出席开幕式的领导与嘉宾有：上海油画雕塑院院长江梅，上海美术学院副院长、中国雕塑学会副会长、上海市美术家协会雕塑艺委会主任翟庆喜，江苏油画雕塑院院长、江苏省油画学会副主席、秘书长孙俊，上海油画雕塑院美术馆馆长、本次展览策展人傅军，上海油画雕塑院雕塑创作室主任、中国美术家协会公共艺委员会委员韩子健，上海美术学院雕塑系主任、中国雕塑学会理事、创作研究部副部长、上海市美术家协会雕塑艺委会委员肖敏，上海油画雕塑院雕塑创作室副主任、中国雕塑学会常务理事兼展览部副部长、上海市美术家协会雕塑艺委会委员朱勇，中国美术学院教授、中国美术学院艺术管理与教育学院原副院长单增，浙江商业技术学院教授、雕塑家朴守帆，参展艺术家林森、杨牧石、李乾煜、李智敏、梁国兴、刘畅等。
来自绍兴的领导和嘉宾有：绍兴市文化广电旅游局党委书记、局长夏永江，绍兴市委宣传部副部长方伟杰，绍兴市规划局原局长林抒，绍兴市文化广电旅游局党委副书记、副局长杨坚祥，绍兴市文联党组成员、副主席赵飞霞，绍兴市文联副主席、绍兴市书协主席陈建明，绍兴大学生命与环境科学院院长、党委书记胡宝卫，绍兴市美协主席、绍兴书画院院长吕国钢，绍兴市文化馆馆长许金辉，绍兴大学蔡元培艺术与设计学院副院长张继钟，浙江工业职业技术学院马克思主义学院院长沈航，艺术家吴双涛、陈伟锋、赵焯、朱海刚、金国胜等。
本次展览策展人、上海油画雕塑院美术馆馆长傅军在致辞中介绍了展览的缘起与机缘。作为一个绍兴人，同时也是在上海学习、工作26年的新上海人，能够以策展人的身份回到绍兴，感到非常激动。回想蔡元培和鲁迅两位乡贤，亦是从绍兴出发，又曾在上海生活工作过，可以说两位先生的思想为中国雕塑艺术指明了现代方向。每次想到他们，都会觉得绍兴这片土地，骨子里就流淌着艺术的使命。
但长期以来，绍兴一直缺乏一个大型的、专业的现代化公立美术馆。直到今年2月，终于迎来了绍兴美术馆建成开馆。绍兴是历史文化名城，传统书画的积淀极其深厚，缺的从来都不是书画类的展览，而是现当代艺术的展览与推介。美术馆不同于博物馆，它的使命更多地在于展示现当代艺术。只有把绍兴深厚的历史文化遗产，转化为“活着”的现当代文化艺术，才能真正从“历史文化名城”走向“创新活力之城”。基于这些观察和考量，最终与唐铭泰馆长一同促成了此次“激荡与回响”展览。
展览以“激荡与回响”为主题，力图构建一组动态的时空对话与学脉传承。“激荡”意在反映上海雕塑所经历的文化碰撞，以及雕塑语言自身随时代更迭所经历的剧烈变革；而“回响”则彰显出上海雕塑对传统的承继与创造性转化。展览分为：“经典回溯”“中流砥柱”“当代实践”三大板块展开论述，揭示了上海雕塑在写实根基、现代转型与当代对话中形成的独特艺术生态。通过不同历史时期、不同风格的代表性雕塑作品的呈现，展现上海雕塑艺术发展的内在逻辑。同时提供了一份有关中国现代雕塑史的“上海叙事”，既包含着历史的厚度，又展现出当下的活力，更希望传递出上海开放包容的姿态。雕塑是一种沉静而有力的艺术，它能穿越时间，也能穿越地域。这是上海美术界与绍兴美术馆的第一次合作，希望通过本次展览，一起去挖掘“江南文化”的当代价值，重塑区域的文化认同。
绍兴市美术家协会主席吕国钢在致辞中提到，纵观中国近现代百年美术史，沪越两地，一脉同源，共生共荣，是长三角地区美术发展中，最鲜明、最持久、最深厚的一段艺术佳话。鲁迅先生立足沪上艺坛，倡导雕塑以人为本、观照现实、扎根时代，塑造了现代中国雕塑的创作内核与精神底色。与此同时，上海的雕塑家们用自己的创作，为鲁迅、蔡元培、秋瑾等越地先贤造像竖碑，将越地先贤的精神凝聚成一件件经典作品，为他们的思想传播塑造了绝佳的载体，为越地文脉注入崭新的内涵。
上海承载着中国近现代雕塑艺术发展的厚重历史，镌刻了一部完整的中国现代雕塑史诗。上海油画雕塑院是新中国现代雕塑事业的发源地和高峰，积淀了严谨、深刻、创新的艺术创作传统。本次“激荡与回响——上海雕塑艺术巡展”，展品题材多元，技法精湛，风格鲜活，既有宏大的时代叙事，也兼具细腻的人文表达，完整呈现了上海现代雕塑事业的艺术风貌与创作高度。此外，本次展览还为绍兴本土雕塑创作者们提供了扩展创作视野、研习专业技法、更新创作理念的契机。期待双方持续开展作品联展、艺术家互访、创作采风、学术研讨、人才培育等多元合作。共同深化长三角文艺协作，以艺为桥，以美为聚力，互学互鉴，携手共进，共同打造长三角美术创作高地，共同推动沪越两地文艺事业守正创新、薪火相传、蓬勃发展。
上海油画雕塑院院长江梅在致辞中谈到，绍兴是底蕴深厚的江南历史文化名城，人文荟萃、文脉绵长，历代名士贤才辈出。古有风雅传世的兰亭雅集，近现代涌现出蔡元培、鲁迅等影响深远的教育先驱与文学巨匠，在中国文化发展进程中留下浓墨重彩的印记。此次“激荡与回响——上海雕塑艺术巡展”落地绍兴，在绍兴美术馆完整浓缩呈现上海百年现当代雕塑发展全貌，既是一次海派文化与江南本土文化深度对话、双向交融的艺术契机，更是长三角地域文脉互通、文艺资源联动共享的一次重要实践。
上海是中国现代雕塑发展的重要源头，依托开放包容的深厚城市底蕴，在百年中西艺术交融迭代中，形成了特色鲜明、体系完整的海派雕塑文脉。本次巡展以“激荡与回响”为主题：“激荡”指代百年时代更迭、文化碰撞下，一代代艺术家勇立潮头、探索求新，不断突破雕塑创作理念与艺术语言；“回响”代表艺术文脉的接续传承、赓续不息与创新再生。
本次展览作品由上海油画雕塑院典藏作品与特邀上海当代雕塑家作品共同构成，以三大板块梳理百年发展脉络，完整呈现了上海雕塑从写实奠基、现代转型到多元实验的发展历程。展览一方面既是对上海雕塑艺术整体发展脉络与学术风貌的系统梳理和立体呈现，是推动机构典藏活化、激活经典艺术价值的积极举措；另一方面也是在彰显海派艺术精神内核与创新活力的同时，以融合发展的主旨，开展区域协作，在持续助力打响上海文化品牌的同时，推动长三角文化艺术一体化协同发展，以达促进跨地域文艺交流、赋能当代艺术发展的目的。
本次展览落地文脉昌盛的绍兴，是海派艺术走出上海、辐射江南，与江南在地文化深度交融、双向对话的一次生动实践。绍兴千年风雅、人文荟萃，深厚的江南文脉为艺术交融共生提供了丰厚沃土。百年海派雕塑兼容开放、守正创新的艺术品格，与绍兴崇文尚艺、薪火不息的人文精神遥相呼应、同频共振。由衷希望广大绍兴观众能够透过一件件精品力作，读懂上海现当代雕塑的百年发展脉络，体悟海派艺术独有的时代价值与人文魅力。也期待本次展览以艺术为桥、以文化为媒，持续推动海派美术广泛传播，促进江南文艺资源互通共享，助力江南文化与长三角文艺生态共生共荣、蓬勃发展。
上海市美术家协会、上海美术学院代表翟庆喜院长在致辞中表示，“激荡与回响”这一主题，是对上海雕塑百年历程的一次深情回望，也是对未来的一次坚定发声。一百多年前，上海敞开怀抱，接纳了来自西方的雕塑语言。从那时起，一代代雕塑人开始了艰难的探索。雕塑界的前辈，既经历了东方与西方的激荡，又经历了传统与现代的交锋。正是这些持续涌动的力量，让上海成为中国现代雕塑无可争议的源头活水。而“回响”，则是时间给予我们最珍贵的馈赠。每一代人的创造都没有真正消失，它们在后来的作品中一次次被唤醒、被重新诠释。老一辈的扎实功底，中坚一代的求索突破，年轻艺术家的跨界实验，这些不同年代的声响，在同一座城市的上空交织、共振，形成了一部厚重而鲜活的雕塑史诗。
令人感慨的是，这样一个梳理上海文脉的展览，首站选择了绍兴，因为绍兴是两位现代思想家蔡元培先生和鲁迅先生的出发地。蔡元培先生力主将雕塑纳入现代教育体系；而鲁迅先生的倡导，让中国雕塑从神坛走向人间。可以说，没有绍兴的这两位先贤，中国现代雕塑的转型可能要走更漫长的弯路。现在，我们带着上海百年雕塑的成果回到这里，不是一次简单的巡展，而是一次深情的致敬，更是一次跨越时空的精神接力。艺术从来不是孤立的。它生长于城市，也塑造着城市；它植根于历史，也回应着时代。这次巡展，我们希望以雕塑为媒，激活经典、链接当下、对话未来。更希望它能够成为一座桥梁，让海派文化与越地文化相互激荡。
绍兴市文化广电旅游局党委书记、局长夏永江在致辞中提到，沪绍两地文脉同源，人才互通，在近现代共同结下了一段双向滋养、彼此成就的艺术情缘。赵之谦、任伯年奠定海派书画根基，蔡元培、鲁迅引领近代美术革新，张聿光、张桂铭等名家深耕沪上艺坛，让越文化底蕴成为海派艺术的重要组成部分。与此同时，上海兼容、开放的城市气度，前沿、多元的艺术视野，也为绍兴这座千年古城注入了现代活力。这种以美聚力，携手前行的艺术交流实践，正是本次展览主题“激荡与回响”的最好注解。
近年来，绍兴文旅系统主动融入长三角一体化区域合作大局，持续深耕“融杭联甬接沪”再深化战略，通过系列活动，全面强化客源互送、游线共建、产业联动合作机制，奋力谱写沪绍文旅交流协作的新篇章。本次“上海雕塑艺术巡展”将首站放在绍兴，66件风格多元、立意高远的优秀作品，充分展现了上海雕塑艺术的探索高度与创新的活力。这一场艺术盛宴不仅能让绍兴市民近距离感受到雕塑艺术的独特魅力，也是沪绍两地文艺互建、文旅融合的一次生动实践，更对绍兴加快建设高水平文化强市具有重要意义。我们期盼以此次展览为纽带，进一步深化绍兴与上海的文旅交流合作，让千年越韵与海上新风持续交融互鉴，让江南艺术焕发新的光彩。
展览现场
