展会信息

展览预告 | 清风与归——向爱东书法作品展

 作者：本站编辑  2026-07-06 16:02:46  0

学术支持：

宜昌市书法家协会

三峡大学艺术学院

题字：

周德聪

主办单位：

益美·艺术品汇

开幕时间：

2026年7月12日（星期日）上午10：00

展览时间：

2026年7月12日—8月11日

展览地点：

三峡美术馆二楼D展厅

艺术家简介

向爱东

亦署向蹇、知秋堂，1968年生。中国书法家协会会员，湖北省书法家协会行书专委会会员，湖北省书法院研究员。书法作品曾参加第二届中国书法兰亭奖和第六、九届全国书法展等展览；参加湖北省第三至九届书法展并获奖五次；被中国文字博物馆、湖北省美术馆等文博机构收藏。曾获第四届湖北艺术节楚天群星奖、第六届湖北书法黄鹤奖；宜昌市第四届三峡文艺明星奖、第六届第八届屈原文艺创作奖等奖项。

向爱东书法作品参加中国书协展览目录：

1993年：全国首届楹联书法展、全国第二届书坛新人展

1995年：第六届全国书法篆刻展览、第六届全国中青年书法篆刻展览

1996年：全国首届行草书大展、全国首届扇面书法展

1997年：第七届全国中青年书法篆刻展览

2001年：中国书协会员优秀作品展

2005年：全国第二届扇面书法展、全国首届公务员书法大展、“高恒杯”全国书法展、“冼夫人杯”全国书法展

2006年：第二届中国书法兰亭奖、全国首届行书展

2007年：第九届全国书法篆刻展览、纪念傅山诞生四百周年全国书法展

2008年：当代书坛名家系统工程“全国千人千作大展”、第二届全国草书展

2010年：当代书坛名家系统工程“五百人书法精品展”

2011年：“信德杯”全国书法展

2012年：第二届全国册页展、首届“张芝奖”全国书法展、首届“赵孟頫奖”全国书法展、第三届行草书展

2013年：“孝行天下埇桥杯”全国书法展

2014年：第二届“赵孟頫奖”全国书法展

2018年：全国第二届行书展

2022年：“尚意千载——宋代书法主题展”之当代创作展

展览序言

清风与归

——写在向爱东书法个展前

金强

这是向爱东的第一次书法个展。他颇为用心，把近八年来积累的压箱之作悉数翻出，精挑细选，又请恩师周德聪先生把关，反复推敲取舍，最终确定这八十件精品与观众见面。

向爱东学书四十年，始终坚守“二王”帖学正脉，用功甚勤、研习不辍，深得“二王”精髓。

其书得劲健之笔。向爱东于右军手札、《圣教序》及《阁帖》《大观帖》等，浸淫日久,细悟笔法；又博涉孙过庭、米芾、王铎、董其昌、白蕉诸家，深度挖掘，故其用笔干净果断，精准丰富，展现出极高的线条质量。近几年，他又加入简牍章草笔意，意境更为高古、辽阔。

其书有清雅之风。向爱东最动人的作品是小品、小字，如扇面、斗方、手卷、册页等，精致绚丽，赏心悦目。字里行间藏着“心远地自偏”的超然襟怀，落笔着墨处尽是“悠然见南山”的疏朗旷达；又好似移步青竹环绕的幽林之中，把酒临风，纵论古今，在清香精致的楮墨间，读懂千年前文人刻在骨肉气血里的自在与风流。

其书呈正大之象。向爱东的作品端庄典雅，从不故作惊人之笔，结字谋篇，一任自然，如彬彬君子，醇和简静；其大字作品同样可观，在帖学基础上，融以北朝碑版之质朴苍茫，以文人之气雅化，别开新境。

已近耳顺之年的向爱东，因“二王”的不断加持，其内心更加充盈，人生更加醇厚。他看淡了许多，也放下了许多，因此他的书法营造出超凡脱俗、悠然自得的境界，令观者如沐清风，正如司空图在《二十四诗品》中所说：“如将白云，清风与归”。

是为序！

友人忆谈

拍马难追向爱东

罗海东

在书法领域，毫不夸张地说，向爱东是我的偶像。

1996年我拜入周门，从那时起，听周德聪老师提到次数最多的搞书法的年轻人便是向爱东了。说他悟性高，一点就通，说他功夫深，每次拿字给周老师看都是一捆一捆的，说他成绩好，入了这个展、获了那个奖，加上周围一些学书法的朋友也言必出“向爱东”，我便莫名地崇拜起他来。那时，我俩还不曾谋面，我对书法圈也还陌生得很，“向爱东”于我只是一个抽象的符号。

大概过了一两年，我和向爱东终于在德聪老师家中相遇。这时他已在全国小有名气、在省内频频折桂、在宜昌书法青年中一马当先，而我还只是个入门级的菜鸟，但见到了他本人，又懂得了一些书法圈中事，对“向爱东”的认识便逐渐具象起来：他的人善良直率，他的字属“二王”正脉，他入的那些展和获的那些奖很厉害，二十多岁就成了中国书法家协会会员。随着交流慢慢增多，他作为师兄给了我很多宝贵意见和建议，只不过，我自认为跟他的差距太大，而且我崇碑他尚帖殊途异路，所以心底崇拜他却没有把他的话真正听进去。

向爱东的书法，粉丝如云，评者甚众。综合多方面的信息，我将其归结为八个字：醇和简净，文质彬彬。

研习书法的人都知道，写好一个笔画很简单，写好一个字也不难，难的是对整个作品气息的把握。向爱东的字不仅点画精到、结字优美，气息上亦臻醇和之境，一眼便知是从出于“二王”一系的高手，受白蕉的影响较大。看他的字，很舒服，不累，没有一惊一乍，没有故作高深，没有粗野狂怪，没有寒俭拘执，就像一阵微风贴着湖面亲吻着粼粼的波光。有人因此认为向爱东写字比较“平”，起伏不大，我不以为然，难道起伏大的躁动的书法还看不够吗？我想起刘欢在《中国好声音》节目中的一句酷评：“中国需要这种安静的声音”，喧嚣的当代书坛何尝不需要向爱东这种安静一些的书法呢？

“简”，是所有人对向爱东书法的一个定论——向爱东得王字之“简”而名擅书坛。他用笔洗练，决不拖泥带水。起收处斩钉截铁，果断准确；行笔过程中爽利劲健，绝少迟涩拖沓。因而，他的笔力充盈，骨秀可人。为什么要“简”呢？这是缘于他“至简至高”的审美追求，他要的是简约而不简单。因为“简”，所以“净”，欣赏向爱东的书作，你会不由得发出感叹：收拾得可真干净！“干净”很重要，因为很多人作书画想干净却干净不了。这种通透、亮堂、清雅的背后，恰恰是超乎常人的功力。

虽然提上国展的次数特俗，但在没有更好的标准出来之前，这仍然是评价一个书者比较重要的指标。早在中国书协年办展数尚未激增的20年前，向爱东便已入展数十次成为众所周知的“国展专业户”。如今，当不少书友忙于报班跟风、追逐国展时，他又超脱了所谓的“功名”，博观而约取，在他选定的书法道路上一步步丰富、提炼自己，我写我意，任尔东西南北风。

欣闻三峡美术馆为向爱东举办书法个展，我作为他“宠溺”的师弟和铁杆的“粉丝”，将14年前为他写的这篇评论略改数字，以表祝贺。

清风与归见本真

——记向爱东先生其人其书

万双全

在当代书坛，向爱东先生的书法以一种尊古维新的清雅，令人回味无穷。他不宥于帖学固有范式，也不求夸张造型博人眼球，数十年沉心传统，在案头纸上，筑就独属于自己的精神世界。

此次他的“清风与归”书法个展即将启幕。在我印象中，这是他的第一个个人书法展，这场展览，不仅是他数十年笔墨探索的集中呈现，更是其人、其字的相互映照。当我欲提笔写下这篇小文时，涌上心头的并非专业的书法理论，而是三十多年来，受他笔墨熏陶、被他人品浸润的点滴往事。

最先点明我与爱东哥笔法渊源的是评论家陈京喜先生。二十多年前，他有一句对我学书路径的归纳，他说：“万双全笔法根基取自向爱东，形式美学源于邹家禧，学书理念受教于周德聪。”陈先生是懂我的。虽然至今我也未能企及三位先生的艺术高度，却循着他们步伐，一步不曾停歇。初学书法时，我对于笔法的理解——使转调锋、提按顿挫、运笔发力等等，确乎是站在一旁看爱东哥写字、听他细细拆解，一点点参悟到的。倘若学书是漫漫长途，爱东哥便是最早为我指明方向、扶我上马的引路人之一。

与爱东哥的交往是未见其人先见其书。初遇他的作品，大约是1995年，在枝江纪念五四运动书法展览上。当时县里条件差，展览设于大礼堂广场上。初夏，阳光炽烈，晒得展板发烫。他的作品获一等奖，我侥幸获二等奖。彼时他的作品已多次参加全国重大书展，是中国书协会员，而我还只是一个初学者，这“一等奖”与“二等奖”之间，实有云泥之别。那天他因故未至，我独立于他的作品前细细品味，竟忘了酷热。他的作品是一幅四尺对开条幅，书李商隐诗：“嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。”线条硬朗清劲，多以直线取势，劲健中蕴藏着刚中带柔的韧性。

那时通讯闭塞，没有手机。得知他在十里外的董市镇，一个周末，我骑车登门求教。那次的印象至今历历在目：他皮肤白皙，国字脸上乌黑劲健的头发格外提神。宽边眼镜后是温和的目光，一身书卷气令人如沐春风。我称他“向老师”，他得知我也曾拜访过周德聪先生之后，便说：“我也是周老师的学生，我们便以师兄弟相称吧。”自此我便唤他“爱东哥”，但这并未减损他在我心中的师长分量，反倒让这份亦师亦友的情谊更为醇厚。

那天，他给我讲了许多至今依然影响我的学书理念。他强调临帖务求精准，切莫把“临帖”变成“抄帖”——只是把字帖的文本内容抄了一遍，没有细细揣摩一笔一画的形态，笔画之间的关系，字与字之间的关系等，便算不得真正临帖。他手持毛笔，对着字帖细细讲解毛笔入纸的角度、运笔力度，教我体会运笔时毛笔克服阻力前行的涩感。更令我震撼的是，他从书桌底下拖出一捆捆的临作给我看。那一刻，我倍感汗颜。哪有什么天赋异禀啊，背后皆是枯燥而坚韧的堆积。那些成捆的废纸，正是他通往成功的阶梯。

翻看他的那些临作，可见他广博的取法：以二王为根基，旁涉米芾、王铎的跌宕，又深研魏碑的雄浑。但无论何体，皆呈现出一种和谐的统一：干净、雅致。二王的流美未染浮滑，魏碑的奇崛未落粗野。不做刻意炫技，全是心性的流淌。三十余年过后，再看他精心准备的本次展览作品，这份格调非但未褪色，反而因岁月沉淀愈发醇厚。我于是明白了：书风，其实是心性的外化，是与生俱来的基因。

滋养这份书风的，还有他满屋子的藏书。他家书柜满满当当，不只有书法碑帖、历代书论，还有大量文史哲方面的书籍。九十年代中期，正是物欲横流的时代，别人在下海经商、在应酬玩乐，他却一直在默默读书、默默积淀。正是这些书涵养了他的心胸，开阔了他的眼界。所以他的字，不俗有仙骨，多情见本心。

那天，我带给他指教的是我临习的王铎《听颖师琴歌帖》，他操起书案上的一支长锋羊毫边临边给我讲解，叮嘱我要留意王铎“绵里藏针”的线条质量。我惊叹他怎么能写得这么厚实呢？难道是笔的问题吗？他笑着说，那这支笔就送给你了。也正是从那天起，更坚定了我学习王铎书法的道路，影响了我一生的笔墨取向。

再以后，我们的交往就密切了，并随着他的足迹辗转。三十年间，他从董市搬到县城，又从县城搬回董市，再从董市搬到县城，无论他在哪里，我的向往就在哪里，他的书房也是我的心灵栖息地。我们一起喝茶赏字，闲谈心事。渐渐地，他在我心中，已不止是同门师兄、授业良师，更像知心兄长、至亲家人。生活中的烦闷、临帖遇阻的困惑、人生路上的迷茫，我都愿意说与他听。很多时候不必多言，单单静坐在满室墨香的小屋中，心底所有的浮躁焦虑，都会慢慢平复安定。

他教我的不止是写字技法，更教我立身做人，修持心境。2006年，我即将赴中国书法院学习。临行前，他对我说：“学书，要敢于向自己革命。你从前在杭州学习，专攻帖学，路子熟稔，写起来得心应手。到了北京，研习碑学的名家云集，你一定要学会清空自己，抛开固有的书写习惯，像海绵吸水一般从头研习碑学，丰富自己浑厚雄强、欹侧多变的笔墨语言。”因了他的这番劝诫，我带往北京的行李箱里，一本二王法帖都没有，全是历代墓志、石刻拓本。这次主动的“断舍离”，彻底重塑了我的学书轨迹，让我从此走上碑帖相融的研习之路。倘若当年没有他远见卓识的点拨、我大概率会一辈子停留在舒适区，难以突破、难以蜕变。

三十多年师徒情、兄弟情，一路走来，受益终身，感恩终身！

如今，爱东哥的“清风与归”个展启幕。我以为这四字，正是对他半生的最好概括。“清风”，是他笔下的气息，亦是为人的风骨——谦和温润，与世无争；“与归”，是他数十年如一日对传统的回归，对内心的回归。在这浮躁的时代，他始终守着那方书桌，守着那份对专业的敬畏与专注。

作为受他影响三十余载的小弟，我由衷为他今日的艺术高度而欣喜。愿每一位走进展厅的朋友，都能在那些干净雅致的线条中，感受到一位书者几十年的坚守，感受到那份穿越时光而来的——清风。

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