拾光筑艺,向美而行·2026届毕业设计展——视觉传达

方寸画面承载设计初心，

多元视觉诉说青春思考。

本次视觉传达优秀作品，

涵盖品牌视觉、文创设计、版式海报、数字视觉、插画创作等多元创作形式，

同学们将审美洞察、人文思考与时代潮流相融，

于色彩交织间传递情绪，

于版式布局间构建秩序，

于符号创意间讲述故事。

创作说明：邯郸是我国历史文化名城，既是战国赵都，也是中国成语文化的重要发源地，被称为 “中国成语典故之都”。但如何将这些文化资源转化为兼具当代审美与传播力的视觉产品，仍是邯郸城市品牌建设的重要课题。

本次设计选取胡服骑射、邯郸学步等六个经典成语典故，分别对应武灵丛台、学步桥、回车巷等六大地标建筑，以“一卷藏邯、成语绘城”为主题，采用现代国潮长卷插画形式呈现。设计打破了成语与地标各自独立的传统文旅表达，构建“见地标知成语、品成语懂邯郸”的传播闭环。创作中借鉴传统长卷移步换景的叙事方式，结合国潮插画的线条、色彩与造型语言，搭建完整的视觉体系。本设计旨在以年轻化、时尚化的形式展现邯郸城市文化，推动文旅融合发展，探索新时代背景下传统文化传承与创新的路径。

创作说明：“森灵图鉴”插画及应用设计是根植东方自然共生美学的创意视觉作品，以十二种特色植物为创作原型。作品打破传统科普图鉴的固化形式，融合中式空灵意境与现代插画风格，结合植物的形态特质与自然神韵进行拟人化创作，赋予草木独特的灵韵气质与故事氛围，构建出万物有灵、人与自然相融的诗意世界观，让自然植物拥有鲜活的艺术感染力。

本作品具备丰富的创意延展潜力，适用于艺术展览、原创画册等学术展示场景。同时可赋能国风审美生活，衍生治愈系文创周边，也可应用于自然美育宣传、新媒体视觉、国风主题设计等多元场景，让自然美学走出艺术创作，实现艺术性与生活化、大众化的有机结合。

创作说明：本次设计以山西省平遥古城为研究对象，开展视觉推广设计研究。在尊重当地历史文化底蕴的前提下，探索运用现代设计语言对古城特色建筑进行文化转译。在设计过程中，力求在保留历史厚重感的同时，融入符合当代审美的视觉表达。在实物制作层面，采用木刻版画作为载体，旨在强化公众对平遥的视觉记忆。同时，在体验版画印刷的过程中，引导参与者与千年来工匠及艺术家的劳作方式建立直接联结，从而实现对传统技艺的身体性继承。

创作说明：本设计以二十四节气为时间线索，西湖龙井为叙事主角，构建一套“时序体验系统”。针对当前茶品牌节气文化流于装饰、消费者难以真正体验传统饮茶智慧的现状，设计从品牌视觉、产品包装到生活衍生品，将抽象的时间概念转化为可感知的品饮指引。

《二十四沏典藏卡册》是本次设计的核心载体，二十四幅节气插画按气节时序展开，为每个节气定制专属饮茶方案，让“顺时而饮”成为普通人可感知的日常仪式。“三时”茶礼盒以明前、雨前、陈年对应茶叶从鲜爽到醇厚的生命轨迹。二十四节气限定标识系统在品牌主标识基础上，根据不同节气增加限定装饰元素，形成“远看相同、近看有异”的视觉体验。衍生品将节气美学渗透日常生活，让用户在翻阅手册、冲泡茶饮时自然感知“应时而活”。整套设计是一份陪伴用户一整年的节气饮茶手册，让每一次沏茶，都成为与自然时序同步的片刻呼吸。

创作说明：本设计以青年说唱文化为核心，融合美式街头涂鸦与潮流视觉语言，打造专属面向青年的原创音乐品牌形象。品牌以“声无界，响由心”为核心理念，倡导挣脱审美束缚、打破圈层标签，传递自由表达、真实自信的青年态度。视觉上采用高饱和粉蓝与黑白撞色搭配，强化街头涂鸦的硬朗线条与喷溅肌理，塑造个性鲜明、视觉冲击力强的整体风格。

设计从品牌理念、基础VI、IP形象到应用物料形成统一体系，兼顾潮流感、识别度与落地性，可全面适配线上新媒体传播、线下演出、文创衍生品等多元场景，最终构建出风格独特、气质鲜明、极具传播力的青年潮流说唱品牌形象。

创作说明：本毕业设计以中华民俗文化传承与儿童绘本创新为核心，完成《小小的我·民俗系列》儿童绘本设计，聚焦傩舞、瓦猫、京剧三大非遗民俗，面向3-8岁儿童打造兼具文化性、趣味性与互动性的原创绘本作品。设计立足儿童认知规律与审美特点，以“成长故事+民俗内核”为叙事框架，将傩舞的勇敢、瓦猫的守护、京剧的坚守转化为儿童可共情的情感体验。视觉上采用圆润萌化造型与暖色调风格，弱化民俗元素的严肃感，强化童趣与亲和力；融入翻翻页、动作模仿、涂色、手势教学等参与式设计，让孩子从被动阅读变为主动体验，实现文化启蒙与品格教育融合。

整套绘本统一开本、字体与视觉体系，配套主视觉、海报、型录手册及周边产品，形成完整设计体系。创作兼顾文化保真与儿童适配，既保留民俗核心特征，又符合低龄群体接受习惯，为非遗民俗在儿童领域的活态传承提供实践参考，助力增强儿童文化自信与民族认同感。

创作说明：“蓬友”校园流浪动物救助APP交互设计以高校校园公益救助场景为核心，围绕“温暖治愈、轻量参与、校园共生”的设计理念展开，聚焦当代大学生对公益类产品在功能性与情感体验上的需求，打造兼具实用性与人文关怀的校园公益平台。整体视觉采用柔和暖色调、圆角化图形与简洁清晰的界面布局，营造轻松亲和的治愈氛围，同时通过适度留白与统一的视觉元素提升界面的整体协调性。

交互设计围绕动物地图、关怀任务、紧急救助、领养平台与用户社区五大核心功能展开，以数字化方式整合校园内分散的救助信息与公益资源，优化校园流浪动物救助流程，降低用户参与门槛。与此同时，设计还延伸至公益海报、领养卡片及志愿者周边等线下物料，通过线上线下联动传播公益理念，构建更加温暖、有序的校园人文环境。

创作说明：山缬（The Valecho）品牌名称取山野之静谧、缬草之雅致，英文译名呼应山林余韵的核心意境，主打清冷简约、松弛治愈的香水品牌调性，以山野幽谷的自然意境为核心设计灵感，聚焦当代年轻人轻量化、质感化的审美需求，打造极具高级感的极简视觉体系。

设计风格整体采用线条抽象勾勒草本形态，留白充足、构图干净利落，版式克制规整，契合品牌遗世独立的气质，营造静谧松弛的视觉氛围，全套视觉系统贯穿logo、包装、试香卡、手提袋等全链路物料，将自然美学与现代极简设计融合，统一品牌视觉调性，让视觉质感与香味的治愈属性相辅相成，塑造独特的品牌视觉辨识度。

创作说明：本次文创设计以千年嵩阳书院为核心文化基底，深挖儒韵文脉、古建形制、讲学文化与嵩山自然底蕴，融合传统国学意境与现代审美潮流。设计提取书院古柏、讲堂飞檐、书卷笔墨、理学文化等经典元素，延续古朴清雅的东方气质。整体风格简约雅致，兼顾文化内涵与实用功能，摒弃繁杂冗余设计，贴合文旅消费日常使用需求。作品立足书院讲学育人、崇文尚学的精神内核，将厚重历史文化转化为年轻化、生活化文创产品，既传承中原儒家文脉，又适配当代游客审美与出行场景，助力传统文化走出古院，实现文旅融合与文化传播双向赋能。

创作说明：芋头古侗寨品牌以原生、古朴、宁静、人文为核心内容，取自侗寨百年鼓楼风雨桥的历史底蕴与侗锦芦笙的活态文化意境，以湘西南侗寨原生山水与侗族建筑为核心设计灵感，聚焦当代游客对原生态人文体验的审美需求，打造兼具文化质感与传播力的旅游品牌视觉体系。

设计风格整体以侗族传统建筑线条与侗锦纹样为基础元素，采用简约提炼的视觉语言，留白克制构图规整，契合古寨宁静松弛的人文气质，营造原生古朴的视觉氛围；全套视觉系统贯穿品牌标志导视系统宣传物料等全链路应用，将侗族文化美学与现代品牌设计融合，统一品牌视觉调性，让视觉质感与古寨原生态的文化氛围相辅相成，塑造独特的民族文旅品牌辨识度。

创作说明：本设计以系列丛书《天下英雄如过江之鲫》为核心载体，立足“众生皆英雄”的人文立意，通过《帝王纪》《群英谱》《后宫录》《世相图》四分册，从王朝霸业、名臣志士、宫廷百态、时代风物四个维度立体解构千年历史。

设计突破传统史书刻板叙事与单调版式，以系统化的视觉语言构建系列识别体系：统一仿古肌理纸、字体与色彩基调，同时根据分册主题采用规整网格与自由艺术双版式，结合互动拉页、专题跨页、主题过渡页等创新形式，将文物、古画与文字解读深度融合。

配套主题海报、文创周边构建完整传播矩阵，重构传统英雄定义，强调平凡耕耘者亦是时代英雄，传递正向价值理念。本套丛书设计最核心的价值，不止停留在视觉设计与装帧工艺层面，更在于对历史精神与时代价值观的重新解读与正向传递。

自古以来，大众认知中的历史，多是王侯将相的个人史诗，盛世繁华往往被归结为少数帝王精英的功绩。但本次设计想要表达的核心精神是：历史从不是少数人的独角戏。每一个朝代的稳定运行、每一段盛世的繁荣景象，都离不开文臣的鞠躬尽瘁、武将的戍守山河，更离不开市井百姓、手工匠人、各行各业普通劳动者的默默耕耘与坚守。无数普通人各司其职、恪尽职守，如同江河之中络绎不绝的游鲫，汇聚成浩浩荡荡的历史长河，支撑起时代的更迭与文明的延续。因此，真正的英雄，既有开疆拓土、治国安邦的帝王群英，也有在平凡岗位上踏实生活、认真劳作的普通众生。

这一精神内涵，也是本次设计想要传递给当代读者的核心力量。现代生活中，大多数人都是平凡个体，没有惊天动地的成就，也没有载入史册的功绩。但本套丛书希望通过解读千年历史，让读者重新审视平凡的意义：平凡不等于平庸，默默坚守、踏实付出、尽职尽责，本身就是一种英雄主义。

创作说明:本设计以2026年农历马年为背景，选取中国历史上九大名驹——赤兔、绝影、爪黄飞电、特勒骠、乌骓、照夜玉狮子、的卢、黄骠马、盗骊及其主人为文化核心，打造“九骏有礼了”系列文创产品。设计跳出单一“马”形象的常规套路，将九匹名驹角色化、系列化，每匹马都拥有独立的性格标签、形象特征与祝福寓意。

从文本到视觉，从历史到生活，“九骏有礼了”尝试完成一场传统文化的年轻化转译，尝试为生肖文创的系列化、实用化创新提供一种可借鉴的设计形式。

创作说明：课题以禅武合一为精神内核，采用扁平化、手绘风格的现代设计手法，完成IP 形象、主要图形、辅助纹样、主题海报等基础设计，并延伸至文创产品、宣传物料等，形成完整的品牌视觉推广方案。设计主要目的是通过视觉化的语言将少林文化独特的底蕴表达出来，提升文创产品的辨识度、审美性与实用性，满足当代游客尤其是年轻群体的文化消费需求，推动少林文化 IP 年轻化、生活化、市场化传播，为少林文旅产业升级与传统文化创造性转化提供实践支撑。