间流动性,以通感逻辑实现哲学层面的感官解放。
刘婷 Liu Ting

锯齿 Sawtooth
纸本综合材料 Mixed media on paper
56×49cm 2025
刘婷,1988年生于江苏。2010年毕业于解放军艺术学院美术系。中国美术家协会会员,现工作生活于北京、泉州。入选国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目;中国文联青年文艺创作扶持计划;中国文联“新时代青年美术人才培养计划——绘画 100”项目。曾在济宁市美术馆、恭王府博物馆、逸空间等机构举办个展。作品秉承传统美学的当下性,融合东西方美学、文艺思想,塑造出充满抒情气息的新时代物象,探索提炼、呈现传播更多承载中华文明、中国智慧的文化符号形态,展现“开放包容”“和而不同”的典型范例。用崭新的视角去诠释伟大中华文明,体现中国文化的审美意趣,展示博大精深的文化根脉与历史记忆是当代水墨“应有之义”。

如果故事的方向和你想要的不一样 -1
If the story takes a different direction than you want -1
水墨、丙烯、纸本、着色镂刻木板
Acrylic, ink on paper, Colored and carved wood
65×59cm 2025
刘禹君,1996年出生,本科、硕士毕业于中国美术学院国画系,2021年-2022年、2024年-2025年获ASA奖学金就读于德国汉堡美术学院,现中国美术学院博士在读,生活工作于杭州、汉堡。刘禹君近年来综合使用传统水墨和丙烯在绷板中国宣纸、水彩纸、木板、自然拾得物上作画,材质的差异不仅给予了画面更自由的表现维度和雕塑感,也在其中滋生了矛盾和解后的趣味性。与此同时,她的创作主题持续回应着对冲突美感的诗意追求,诸如对运动与停滞、宏与微、永恒之美与不可和解的暴力的探讨。

冷调的瓶花 Cool-toned Vase Flowers
布面油画 Oil on canvas
95×58cm 2012
莫雄,1960年生于江苏常州,祖籍浙江绍兴。1986年毕业于南京艺术学院并留校任教至今。现为中国美术家协会会员。他善用装饰性的绘画风格塑造花卉静物,作品《暖阳》和《如意图》先后获得第九届、第十一届全国美术作品展铜奖。

温泉 Thermal spring
布面油画 Oil on Canvas
160×130cm 2023

平日 Ordinary days
云肌麻纸,墨,水干
Yunji hemp paper,ink,water- based pigments
145×145cm 2019

热一跳一热 One Heat, One Beat, One Heat
纸本设色金粉 Color and Gold Powder on Paper
56×107cm 2026
王琳,1986生于吉林长春,2012年,2016年分别获得天津美术学院学士与硕士学位。现工作生活于南京。王琳的作品风格融合传统与现代,善于从历史文本和人物故事中汲取灵感,将其转化为当代语境下的艺术表达。她的创作以水墨为核心媒介,辅以工笔画的精细技法,兼具瞬间性与层次感。她注重材料的表现力,使用纸本、水性颜料以及金属粉末等,赋予画面以厚重和绚丽的质感。其艺术风格既自由奔放,又精细入微,常在理性与感性的对峙中寻找平衡。
杨金玉 Yang Jinyu

海边少女 Seaside girls
布面油画 Oil on Canvas
40×50cm 2025
杨金玉,1985年出生于山东临沂。硕士研究生毕业于首都师范大学美术学院油画专业,现任教于临沂大学美术学院,工作生活于山东临沂。他的画面没有即兴的意笔,完全是经过理性归纳的总结。当然,这些画面并非对自然的再现,而是经过艺术家细致推敲后的有意味的形式。应该说,致力于建构自身的语言风格是近年来杨金玉绘画创作的主要思想方向。杨金玉关注自然物象,但他并不认为“写生”与创作是先后一体的贯通关系,他首先会用图片或者说屏幕转化,再用概括性的造型语言进行二次转化,最终塑造出画面形象。
杨茂源 Yang Maoyuan

无限生长No.3 Infinite Growth No.3
不锈钢镀钛,树脂漆
Titanium-coated stainless steel and resin paint
198×68cm 独版 2022
杨茂源,1966 年生于中国大连市,现工作生活于北京。1989年毕业于中央美术学院版画系,同年参加中国现代艺术大展, 2002 年获 CCAA 中国当代艺术奖。他善于将中国文化与哲学的历史遗存作为创作的灵感来源,其作品通常是对文化根源与生命内涵的表述,关注艺术如何产生与时代对应的精神力量以及传达方式,试图建立一种本体的文化态度。其作品涉及绘画,雕塑,装置,摄影等不同媒介。他的作品先后在波兰华沙国立美术馆,巴黎蓬皮杜中心,德累斯顿艺术中心,马丁 - 格罗皮乌斯博物馆,帕多瓦 VILLA BREDA 博物馆,美第奇 ·里卡尔第宫殿,鄂尔多斯美术馆,北京今日美术馆等展出,并于 2011 年作为中国代表艺术家参展第 54 界威尼斯双年展。

椅子 4 Chair 4
布面油画 Oil on canvas
120×150cm 2023
叶庆,1977 年出生于浙江江山,毕业于中国美术学院,现任教于浙江理工大学,常住杭州。叶庆目前的绘画实践是从个人化的绘画造型语言里慢慢转变过来的,在近几年的绘画作品中,他以快拍照片作为底本,通过中性客观的再现方式,屏蔽明确的审美目标,以一种反绘画的态度描绘城市历史进程中信息缺失的人文自然景观,以此影涉消费主义对现实生活的全面占领和历史文化变迁下的身份缺失。不表现不滤镜,是注视而不是欣赏。

春天的延续 No.17 A Handful of White Moonlight NO.17
布面油画 Oil on canvas
16×20cm 2024
张科学,1988年生于安徽,2012年本科毕业于南京艺术学院,2016年获南京艺术学院油画硕士学位,现工作生活于南京。张科学的创作,色彩鲜亮、轻柔,溶解着昔日扎实的阴影塑造,剧场化的场景坍缩为朦胧扁平的地平线,主体物任由环境将自己折射为不同的色彩。新作则通过堆叠的形式,呈现了更加复杂的视觉结构,既作为独立符号存在,又成为整体中不可或缺的节点。日常物件在科学的画中脱离惯常的社会联想,以身体作为承接面回归视觉本身。这些平凡之物在沉默中蓄积微热,不喧哗,却替生活保存着真实的温度。

中场 Midfield
布面油画 Oil on canvas
110×165cm 2026
周鹏程,1998年生于安徽马鞍山市,学士毕业中国美术学院综合设计系,硕士毕业中国美术学院油画系 现工作生活于杭州。周鹏程的绘画实践建立了一种独特的当代视觉诗学,通过对光线的精准把握、对空间的剧场化处理、对物件的象征性运用,他成功地将个人记忆转化为普遍情感,将日常空间提升为哲学思考的场所。在他的画布上,光不仅照亮了物体,更照亮了时间在物质上留下的痕迹;空间不仅是生活的容器,更是记忆的剧场和情感的考古现场。这些作品共同构成了一部视觉化的当代生活史,记录着我们这个时代最微妙也最真实的情感结构。

