2026年4月21日，“吾言秋心胜春朝——纪念陈秋草、黄幻吾诞辰120周年特展”在上海中国画院美术馆启幕。
20世纪的中国画发展，既要探索传统文脉的延续与现代转化之路，又要探寻中西融合的新路径，还得应对“改造中国画”这一紧迫的时代命题。正是在这样的时代背景下，1906年出生的陈秋草、黄幻吾两位先生，同岁而异途同归，各自在革新浪潮中独辟蹊径，留下一段精彩的艺术篇章。
本次展览将两位艺术家个案并置呈现，分为“撷翠掇英”“折衷中西”“艺苑新声”“洞烛流光”四个单元，将他们不同时期的艺术创作串联起来，呈现他们如何与时代对话，展现其求新求变、不断探索的艺术历程，更印证其笔墨当随时代的变革精神。
本期将分享“撷翠掇英”“折衷中西”两单元内容。欲览更多佳作，欢迎移步展厅现场，“吾言秋心胜春朝”将展至2026年5月24日。
展览现场
第一单元 撷翠掇英
20世纪初，中西文化激荡交汇，陈秋草与黄幻吾两位先生于时代潮头启程，以赤子之心叩开艺术之门。回溯二人早年的学艺之路，可见其艺术生命的最初底色。
陈秋草原籍浙江鄞县，少年时便钟情笔墨，20世纪20年代进入上海美术专门学校研习中西绘画，打下坚实的造型与色彩基础。他不囿于门户之见，既临习传统画谱，又钻研西洋素描、水彩。1925年，他与同道潘思同、方雪鸪等人创办白鹅画会，是开办民间美术教育机构的先驱之一，推动艺术星火在上海的传播。黄幻吾生于广东新会，自幼展露绘画天赋，早年研习《芥子园画谱》，兼修肖像写生，后得岭南画派高剑父、高奇峰教益，承续“折衷中西”的革新精神。他曾赴海外游学，遍览东西艺术，在写生与实践中锤炼技法，并从民间美术、西洋绘画中汲取养分，逐步形成独特的绘画语言。
两位先生一居海上、一自岭南，虽地域不同、路径各异，却皆以勤勉与赤诚，在艺术的海洋里含英咀华，于传统文脉与现代思潮的碰撞中，锚定了终身探索的方向。那些早年的习作、手稿与学艺经历，不仅是个人艺术生涯的起点，反映出一代艺术家在时代变局中坚守初心、上下求索的精神风骨，还为后续的艺术创新埋下深厚伏笔。
展览现场
展览现场
陈秋草
仿古山水
124×68cm
1944年
陈秋草
雪梅
49×73.5cm
1973年
黄幻吾
秋江鸭泳
124×64cm
无年款
黄幻吾
竹鸟
67.5×49cm
无年款
展览现场
第二单元 折衷中西
步入艺术成熟期，陈秋草与黄幻吾以“西为中用”为钥，解锁传统国画的现代表达，在中西艺术融合的道路上，铸就不同凡响的艺术高峰。本版块聚焦二人在艺术成熟时期的创作实践，展现其“折衷中西”的艺术智慧。
陈秋草深耕传统花鸟，取法恽寿平没骨画法，又将西洋水彩的光影、透视与色彩晕染融入笔墨，别开一番生面。他笔下的花卉灼灼带露、兰草清幽含光，让水墨与亮色相融，使文人意趣与视觉美感共生。他以笔墨为骨、西法为肉，在传统程式中注入现代生机，作品清雅隽逸、气韵生动。黄幻吾则融岭南写生精神、海派笔墨意趣与西洋写实技巧于一体，将素描造型、色彩构成与国画泼墨、撞色技法结合，画面光影灵动、构图奇崛，山水雄浑、花鸟鲜活，既守住了国画的笔墨韵味，又具备现代视觉张力。二人皆以“中”为本，以“西”为用，不盲目照搬西洋技法，亦不固守传统窠臼，而是在中西文化对话中寻得平衡，让传统笔墨适配现代审美，让西画的造型养分滋养东方的水墨意境。
他们的探索，是20世纪中国画革新的生动缩影，证明传统艺术唯有开放包容、兼收并蓄，方能突破边界、焕发新生，为后世海派绘画的中西融合创作提供了经典范式。
展览现场
展览现场
陈秋草
山水
96×44.5cm
1979年
陈秋草
瓶花
45.5×68cm
1979年
黄幻吾
夹竹桃雉鸡
132×56cm
无年款
黄幻吾
葡萄·鸟
96.5×60cm
1979年
供稿：画院美术馆
编辑：李玉
审核：江鹏 杨奇 洪健 张恒烟
吾言秋心胜春朝——纪念陈秋草、黄幻吾
诞辰120周年特展
主办单位
上海中国画院
支持单位
上海美术馆
上海市文物交流中心
总策划
江鹏
策展人
郝范荣
展览日期
2026年4月21日—5月24日
（除国定假日外周一闭馆）
展览时间
9:30-16:30
（16:00停止进馆）
展览地点
上海中国画院美术馆
（徐汇区岳阳路197号）
