在旁观者设计博物馆，展览永远是“未完成”
它是相遇的装置、对话的平台、持续生成的过程
在这个答案泛滥的时代
提问——才是思想真正的起点
我们始终坚信
每一本被反复阅读的书都是一个灵魂在时间长河里投下的问号
它不给标准答案
只发出邀请
邀请另一个灵魂
进入一场跨越时空的对话
作为一个持续提问的博物馆，
我们邀请100个来自不同领域的思考者，带着100本照亮生命的书，100个直击本质的问题，100段私人思想旅程，聚成一束穿越迷雾、穿越周期的光。
这不是关于书籍的陈列，
而是一场思想的接力。
当足够多的光汇聚，
我们终将在迷雾中，找到通往清醒的路。
醒书人
尤洋
策展人，X美术馆馆长。
曾任UCCA集团艺术总监、尤伦斯艺术基金会负责人、UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长和工会主席、ShanghaiTang上海滩艺术总监、CIGE副总经理、ArtAsia亚洲顾问、TimeOut市场总监等职位。
策划的展览和项目包括：2018年创立艺术与城市社区文化共构的平台UCCA Lab，2018-2020北京798艺术节主题展览，2020年画廊周北京公共艺术项目“塑·像”，2020年“秦思源：园音”，2021年“图像的旋踵”“活页青年艺术节”、网络艺术项目“良樂”，2022年“图像的影子”和UABB深港双年展声音艺术单元“万籁之迹”，2023年“加埃塔诺·佩谢：集合”和担任SUSAS上海城市空间艺术季策展指导，2024年“芝兰——都市园林一隅”“我在！一座城和两亿人的在场证明”，2025年“无尽藏 INFINITY 画廊周北京与北京当代艺术博览会开幕特别单元”“无界融合——2025亮马河国际艺术季公共雕塑艺术展”“百年风华·国粹新声——京剧艺术主题展”“缶中天——空间艺术的联觉实践”等。
本期醒书
从知识生产的方法论层面来看，本书提出了核心理念，即将收藏、展览、美术馆与美术史置于同一研究框架中展开探讨。从全书专题论文的编撰逻辑可以看出，书中首先厘清收藏是美术馆建立的根基，展览是收藏内容的空间化呈现，美术馆依托制度化建设获得存续保障，而在这套运作体系中又催生诸多学术文本，由此延伸出关于美术史的相关研讨。
这本书带给我很深的启迪：立足当下涵盖艺术家、美术馆、策展、艺术批评、内容传播、观众体验的中国当代艺术生态，我们需要探索更多有效的研究介入方式，在稍早的时候，新美术馆学相关理论便提出了人、空间、体制三位一体的理论结构。我本人的学术研究，主攻美术馆空间理论的演变脉络、本土化发展路径与落地成果，因此本书的研究架构与新美术馆学理论体系，对我的研究具备重要参考价值。
除此之外，伴随着OCAT出版机构转型，曾任本书的文字编辑后续与我在美术馆成为同事，也使得我时任的美术馆多少潜移默化延续了此书的研究方法与文化使命。在我看来，身处国内当代艺术行业，临场灵活的应变能力固然可以助力时效性议题回应，但严谨规范的知识生产逻辑才是当代艺术生态赖以存续的根基，这套基础性事业，需要一代代艺术从业者脚踏实地、循序渐进地搭建完善。
策划的展览和项目
2020北京798艺术节主题展览
2020年“秦思源：园音”
2021年“图像的旋踵”
2024年“芝兰——都市园林一隅”
这个展览没有终点。
每一个走进来的人，
都是共建者。
你可以在「醒书馆——旁观者设计图书馆」留言板写下你的问题，
可以捐赠一本曾照亮过你的书，
可以和素不相识的人展开一场关于思想的对话。
每一个问题，每一本书，每一次相遇，
都在让醒书展生长，让这束光变得更亮。
我们相信，那些曾照亮过一个人的光，
终将照亮更多人。
世界充满答案，我们选择提问。
你，就是下一个醒书人。
醒书集
- END -
一个持续提问的博物馆 · 一本立体杂志 · 一座“进行中”的当代设计史现场
旁观者设计博物馆（WATCH DESIGN MUSEUM），全球持续提问博物馆开创者，是由重庆市文化和旅游发展委员会主管、重庆市民政局批准注册的研究型综合性新质博物馆，为中国两大设计博物馆之一。
博物馆以“进行中的博物馆”为核心理念，以“持续提问”为精神基因，以发展“新质设计力”为使命，以“走向新设计文明”为愿景，致力于系统性探索、追溯与记录全球多元设计文化、思想、趋势与叙事。通过收藏、展示与研究全球工业设计、工程设计、时尚设计及视觉设计等领域标志性作品与创新实践，构建具有先锋价值、学术价值、引领价值的当代设计史现场。
馆址：
旁观者设计博物馆（重庆两江新区中瑞产业园）
开馆时间：
每日10:00-17:00 ( 16:00停止入馆 )，周一闭馆
团体参观预约：
Emy 189 9634 0120
馆长邮箱：
274435811@qq.com
免费开放，实名预约，欢迎到访
旁观者设计博物馆开馆花絮
嘉宾祝福视频
