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Think Hard, Work Less
多想一点,少做一点

UBERMORGEN、莱昂纳多·因佩特(Leonardo Impett)、乔安娜·克里萨(Joasia Krysa),《下一届双年展应由机器策划》(The Next Biennial Should Be Curated by a Machine),2021
标题(暂定名):
多想一点,少做一点
关键词:
人工智能
主题/概念:
在2023—2025年与具贞娥(Koo Jeong A)的韩国馆项目《味景城市》(Odorama Cities)合作期间,具贞娥曾微笑着这样描述其工作方式:“多想一点,少做一点”。
为中间美术馆展览《确立一场展览的基调(去中间)》(Setting the Tone of the Exhibition (outside-in))所构思的前99个概念和展览方案均由雅各布·法布里修斯在没有AI帮助的情况下思考并写作完成。然而,这一系列展览方案中的第100个概念应遵循具贞娥的工作理念。
因此,我建议第100个概念由AI生成。AI应提出一个现实可行、能够被实现的方案。应将所有关键词输入AI,并由AI写出一篇简短概要、一套主题性概念;这些文本应未经编辑,直接用于制作新闻稿和展览介绍。该文本还应被用来从前99个想法中“艺术家(建议)”部分所提到的艺术家里选择参展艺术家。
前99个想法花费了一些时间完成,但最后这个,也就是第100个概念,应该是轻松的。应尽可能多地使用AI。
艺术家(建议):
AI
展期(建议):
AI
地点(建议):
AI
年份(建议):
AI
公共项目(建议):
AI
社交媒体(建议):
AI
版权:
若以任何形式使用本方案或创意,请务必标注:方案来自雅各布·法布里修斯(Jacob Fabricius)。
中间美术馆展览“确立一场展览的基调”展期已行至尾声。随着第一百个展览构想发布完成,这一持续了整个展期的分享也暂时告一段落。我们也想在最后,和大家分享这个系列背后的一些故事。
“100个展览”最早是策展人雅各布·法布里修斯今年一月在展览筹备期间提出的一个想法,作为展览期间微信公众号宣传的内容。不过,直到展览开幕前一周,我们都还不确定它是否真的能够成型。每天更新,意味着他需要持续想出一百个展览,而这些并不是一批早已整理好的现成内容。而对于我们而言,这100天的更新也是实打实的“日课”。我们会在每一两个星期内完成新一轮点子的采收,然后是翻译、编辑、排版和定时发布;周末和假期也照常继续。雅各布常常在旅行和工作的间隙写下新的想法:在威尼斯双年展现场,从中国飞回丹麦的飞机上,完成一天工作后的深夜……我们也在工位、在展厅、在路上、在床上第一时间收到这些充满惊喜的想法。他尤其好奇这些推送的阅读量,虽然它并不是一个特别可观的数字,但这似乎也并不那么重要。我们偶尔会想,不知道有多少观众真的每天都在看?会不会有人在某一天期待,今天又会更新什么?
其中有些构想来自他当下的所见所闻。比如三月布展时,他一天内极限往返杭州探访,由此出现了紫禁喵城的灵感;六月策展的艺术研讨会期间,他和嘉宾们在现场共同完成了行为式展览可以请你起立吗;也有很多点子让我们印象尤为深刻:关于一百年回顾展的庞大设想、在公共传媒中游击式传播信息的移动的靶子、指导观众diy艺术作品的为它贴上展签、以及出乎意料获得极强共鸣的狗屁策展……这些构想有些本身就像一个行为作品,或是和艺术家的共谋;它们会在各种空间与现场发生,所需预算或多或少,实现难度有高有低。但对于任何人来说,一定能有可以用来上手的灵感。当然,作为作者,雅各布也在这100天马行空的想法里,趣味、自由地发挥了策展所有可能和不可能的方向。一个议题、一种趣味、某个癖好、一次旅行中的见闻,一个突然冒出来的念头,都可以作为一个想法的开端。
最后,也想感谢这段时间持续关注这些构想的读者。我们不知道有多少人每天都在阅读,但我们相信它会像启发我们一样启发你们。也感谢参与翻译、编辑、排版和发布的团队成员与实习生们。大家可以在每篇推送的末尾看到每一位参与者的名字。这一百个构想能够每天更新,也正是依托这些持续的、细小的、重复的工作得以实现。
如果你对其中某个展览构想感兴趣,或许也可以把它继续带向新的地方:不论是一场讨论、一场真正发生的展览,还是一个出版计划,或者只是另一个由此生发出来的念头,我们都期待听到你的回应。当然也可以直接写信给雅各布(mail@jacobfabricius.net)他非常期待这些想法能够离开纸面,在不同的人、机构和现场之间继续流动。


编辑:曹立瑶、李泽军
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