#深圳湾文化广场 正式开票了，来记录一个非常主观的个人Repo。
TL;DR
场馆挺大的，如果每个展厅都认真看下来，可能需要花一整天的时间。
整体建筑外观很好看，流畅的线条搭配上好天气真的很好拍，有种和自然共存的呼吸感。
试运营期间大概有一半的厅都还在布置，就已开放的来说：
Tier 1️⃣ 常设展·2号 | 国际展区·8B
Tier 2️⃣ 国际展区·10号 | 常设展·1号
Tier 3️⃣ 主题厅·5号 | 常设展·3号
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常设展·2号 ⭐⭐⭐⭐
流变传承：中国设计叙事
中国古代的“设计历史”，很宏伟的一个厅。
从甲骨文到建筑工艺，实物陈列的同时，每个部分都用数字技术设计了恰当好处的导览；很多平时被忽略的建筑细节整齐铺陈在整面白墙上，才发现原来每个细枝末节都隐藏着独特的工艺。
国际展区·8B ⭐⭐⭐⭐
安东尼·麦考尔：凝光之镜
电影氛围下摸得着的光，排队人比较多。可能看到太多推荐导致预期过高，实际体验下来没有特别惊艳，展厅也比较小，但还是值得一看。
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国际展区·10号 ⭐⭐⭐
一个世纪的椅子：形式功能与未来
和伦敦设计博物馆联合策划，椅子的设计变化是历史进程的缩影。非常喜欢它用大片色块区分章节的方式，映照在屋顶上交织出一道彩虹。每个椅子都有自己的故事，但所有简介都平贴在低矮的展台上，弯着腰看了一会就累了。
常设展·1号 ⭐⭐⭐
Design 100：设计 人 生活
正如简介所说是这里的「序」，罗列/悬挂了很多老物件，很有秩序感，应该也是出图最多的厅。
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主题厅·5号 ⭐⭐
匠作中国：传统造物与设计新生
展厅很美，一个相对暗的红色空间和一个完全纯净的白色空间，部分展品的陈列很特别，比如打碎的瓷器按照色阶平整地悬挂在墙上。和10号厅有同样的问题，简介不好读，另外装潢味太重。
常设展·2号 ⭐⭐
设计永恒：世界当代设计
展厅的陈列很立体，空间里每一个角落（横、竖、纵）都被利用了起来，站在任意角度看都觉得错落有致、一步一景。但主题相对分散，转了一圈出来感觉什么也没记住。
常设展·3号 ⭐⭐
当代力量：中国/深圳设计探索
里面区分了A/B两个区，前者讲过往发展，后者讲未来展望。有点教科书的意味，但看了一些建筑故事，还是会惊觉事物发展的背后总是蕴藏着庞大的细节信息，而人们往往只能感受到最表象的部分。
#城市漫游者
TL;DR
场馆挺大的，如果每个展厅都认真看下来，可能需要花一整天的时间。
整体建筑外观很好看，流畅的线条搭配上好天气真的很好拍，有种和自然共存的呼吸感。
试运营期间大概有一半的厅都还在布置，就已开放的来说：
Tier 1️⃣ 常设展·2号 | 国际展区·8B
Tier 2️⃣ 国际展区·10号 | 常设展·1号
Tier 3️⃣ 主题厅·5号 | 常设展·3号
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常设展·2号 ⭐⭐⭐⭐
流变传承：中国设计叙事
中国古代的“设计历史”，很宏伟的一个厅。
从甲骨文到建筑工艺，实物陈列的同时，每个部分都用数字技术设计了恰当好处的导览；很多平时被忽略的建筑细节整齐铺陈在整面白墙上，才发现原来每个细枝末节都隐藏着独特的工艺。
国际展区·8B ⭐⭐⭐⭐
安东尼·麦考尔：凝光之镜
电影氛围下摸得着的光，排队人比较多。可能看到太多推荐导致预期过高，实际体验下来没有特别惊艳，展厅也比较小，但还是值得一看。
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国际展区·10号 ⭐⭐⭐
一个世纪的椅子：形式功能与未来
和伦敦设计博物馆联合策划，椅子的设计变化是历史进程的缩影。非常喜欢它用大片色块区分章节的方式，映照在屋顶上交织出一道彩虹。每个椅子都有自己的故事，但所有简介都平贴在低矮的展台上，弯着腰看了一会就累了。
常设展·1号 ⭐⭐⭐
Design 100：设计 人 生活
正如简介所说是这里的「序」，罗列/悬挂了很多老物件，很有秩序感，应该也是出图最多的厅。
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主题厅·5号 ⭐⭐
匠作中国：传统造物与设计新生
展厅很美，一个相对暗的红色空间和一个完全纯净的白色空间，部分展品的陈列很特别，比如打碎的瓷器按照色阶平整地悬挂在墙上。和10号厅有同样的问题，简介不好读，另外装潢味太重。
常设展·2号 ⭐⭐
设计永恒：世界当代设计
展厅的陈列很立体，空间里每一个角落（横、竖、纵）都被利用了起来，站在任意角度看都觉得错落有致、一步一景。但主题相对分散，转了一圈出来感觉什么也没记住。
常设展·3号 ⭐⭐
当代力量：中国/深圳设计探索
里面区分了A/B两个区，前者讲过往发展，后者讲未来展望。有点教科书的意味，但看了一些建筑故事，还是会惊觉事物发展的背后总是蕴藏着庞大的细节信息，而人们往往只能感受到最表象的部分。
#城市漫游者
