
华北理工大学艺术学院
——2024级视觉传达设计1班——
《摄影艺术》结课展
课程介绍
视觉传达设计系的《摄影艺术》课程自上个世纪八十年代正式开设,经过四十多年教学改革与优化,现阶段《摄影艺术》课程立足应用型、创新型艺术人才培养定位,形成了较完善的教学目标体系,兼顾技能培养、审美提升与创作创新等三大核心教学目的。
本课程首要目标是帮助学生系统掌握摄影专业基础知识与实操技巧。让学生熟悉相机成像原理、曝光三要素、构图法则、光影运用、色彩搭配等核心理论,熟练掌握静物摄影、风光摄影、人像摄影、产品摄影等不同题材的拍摄方法。同时掌握照片后期调色、修图、构图优化等基础后期处理技能,弥补视觉传达设计专业学生图形图像创作短板,为广告设计、招贴设计、文创设计等后续专业学习奠定基础。同时,提升学生综合艺术素养,培养兼具专业技能、审美素养与创新能力的新时代艺术人才。
授课教师:李宝亚
学生作业展示
Happy Halloween

1
张晓贤
大家好,我是华北理工大学艺术学院视觉传达设计专业的张晓贤。我的专业是视觉传达设计,目前在课程《摄影艺术》的学习中,我紧跟指导老师李宝亚老师的步伐,系统探索摄影的光影与构图奥秘。





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2
杜欣怡
在本学期的摄影课程中,我主要通过每日摄影练习、考察摄影实践和影棚人像拍摄,系统提升了自己的摄影能力。每日摄影练习让我养成了用镜头记录生活的习惯,也锻炼了随时发现光影与构图美感的能力;考察摄影则让我走出课堂,在实地场景中学习如何捕捉环境、把握光线,将课堂理论与真实拍摄场景结合;影棚人像摄影则让我第一次系统接触了灯光布置、参数控制与人像引导,学会了如何用光影塑造人物气质,也掌握了影棚拍摄的基础流程与注意事项。
通过这些实践,我不仅熟练掌握了光圈、快门、感光度的基础运用,也对不同场景下的拍摄逻辑有了更清晰的认知。课程中也发现了自己在构图细节和光影控制上的不足,后续我会继续保持练习,在实践中打磨自己的拍摄水平。





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3
金伟鑫
这段摄影课程的学习,让我完成了从只会按快门到懂得用镜头表达的转变。课程前期,我系统学习了相机原理与光圈、快门、ISO 三大曝光要素,夯实了理论基础。后续通过户外实操,我逐步掌握构图技巧,也学会运用顺光、逆光、侧光打造不同画面效果。学习之余,我的观察力与审美能力得到提升,也懂得用心发现生活之美。但我仍存在不少短板:复杂光线下曝光把控不准,构图思维固化,部分作品主题模糊、缺少感染力。今后我会继续勤加练习、钻研技巧,保持对摄影的热爱,不断提升拍摄水平,用镜头记录生活、传递情感。





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4
毛鸿霖
本次摄影课程作业,不仅让我熟练掌握了摄影三要素、构图、光影等基础技术,更让我理解了摄影的核心价值——用镜头记录真实,用影像传递情感。从家宴的烟火气,到人像的情绪表达,每一张照片都是对生活的观察与表达。后续我将继续以纪实为底色,探索更多摄影风格,在实践中不断提升自己的创作能力。





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5
张晓晗
这门课的学习,让我从只会用相机拍照的小白,成长为能通过镜头表达思考的入门者。摄影不仅教会了我光影与构图的技巧,更让我学会了用观察的眼睛看待世界,用镜头传递情绪与观点。未来,我也会带着这份对视觉的敏感,继续探索镜头背后的故事,让每一次按下快门,都成为一次真诚的表达。





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6
赵庭艺
经过这段时间的摄影课程学习,我系统掌握了相机基础操作、构图技巧、光影运用与画面调色等专业知识,对摄影不再只是简单按下快门,而是学会用镜头表达想法。课堂上,我练习了不同景别搭配、虚实对比、线条布局等拍摄手法,明白好作品离不开耐心调试参数与细致观察环境。
课程期间,我们前往苏州实地采风拍摄,江南水乡的白墙黛瓦、小桥流水、古典园林与街巷烟火成为绝佳创作素材。在实景拍摄中,我试着捕捉水波光影、亭台错落的层次,兼顾古建筑的庄重与市井的温柔,直面实景里光线多变、空间杂乱等问题,灵活调整拍摄角度与参数,将课堂理论落地实践。
这次学习让我懂得摄影贵在观察与沉淀,后续我会继续打磨拍摄与后期能力,多走多看,用镜头记录更多富有温度与美感的画面。




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7
王志帅
通过本次课程的系统学习,我全面掌握了课程核心知识体系,理清了相关理论概念、基础逻辑与实操要点,弥补了自身此前的知识盲区,综合认知与应用能力得到显著提升。课程中,老师结合理论讲解与案例分析的授课方式,让抽象的知识点变得通俗易懂,也让我深刻认识到理论与实践结合的重要性。
在学习过程中,我重点吸收了课程的核心重难点,不仅夯实了基础理论储备,还学会了对应的实操方法与问题解决思路。同时,通过课堂思考、案例研讨等环节,我的逻辑思维和独立思考能力得到有效锻炼。
此次学习也让我发现了自身存在的不足,比如知识运用不够灵活、细节把控不够严谨等。后续我将针对性查漏补缺,复盘课程重点内容,主动结合实际巩固练习,熟练运用所学知识解决实际问题,持续精进自我,做到学以致用。





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8
郭轩宇
回顾这八周的学习,我收获的不仅是快门速度与光圈的组合,更是一种用设计师眼光审视世界的方式。我始终认为技术可以通过重复练习掌握,但审美和逻辑需要沉淀。这门课程让我明白,一张好的照片,画面内是光影与质感,画面外是精准的策略与传达。未来的学习中,我将继续探索视觉语言在动态影像与平面构成之间的跨界融合,把这份对光的敬畏、对人的观察、对细节的把控,带入更广阔的设计实践中。





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9
唐坤泽
通过本次摄影艺术课程学习,我彻底打破了“摄影仅是按下快门”的片面认知,不仅掌握了专业摄影基础技能,更提升了艺术审美与创作能力,收获良多。课程初期,我系统学习了光圈、快门、ISO参数搭配及对焦模式等相机基础操作。起初拍摄常出现曝光失衡、画面模糊等问题,在老师的指导与反复实操练习中,我摆脱了生硬套用参数的模式,能够根据光线、场景灵活调整拍摄设置。
课程兼顾技能与思维培养,我掌握了黄金分割、引导线等多种构图技巧,读懂了光影对画面氛围和情感表达的重要意义,明白优质摄影作品兼具清晰度与故事感。多样的户外拍摄实践,让我学会观察生活、耐心捕捉光影瞬间。结合老师的作业点评,我逐步改善了构图松散、主题模糊等问题。此次学习让我学会以全新视角观察生活,未来我会持续深耕练习,尝试多元拍摄风格,用镜头定格生活美好,创作有温度、有内涵的摄影作品。





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10
刘雯燕
这一段摄影课程的学习,从最初对相机的陌生懵懂,到能够独立完成构图、调光、拍摄与后期调整,每一步都充满了探索的乐趣与收获的喜悦。课程不仅教会了我摄影的基础技巧,更让我学会用镜头捕捉生活中的美好,用光影讲述藏在细节里的故事,让我对“摄影”二字有了更为深刻的理解与认知,不仅提升了我的摄影技能,更改变了我观察世界的方式。以前走过的街道、看过的风景,往往匆匆而过,而现在,我会下意识地观察光线的变化、物体的构图,发现生活中那些被忽略的美好,让我掌握了实用的摄影技巧,更让我收获了成长与快乐,学会了用更细腻、更独特的视角去观察世界、感受生活。





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11
陶博文
本次摄影艺术课程已圆满结束。经过系统学习,我彻底改变了对摄影的浅层认知,不再将其看作简单的拍照记录,而是理解为发现美、表达美的艺术方式,整体收获良多。
课程中,我系统掌握了构图、光影、色彩搭配等摄影基础知识,熟悉了取景取舍、角度选择、光线利用等实操技巧。通过大量优秀作品赏析,我学会从画面层次、氛围、情绪等角度分析作品,大幅提升了自身审美能力。
在课后实操练习里,我主动观察生活场景,尝试不同拍摄手法,慢慢克服随手拍摄的问题,能够更加沉稳、有条理地完成拍摄。同时我也清楚自身短板,比如创意构思不足、画面氛围感把控仍有欠缺。
通过这门课程,我的拍摄技巧和艺术感知力都得到了有效提升。今后我会坚持日常拍摄练习,积累作品、打磨审美,用心捕捉生活细节,用镜头定格真实、温暖且有故事的画面。




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12
杨紫涵
经过本学期的摄影课程学习,我系统掌握了摄影的基础理论与实操技巧,对摄影艺术有了更加清晰、立体的认知,收获颇丰。课程中,我重点学习了光圈、快门、ISO感光度三大核心参数的搭配逻辑,理解了不同参数组合对画面明暗、景深、动态效果的影响,彻底摆脱了此前的自动模式拍摄思维。
同时,课程涵盖了构图技巧、光影运用和色彩搭配知识,让我学会利用三分构图、对称构图、引导线构图等方式优化画面结构,结合自然光与环境光影,提升照片的层次感与氛围感。在实操练习中,我不断尝试调整拍摄参数、变换拍摄角度,纠正了以往拍摄画面杂乱、主体不突出的问题。
此外,我也认识到摄影不仅是技术的运用,更是观察力与审美能力的体现。优秀的摄影作品需要用心捕捉生活细节、传递画面情绪。
通过这门课程,我的拍摄技巧和审美水平都得到显著提升。后续我会持续练习实操技巧,积累拍摄经验,用镜头记录生活、打磨摄影能力。





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13
常思尧
这学期,作为大二视觉传达设计专业的学生,我系统学习了摄影课程。起初,我对摄影的认知仅停留在“按下快门”,认为构图清晰就是好照片。通过理论学习,我掌握了光圈、快门、曝光等核心概念,并通过静物、人像、风景及创意拍摄等实践任务,逐步理解了摄影与视觉传达设计的紧密关联。我学会了运用构图原则、光线控制和后期处理(如PS调色修图)来提升作品的质感与感染力。摄影不仅是记录,更是创作与表达。
同时,我也认识到自己在光线运用、构图灵活性和创意想象力上的不足,明确了后续提升方向。这门课让我学会了用镜头观察世界、捕捉细节与情感,未来我将把摄影技巧融入设计作品,不断提升专业素养,努力成为一名优秀的视觉传达设计从业者。





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14
雷兰淼涵
通过本学期的《摄影基础》课程学习,我对摄影作为视觉传达的核心工具有了更系统的认识。课程从相机操作入手,逐步深入到曝光控制、构图法则及人工布光技巧,理论与实践并重的教学模式让我受益匪浅。
在技术层面,我掌握了光圈、快门、ISO三者的互易关系,能够根据拍摄主题自主选择合适档位完成准确曝光。构图方面,通过对三分法、引导线与负空间的练习,画面的视觉秩序感明显提升。最让我感触深刻的是产品摄影模块——如何利用灯光塑造质感、通过角度传递信息,这与设计专业的核心能力高度契合。
期末主题摄影集的创作过程,是将所学知识整合运用的关键阶段。从选题策划、现场拍摄到Lightroom后期调色,我体会到完整影像生产的流程逻辑。同时,我也认识到自身在复杂光环境下的应变能力仍有不足,后续将加强实战训练。
总体而言,这门课不仅提升了我的摄影技术,更强化了“以影像服务设计”的意识,为未来的品牌、广告等课程打下了扎实的图像基础。





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15
田朝阳
为期一个月的摄影课程,让我跳出单纯按快门的新手阶段,不仅掌握了摄影基础技法,更重塑了观察世界的方式。
课程初期,我攻克了光圈、快门、ISO等参数操控难题,摆脱自动模式依赖,读懂了摄影用光的核心,学会利用不同自然光塑造画面质感。同时,我突破单一居中构图思维,灵活运用三分法、前景引导等技巧,摒弃刻板套路,结合场景构图,让画面兼具层次感与生活温度。
通过纪实摄影学习与Iwan Baan风格模仿创作,我明白摄影并非技术堆砌。无需追逐远方风景,日常场景的光影、肌理与人文互动皆是素材,拍照核心是记录场景关系、传递真实氛围与情绪,也掌握了克制贴合场景的后期调色技巧。
此次学习让我养成了细致观察日常的习惯,也让我发现自身不足,复杂场景构图、光线把控和后期处理仍需精进。未来我将继续深耕摄影,以镜头为媒介,记录生活、与世界对话。





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16
张媛媛
起初,我以为摄影只是学会操作相机拍出清晰照片,凭借已有的审美基础,这并非难事。但课程让我彻底改观:摄影的本质是“光”,是从现实中“捕获”图像,而非平面设计那样“制造”图像。
从光圈、快门、ISO等三要素学起,技术参数不再枯燥,而成为实现创作意图的工具。构图与用光则让我从操作者转变为叙事者——三分法、引导线、光影的软硬与方向,都能塑造质感、营造情绪。
期末作业中,我尝试运用黄金光线和不同快门速度表达时间感,后期处理也克制了过度修饰的习惯。这门课最大的收获不是技术,而是一种全新的视觉思维方式:学会观看世界,从平凡中发现不凡。作为视觉传达专业的学生,我现在拥有了自己制造图像的能力,这将为未来的设计注入活力与个性。





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17
孙鑫榜
时间过得真快,一学期的摄影课程已结束。起初,我误以为摄影只是随便拍拍,但第一节课就被老师点醒:拍照要有主题和表达。从光圈、快门、ISO这些基础操作学起,经历了几次“云里雾里”的实践,我逐渐理解了参数的意义。中期学习构图时,我意识到规则要灵活运用,照片才能有生活气息。室内拍摄则教会了我耐心与细节的重要性。也曾因一整个下午都拍不出好照片而沮丧,但在老师鼓励下,我学会了按快门前多检查参数和构图,质量明显提升。最大的收获不是技巧,而是学会了用摄影师的眼光观察世界——留意光影、表情和值得记录的瞬间。虽然白平衡、后期和时机把握仍有不足,但我已有了继续进步的方向。
感谢这门课让我发现摄影的魅力,我会坚持多拍多练,保持热爱。





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18
张兴旺
本学期摄影课我完成了多项作业。《每一天》让我养成了每天拍一张照片的习惯,发现了生活中的拍摄素材。《边缘》系列训练了我观察画面细节的能力。《自拍肖像》我用了镜子、水面、手机屏幕等方式拍自己,尝试了不同时间和环境。《陌生人》需要拍36张中景肖像,锻炼了我跟人沟通的胆量。《熟悉的人》则让我重新认识了身边的朋友。我还模仿了一位摄影师的风格完成了《致敬大师》。十天外出考察去了上海、苏州、无锡、湖州、杭州、南京,参观了博物馆和园林,练习了实景拍摄。通过这学期,我掌握了曝光、构图等基础技术,更学会了细心观察身边的事物,与人沟通的能力也提高了。虽然技术还要继续练,但我对摄影的兴趣更浓了,以后会多拍多练。





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19
李彦霖
《摄影艺术》课程圆满结束,此次学习让我褪去对摄影的浅层热爱,建立起系统的创作思维,熟练掌握专业拍摄技巧,实现了从随意拍照到艺术创作的转变,收获颇丰。
理论学习中,我打破了片面的摄影认知,吃透光圈、快门、感光度的配合原理,熟练运用各类构图技巧与光影手法,提升了画面质感。同时,我深入了解不同摄影题材的创作思路,明白摄影不仅是技术展现,更是情感与思想的表达。
系列作品创作的实践过程,让我学以致用、突破自我。各类纪实与肖像拍摄,锻炼了我的观察、沟通与创作能力,致敬大师的创作练习,也让我找准了自身创作方向,审美与创作思维大幅提升。
我也清楚自身短板:复杂场景参数把控生疏、作品情感表达浅薄、创作创新性不足。课程结束是新的起点,今后我将勤加练习、积累素材,深耕摄影技艺,用心拍摄出有温度、有深度的作品。





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20
宋志勇
一学期的摄影课程让我从对尼康D7000一无所知,到熟练运用曝光三要素,更学会了用全新视角观察世界。
借助18-105mm套头与35mm f/1.8G定焦头,我完成了多个拍摄系列:在平江路捕捉平凡瞬间的仪式感;在南京路克服恐惧,用真诚记录陌生人;在西湖边践行布列松的“决定性瞬间”;用标准视角还原身边人的真实;在南浔古镇与上海弄堂定格琐碎生活的温度;在卫生间镜前褪去炫技,留下最安静的自我凝视。六个地方的考察日记,更让我领悟了留白、三分法、对称等构图意境。
技术上,我深刻体会到定焦大光圈在弱光下的优势及“用脚变焦”的意义。这门课不仅让我掌握技艺,更改变了我的观察方式。每一次快门都是对世界的提问,光影之间,我不仅学会了记录,更学会了看见。





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21
吴恩仪
本次摄影课上,我系统学习了理论知识并完成多阶段实践。课堂上,我从校园风景拍摄入手,熟练掌握相机操作、构图与用光技巧;通过影棚人像练习,掌握布光、取景及合照拍摄方法;日常也用镜头记录生活瞬间,尝试自拍创作。
随后,我随班级赴江南多城采风,拍摄了大量人文与风景素材,拓宽了创作视野。返校后,我围绕“边缘与边际”主题展开创作,从实物轮廓、时空交界到心理临界瞬间,赋予作品个人情感表达。同时,我致敬安塞尔·亚当斯的《月升》,借鉴其构图与光影手法,提升了审美与画面把控能力。
课程让我从简单记录走向主动创作,掌握了拍摄实操技能,更学会用镜头观察生活、传递情绪。今后我会继续练习,提升摄影水平与艺术素养。





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22
王浩
这学期的摄影课程让我从对相机一知半解到能独立完成拍摄,收获颇丰。课程理论与实践结合紧密:首先掌握了光圈、快门、ISO的配合原理,解决了曝光不准的问题;其次了解了摄影史及主要流派,提升了对经典作品的理解。影棚实践中,我学会了使用柔光箱、反光板等设备,体会到光线控制的重要性。校园拍摄和古镇研学则锻炼了构图能力与现场应变技巧,尤其是在陌生环境中捕捉自然状态和与人沟通的能力。虽然目前参数调整和后期处理仍有不足,但一个月学习已让我建立了信心。今后我会继续多拍多练,将知识转化为本能。





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23
郜雅池
四周的摄影艺术课程圆满结束,对身为视觉传达专业的我来说,这不仅是摄影技能的精进,更是审美与观察思维的蜕变,是专业学习中极具意义的转折点。课程从光圈、快门、ISO基础参数学起,让我摆脱了初期操作生疏的困境。结合三分法、引导线等构图技巧,我将专业平面构成知识融入摄影创作。通过作品赏析,我真切理解了光影的魅力,习得诸多实用实战拍摄技巧。从校园实景、人像静物拍摄,到影棚专业实操、校外采风实战,多样的拍摄练习,让我熟练掌控各类场景与光线,精准掌握构图、布光、抓拍的核心技巧。这趟旅程最大的收获,是拥有了一双“摄影眼”。学会观察光影、捕捉细节、发现平凡之美,这份审美与创作能力,也将成为我未来视觉设计创作的宝贵养分。





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24
杨豫西
四周的摄影课程让我收获颇丰。我系统学习了光圈、快门、构图等理论知识,并实践了自然光运用、抓拍等技巧,实操能力显著提升。更重要的是,通过赏析安德烈・柯特兹等大师的作品,我认识到摄影的核心在于 “观看”—— 以温柔、平视的视角观察生活,挖掘日常中的诗意,而非刻意摆拍。这让我摒弃了追求花哨画面的习惯,转而偏爱记录街头日常、市井角落等生活化场景,力求用真实、克制的镜头捕捉治愈、温柔的瞬间。同时,我也意识到自己在构图细节、光影控制和画面深层表达上仍有不足。未来,我将继续深耕练习,平衡技术与艺术,让摄影成为感知生活、表达自我的长久方式。





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25
尤展妍
本学期的摄影课程让我系统夯实了摄影基础,提升了审美与实拍能力,收获良多。课堂上,我系统学习了曝光三要素、白平衡、光影控制以及多种常用构图法则,掌握了相机手动模式的基础操作,改变了以往随意拍摄的习惯。
通过多次课堂与主题拍摄作业,我逐渐学会根据场景调整参数,合理运用三分构图、对称构图、引导线构图等方式优化画面,懂得利用自然光塑造画面层次,让照片更加干净、完整、有氛围。在静物与风景拍摄练习中,我的观察能力和画面把控能力也得到明显提升。
同时我也发现自身不足:面对复杂光线环境时参数调节不够稳定,作品创意和画面叙事感仍有欠缺。今后我会坚持日常拍摄积累,多看优质摄影作品,总结拍摄经验,不断打磨光影运用与构图技巧,在实践中突破自我,逐步提升摄影作品的质感与艺术表现力。





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26
马天瑜
这门摄影课,于我而言不只是技术的学习,更是一次重新“看见”世界的过程。从前拿起相机,只会盲目按下快门,总觉得画面不够出彩,却从没想过,真正的光影、构图与故事,藏在每一次耐心的观察里。
从基础的曝光三要素,到构图的黄金法则,再到后期调色的思路,每一次课堂练习,都让我慢慢跳出“拍清楚就行”的误区。我开始学着蹲下来,用低角度发现日常的惊喜;学着等一等,捕捉光影恰好落在街角的瞬间;也学着在后期里克制调整,让照片保留最本真的温度。摄影教会我的,远不止是技术。它让我学会慢下来,去留意生活里那些被忽略的细节。





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作业展实况








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谢谢观看
内容来源 | 视觉传达设计一班(2024级)
Content source | Visual Communication Design Class 1 (2024)
指导教师 | 李宝亚
Advisor | Li Baoya
END
整理排版编辑|郭轩宇
责任编辑|李润莹
系部审核|李雪
院级审核|王振兴
华北理工艺术缘地

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