
好事,好势
展期 | Duration
2026年2月1日 – 2026年3月30日
地址|Venue
SKP RENDEZ-VOUS GALLERY
北京市朝阳区 建国路86号
SKP-S 2F

前言
PREFACE
铜铃轻响,如茶马古道上悠远的马铃声,引领我们步入一个以“马”为媒的精神场域。展厅以色彩为隐线,在层次递进的空间中缓缓铺展,思绪随之沉入松弛而安静的节奏。
马,不只是奔跑的生灵。它既是工笔线条中通体皓白的纯粹,柔中见韧;也是冷暖交织间的色彩平衡,呈现东方美学的刚柔并济。它是林间透光的瞬间,是自然生机的回响,也是梦境与远方中自由而澄澈的身影;回荡于古意山水的静默之中,也蕴含文化深处沉稳内敛的精神气质。
从工笔、水墨到坦培拉与金属编织,马以不同姿态浮现。艺术家们以多元语言勾勒其万千面相——是自由的图腾,也是内在精神的投射。动线中悬挂的铜铃随步伐轻响,好似带着文明与希望缓缓走来的马队。愿铃声捎来马年“好事”吉兆,引领我们在流转的色彩与回声中,迈向“好势前行”的新程。
Soft copper bells resonate like distant horse bells along the ancient Tea–Horse Road, guiding us into a contemplative field shaped by the image of the horse. Color operates as a subtle thread throughout the gallery, unfolding across layered spaces and drawing thought into a calm, unhurried rhythm.
More than a creature of motion, the horse appears as pure white restraint within meticulous lines, and as a balance of warm and cool tones reflecting the harmony of Eastern aesthetics. It is a fleeting shaft of light in the forest, an echo of natural vitality, and a free, lucid presence between memory and imagination.
Across ink, gongbi, tempera, and woven metal, artists articulate its many forms—as a totem of freedom and a projection of inner spirit. Suspended bells respond to each step, evoking a quiet procession carrying hope and renewal into the Year of the Horse.

部分作品
PARTICIAL WORKS

常倩倩
凝
纸本设色 | 50×50cm | ¥ 11,000
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我以国画为创作根基,延续传统笔墨的晕染与线条表现力,融合当代艺术视觉表达逻辑,形成兼具传统气韵与现代思考的风格。创作避开宏大叙事,从白马、薄纱褶皱等日常具象切入,以小见大化作情绪与哲思载体,搭建现实与感知的桥梁,围绕情绪表达与精神探寻创作。《凝》立足传统笔墨,以白马为核心,摒弃奔逸范式专绘面部特写,细腻水墨晕染肌理与凝眸神态,让马脱离符号化成为情绪载体。横切的蓝色矩形为创作突破,作为主观情绪介质制造视觉隔阂,借遮挡与窥视探讨个体与外界的边界、真实与感知的距离。

范书媚
凿石见火,居世几时
纸本水彩 | 50×50cm | ¥ 14,500
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“马”的形象是我记忆中很重要的一部分,作为草原的孩子,很喜欢马的性格,忠义且坚韧,优雅且热烈,也是源自小时候爷爷给我讲他作为骑兵,与自己的白马的军旅情。本次参展的作品有马的热烈与张扬,这件作品《凿石见火,居世几时》画面留有意境,一半的马站在火光中,坚定有力却也无能为力,生命的一瞬如凿石迸发的火花,时光真的一去不复返,我们要追问自己,如何能在火光般短暂的瞬间实现价值,不负光阴。

贺秀
忆梦
绢本设色 | 56.7×48cm | ¥ 9,000
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青年画家贺秀的工笔绘画突破传统范式,立足中国传统工笔水墨技法,以清新色彩与想象场景衔接当代社会景观和古典 “自然” 意境,是对传统的价值改写与延伸。其创作未将现代与传统对立,而是以直觉观照现实,让水泥、马路等现代景观与古典诗意相融,亦将西方现代主义艺术语言与笔墨结合,无排异冲突。贺秀作品的核心价值并非技法尝试,而是其思维方式——视“自然”为观察视角,让当代与传统在断裂处相融,这份视角源于其本真健康的内心世界。
《忆梦》这件作品讲述了时光如白驹过隙,我们时常在梦与现实间徘徊,有时分不清哪个是梦哪个是现实的故事。有时在梦中回忆以前,有时在现实中回忆梦……真实的不真实的都已不再重要。

胡·赛额尼斯
望经-霞举
综合材料坦培拉 | 80×60cm | ¥ 24,000
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《望经》,即“望着经书里的故事”,是我对祖先美好生活的想象与表达,自 2013 年起创作至今,已完成超 60 幅作品。人类自古便有赋予材料审美意义的传统,古丝绸之路上的珍稀宝石与贵金属,曾作为神圣精神的物质载体,搭建起理想与现实的桥梁,深植于文明脉络。我在本系列中,探寻这种古老审美行为的当代表达,以缅怀祖先的美好过往。创作中以贵金属、珍稀宝石研磨成粉为材料,融合手抄本、细密画与山水画的意象表达,终成《望经》系列的独特面貌。《望经-霞举》,语出房玄龄 “飘然有霞举之志”。

李娜
雪骥
纸本设色 | 58×40cm | ¥ 36,000
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“骥”为良马,以“雪”赋其色,通体皓白的骏马作为主体,以白的纯粹,回归生灵本身的性情。用工笔的细劲线条刻画马的鬃毛与肌理,丝缕分明的银白鬃毛、微垂的眼眸,都是为了勾勒出它温驯又带着孤高的神态;而骨骼与肌肉的明暗铺陈,又意在保留骏马与生俱来的筋骨力道,让这份柔,不是软塌的弱,而是藏着刚的韧。浓烈的红撞着洁净的白,让柔媚的花与矫健的马相融相生。通过这种色彩与物象的碰撞,表达东方美学里“刚柔并济”的内核——刚不是独存的硬,柔也不是孤立的软,二者交织,才是生命最鲜活的模样。看见生灵的多元性情,也能从红与白的交融里,触碰到东方美学中动静、刚柔的和谐之美。

雷明娜
黑马
绢本苏绣工笔 | 50×37cm | ¥ 21,000
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《黑马》寓意着一马当先。乾坤未定你我皆是黑马。红色缰绳有着鸿运当头的好寓意。

旁滨
荫夏
布面坦培拉 | 50×40cm | ¥ 10,000
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《荫夏》这幅作品是一件坦培拉作品,对于色彩和笔触都是一种新的尝试,相比于我的丙烯作品,颜色和笔触之间微妙的变化更丰富,密林深处投射进来的一束光,打在马背上,周围虽是暗沉的荫夏影子,但是希望就像这束光一样,一直存在。

李款冬
旋木
绢本设色 | 50×50cm | ¥ 15, 000
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《旋木》借用了唐代名画《虢国夫人游春图》的形象,构图灵感来自明代闵齐伋刻本《西厢记》。想表达的是虢国夫人作为一位贵族女性,虽然很光鲜,但她的出游必然不是随意的,她的游玩路线可能是被指定的,是被她的皇家身份所控制的,所以这种奢华的旅行好像被限制在一个旋转木马上。在成年人的世界里,我们也经常有这种在华丽的场合遵循固定的模式表演的时刻。

王雅桐
MA+马上系列
布面油画 | 58×48cm | ¥ 12,000
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《MA+⻢上系列》作为王雅桐2024年⾄2025年的创作,标志着艺术家创作⻛格的重要转变与突破。这⼀系列不再局限于传统的平⾯绘画,⽽是通过多维空间的构建和多元化材料的运⽤,创造出⼀种全新的艺术语⾔。
“MA+”中的“+”象征着艺术家对创作边界的拓展,⽽“⻢上”则既指作品中的⻢元素,⼜暗示了⼀种即刻性和当下感,呼应了当代社会快节奏的⽣活状态。
在这⼀系列中,王雅桐突破了⾃⼰早期作品中相对沉稳内敛的⻛格,转向更为活泼、充满活⼒的表达。这种转变不仅反映了艺术家个⼈⽣活状态的变化,也体现了她对艺术形式本身的持续探索。通过将泡沫板、油画、⾦丝等不同材质并置使⽤,艺术家创造出⼀种视觉上的张⼒和对⽐,使作品在保持⻢元素核⼼意象的同时,呈现出更为丰富多元的艺术效果。

卢君
风吹落的五⽉
限量版画艺术微喷 | 25×112cm | ¥ 4,800
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《风吹落的五月》这幅画的灵感来源于一个关于大黑马的穿越探险童话,画面素材来自身边的生活。这幅画属于我近几年创作的《四季如歌》系列作品之一,这些作品描绘了我对春夏秋冬的观察和感悟。画面中的故事,来自日复一日的平常生活;故事中的元素,源于身边的自然万物。在四季的轮回里,它们如诗似歌,带来无限遐思;它们像清晨的阳光驱散黑暗,将我从生活的琐屑中抽离,享受片刻宁静美好的时光。
我出画慢,时常告诉自己慢一点,再慢一点吧!深入体察,反复酝酿,要画面完美,更要笔触直抵心灵。尽管时光变幻无穷,稍纵即逝,仍需静心等待,从万物复苏的春天到寒冷凋敝的冬天,植物从一株老桩到枝繁叶茂需要三年,楼下的月季花开花落能穿越四季,窗外的树叶落了,枝桠被砍伐了,灰喜鹊飞走白头翁来了,白雪皑皑的时候天空泛着淡淡的粉红,暴雨后的清晨泡桐花飘零满地,草丛里忽然盛开了紫色苜蓿,黑色的流浪猫消失了又露脸了……这样丰富有趣的生活长卷需要细细品味,因为它们不在远方,就在身边啊!
“赤子之心,至诚之道,知行合一,彼岸之桥。”这些作品不是简单地记录,不是单纯的美丽,它们是时间的流淌,是生活的温度,是生命的律动。当我在绘画的时候,看到画面里的植物熠熠生辉,周身感受到被生命的光芒和能量笼罩的感觉,那种温暖和感动难以言喻。它们慰藉心灵,抚平焦虑,令我觉得生而为人何其幸运。以梦为马,且笃行之。

曾科华
丛林中
布面油画 | 100×120cm | ¥ 8,800
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《丛林中》森林弥漫着梦幻紫色,朦胧光影交织。白马与骑者的身影若隐若现,宛如从梦境深处走来,他们仿佛在这片奇幻之境中执着探寻,似在与神明交流,引领思绪飘向未知,并共同构建出引人探寻的精神世界。

庞啸晨
赤影
绢本水墨 | 45×33cm | ¥ 2,700
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《赤影》中,“影”则消解了马的具象面孔,以背影的视觉形式,让马成为精神的投影,马的背影朝向未知,既藏着自由的本真,也象征着挣脱规训后的自我重建

汪雨
挽歌一
木炭树脂底料 | 78×78cm | ¥ 20,000
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《挽歌一》是第一件我对马的肖像作品,开启了我对马的观察。看着它的眼睛时我内心无比平静,凝视的力量、沉默的力量,在此汇聚。

黄运长
云间
青桐 | 50×18×36cm | ¥ 18,000
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《云间》用云与马两种元素,⻢回头眺望于云间悠然驻⽴,表达空旷⾼远的感觉,仿佛置身⾼原,以意象化的手法让云置于马背之上以拉近与天空的距离感,空旷而又宁静带领观者想象天空、草原、⽩云与马儿。

参展艺术家

常倩倩
中央民族大学美术与书法系研究生在读

范书媚
中央美术学院硕士

贺秀
湖北美术学院中国山水画创作与研究专业获艺术硕士学位

胡·赛额尼斯
毕业于中国人民大学哲学院,师从丁方先生,获美学博士学位

黄运长
研究生毕业于中央美术学院雕塑系

雷明娜
毕业于中央美术学院国画系

李款冬
清华大学美术学院绘画系博士生在读

李娜
硕士毕业于中央美术学院中国画学院

卢君
毕业于法国凡尔赛美术学院

庞啸晨
中国传媒大学博士在读

汪雨
清华大学美术学院绘画系攻读博士学位

旁滨
毕业于西安美术学院油画系

王雅桐
中央美院油画系毕业,青年当代艺术家

曾科华
现南京艺术学院油画系硕士研究生

展览现场
EXHIBITION SCENE













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- 编辑:良辰◼︎ 关于青年艺术100
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