
设计央美美术馆的日本著名建筑师矶崎新,曾在央美建筑论坛上提醒:英文语境的建筑师,可以指作为艺术家的建筑师;可以指作为工程师的建筑师;也可以指作为谋略家的建筑师,而在中文语境当作怎样的定义呢?
央美建筑学院成立之初,就明确以“具有艺术家素养的建筑师”作为人才培养目标,行过二十二载,央美建筑教育的外延不断拓展,然内涵却未曾改变。再度追问“何为央美建筑教育特色”?11个毕业班工作室呈现了各自明确的学术主张,77名毕业生以精彩的毕业设计加以注脚,答案分布在一层和四层展厅。相信作为“一种建筑学”的讨论,在央美,会不断的继续。
中央美术学院建筑学院教授 党总支书记 傅祎
工作室名称
室内空间艺术工作室
教学团队
邱晓葵 杨宇 崔冬晖 赵囡囡
学术主张
基于中央美院建筑、艺术与设计的多学科平台,以跨学科的视野将室内设计与艺术、策展、数字化空间等领域相结合。探讨在城市更新与消费迭代的过程中,空间如何在文化、技术、艺术、生活方式中呈现更为丰富与杂糅的情境
课题介绍
在城市更新与消费迭代的过程中,空间不再是永恒的存在。它抛弃了诸多沉重的元素,简单、轻灵、便捷,甚至是转瞬即逝。
新技术、新材料的应用,让拼贴、移动、拆卸、交互的“装置化空间”和“空间装置化”成为可能。空间的属性也因此复杂而模糊,它可以是建筑、舞台、装置、家具。同时,空间是情感的,也是物质的,同样可以作为“器物”而存在。
本次课题以“空间、装置、器物”作为主题,以《考工记》中的“天时、地气、材美、工巧”的造物理念为基点,探讨当代空间如何在文化、技术、艺术、行为方式、社会文化中呈现更为丰富与杂糅的情境。
关键词
空间,装置,器物

作品介绍
1
作品名称:观其然:新媒介时代的橱窗真人秀
学生姓名:王观其
作品简介:在传播媒介快速发展的时代背景下,空间成为内容的载体。设计以真人秀为空间原型,以价值塑造为概念,将建筑的二三层看作整体的情境橱窗,让消费者在参与中被编码为“消费演员”。当人们在社交橱窗涂裱现实身份、对起居橱窗祈求物质头彩、于学识橱窗倒卖认知焦虑、向健康橱窗进献美丽标本时,空间悄然完成了对荒诞的揭露。







2
作品名称:栖亭间——基于雅集文化的社交疗愈场
学生姓名:李雨轩
作品简介:在数字化生存的挤压中,人们亟需一个剥离现实重力的逃逸之所,正如古时的雅集。本设计从场地出发,基于陶然亭公园“亭”文化与陶然亭“雅集”文脉,借由《西园雅集图》进行场景转译,同时将亭作为空间原型,构建“五亭逃逸体系”。旨在打造一个可供人们寻求心灵逃逸的新雅集,重塑陶然亭城市山林之景。





3
作品名称:游粼巡境——鱼灯巡游文化下的国潮市集
学生姓名:兰晓迪
作品简介:华灯初上,夜色阑珊,游鱼在月光中潜入人间。穿越深巷,越过拱桥,古人笔下的锦鲤盘旋而上,在光晕中交汇、盘旋、相融,折射出人类千百年来始终如一的仪式——对一切美好事物的祈愿。本设计借鉴鱼灯巡游这一传统民俗活动,结合古人对鱼的象征意义,通过空间塑造与功能流线的设计,传递出古人“逍遥游于天地”的理念与”福至心灵“的祈愿。




4
作品名称:游器聚场Participlay Lab 跨代共学活动中心
学生姓名:刘静宜
作品简介:设计从《考工记》的造物哲学出发,将“因其用而立其制”等设计思想延申至空间设计中,结合社区游戏中符号式的空间原型、互动性的任务机制等组织方式,旨在构建一个由“像游戏一样的空间器物”组成的行为触发器系统,从而形成富有引导性的学习场景,以此探索当代青少年与中老年在城市空间中的趣味性互动与成长机制。




5
作品名称:一合二相:万物交织共生的艺术场域 Interwoven Existence
学生姓名:赵锦漪
作品简介:设计构建一个哲学性的艺术场域,打破空间的物理边界,呈现一种相互交织的视觉体验。以阴阳为基础构建单元空间语言,通过建筑与镜面的关系,打破单元空间的界限并形成一个整体。设计中心装置作为联通空间与感官的媒介。引导人们感知抽象与现实、分裂与融合之间的关系。






6
作品名称:材料神话工厂——北京大五厂历史文化重构
学生姓名:蔡忻润
作品简介:以陶然亭公园附近的黑窑厂遗址为出发点,将明代永乐年间修建故宫所设立的五个建筑材料工厂:黑窑厂、琉璃厂、台基厂、神木厂、大木厂做为叙事文本,提取出四种材料:砖、玻璃、汉白玉、木,再以展示四种材料的加工流程为主,根据中国古代对于建筑营造材料的“五材并举”的思想观念与文化隐喻、以及以“土”为中心的材料五行思想来转译形成空间。




7
作品名称:蛇梯国——以棋盘游戏构建儿童城市乌托邦
学生姓名:鱼淼淼
作品简介:本方案以“蛇梯棋”的游戏逻辑为原型,结合童话叙事与儿童参与性设计,试图在城市缝隙中创造一个可探索的“秘密花园”。以动态互动为核心,将建筑打造为一个融合体验和社会参与的公共实验场。
“Neverland Never Left”并非回到童年,而是在建筑中寻找仍然存活的幻想力。——空间既是庇护所,也是潜意识的剧场。



8
作品名称:巧筑间
学生姓名:李灵琦
作品简介:《巧筑间》以鲁班锁的结构为原型,学习鲁班锁的榫卯咬合结构,将结构放大千倍作为建筑空间。通过拆卸墙壁、空中搭桥等设计实现空间重组与再创造,将陶然亭公园旁旧建筑改造为一个国潮工坊和传统器物展览馆。设计运用现代材料和空间表现手法演绎传统的构造智慧,让建筑本身成为巨型的榫卯装置,诠释传统工艺与当代空间的共生关系。




9
作品名称:临界空间艺术馆
学生姓名:潘俊多
作品简介:本设计在不赋予旧建筑历史叙事的前提下,借助存在主义与现象学理论,打造一个以身体感知为核心的空间体验场。建筑空间本身作为展品呈现,观众以“探险者”的身份进入,在路径、光线与结构的引导下,经历“探索—跃升—迷失—凝望”的空间环节。通过人与环境之间的在场关系,逐渐生成空间意义,构建出可被体验的存在现场。


图文 | 邱晓葵、杨宇、崔冬晖、赵囡囡、蔡忻润、兰晓迪、李灵琦、
李雨轩、刘静宜、潘俊多、王观其、鱼淼淼、赵锦漪
排版 | 呙文贤
审核 | 崔冬晖
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