2018年米兰设计周首次提出“从展会到城市的中心”，强调与城市共享、与大众共享，兼顾物质与思想的双重维度，通过直接、真实的方式，进行实验性的继承与发展。本届设计周覆盖了九大主要展区。
?城市舞台：从展馆到街区的全景重构
布雷拉以艺术气质见长，托尔托纳强调实验性，Ventura更接近新兴与年轻设计师的孵化器，而Triennale则扮演着制度性、博物馆式的策展角色。
INTERNI主导的装置展在米兰大学、布雷拉植物园与天主教神学院三大节点展开，恰逢其20周年，带来了32组大型装置，吸引了超过38.5万人次参观。
?装置与叙事：动态房屋的多重演绎
作为母题的“House in Motion”，成为许多装置创作的出发点。
P1.2：建筑师Peter Pichler在米兰大学庭院中呈现的《Future Space》，1600余根木条构建出几何化的隧道，通过当代木结构的轻盈与开放性。
P3：COS与艺术家Phillip K. Smith III合作的《Open Sky》随着日夜更替与天气变化，镜面反射的天空也在不断演变。
P4.5：杜嘉班纳与Smeg合作的“西西里是我的爱”系列，则以极致繁复的西西里花纹装点日常器物，把奢侈品牌的审美移植进厨房空间。LV推出的Les Petits Nomades小型家居系列，以 “便携与精致”为关键词。
P6：奥迪与MAD建筑事务所合作的《Fifth Ring（天镜）》在神学院庭院搭建了一个悬浮光圈。是技术的展示，更是一种未来城市的隐喻。
观众的移动与感受，成为作品不可或缺的一部分。
P7.8.9：Lissoni的《My Dream Home》、Tabanioglu的《HousEmotion》，都把“家”转化为一个由公共性与共享构建的叙事空间。这正是“House in Motion”主题的核心延展。
P10：Carlo Ratti的《体验自然》在500平方米的空间内同时呈现四季气候，让观众在同一时空中感受春夏秋冬。这种技术并非单纯的冷冰冰展示，而是让人重新感知自然，建立新的生态伦理。
2018年的米兰设计周不再满足于“物”的展示，而是试图通过材料、技术与生活实验，重塑人们的感知方式与生活想象。设计从未像今天这样，既是物质的，也是观念的；既是功能的，也是叙事的。
#设计与自然 #城市空间设计 #公共艺术 #米兰设计周#lv #展览 #INTERNI设计时代
?城市舞台：从展馆到街区的全景重构
布雷拉以艺术气质见长，托尔托纳强调实验性，Ventura更接近新兴与年轻设计师的孵化器，而Triennale则扮演着制度性、博物馆式的策展角色。
INTERNI主导的装置展在米兰大学、布雷拉植物园与天主教神学院三大节点展开，恰逢其20周年，带来了32组大型装置，吸引了超过38.5万人次参观。
?装置与叙事：动态房屋的多重演绎
作为母题的“House in Motion”，成为许多装置创作的出发点。
P1.2：建筑师Peter Pichler在米兰大学庭院中呈现的《Future Space》，1600余根木条构建出几何化的隧道，通过当代木结构的轻盈与开放性。
P3：COS与艺术家Phillip K. Smith III合作的《Open Sky》随着日夜更替与天气变化，镜面反射的天空也在不断演变。
P4.5：杜嘉班纳与Smeg合作的“西西里是我的爱”系列，则以极致繁复的西西里花纹装点日常器物，把奢侈品牌的审美移植进厨房空间。LV推出的Les Petits Nomades小型家居系列，以 “便携与精致”为关键词。
P6：奥迪与MAD建筑事务所合作的《Fifth Ring（天镜）》在神学院庭院搭建了一个悬浮光圈。是技术的展示，更是一种未来城市的隐喻。
观众的移动与感受，成为作品不可或缺的一部分。
P7.8.9：Lissoni的《My Dream Home》、Tabanioglu的《HousEmotion》，都把“家”转化为一个由公共性与共享构建的叙事空间。这正是“House in Motion”主题的核心延展。
P10：Carlo Ratti的《体验自然》在500平方米的空间内同时呈现四季气候，让观众在同一时空中感受春夏秋冬。这种技术并非单纯的冷冰冰展示，而是让人重新感知自然，建立新的生态伦理。
2018年的米兰设计周不再满足于“物”的展示，而是试图通过材料、技术与生活实验，重塑人们的感知方式与生活想象。设计从未像今天这样，既是物质的，也是观念的；既是功能的，也是叙事的。
#设计与自然 #城市空间设计 #公共艺术 #米兰设计周#lv #展览 #INTERNI设计时代
