前言 一
上海，是中国现代雕塑发轫与成长的重要源头。百余年来，依托城市开放包容的文化气质，上海雕塑在中西交融的艺术语境中持续迭代，完成了外来艺术本土化、本土艺术现代化的系统性建构，逐步形成结构完整、特征鲜明的海派雕塑艺术体系，成为上海现代美术发展的核心脉络与城市文化品牌的重要内核。
本次巡展以“激荡与回响”为主题，意在梳理和解读上海雕塑的百年发展历程。百余年间，时代浪潮更迭嬗变，不同文化观念彼此交融碰撞，一代代艺术家不断探索求新，推动雕塑语言与创作理念持续突破，这便是艺术发展进程中的“激荡”。而“回响”，则指向文脉的延续与再生，传统艺术资源被不断承接、转化，不同风格、不同路径的创作彼此呼应、相互对话。上海雕塑的发展从来不是一条单向线性的演进，而是多条线索交织并行、不断生长的动态过程。
展览以三大板块铺陈学术脉络，清晰呈现不同时期的创作面貌。回望来路，前辈艺术家以严谨写实体系为基础，将民族审美与人文情怀融入创作，为海派雕塑打下扎实的专业根基与精神底色。改革开放之后，一批中坚艺术家接续传统，在艺术表达上探索现代转型，逐步构建起具备本土文化属性的现代雕塑样貌。步入当下，创作者们开展多元实验，依托新媒介、新材料与新观念突破既有创作范式，通过对经典艺术传统的持续对话、阐释与重构，不断拓展当代雕塑的艺术边界与文化维度。展出的66件雕塑作品，由37件上海油画雕塑院典藏作品与29件当代上海雕塑家特邀作品共同构成。作为助力打响上海文化品牌与深化长三角区域艺术交流的一项重要活动，展览以梳理文脉、激活经典、赋能当代为宗旨，立体而概括地呈现了上海雕塑从奠基建构、现代转型到当代实验的完整发展图景，彰显了海派雕塑独有的精神内核、学术脉络与创新特质。
本次巡展首站来到绍兴，是海派艺术向外辐射、与江南在地文脉的一次生动对话与交流。绍兴人文荟萃、文脉绵长，为艺术交流提供了丰沃土壤。海派雕塑历经百年学术积淀，与绍兴本土人文精神相互映照，自然而然形成精神上的共鸣与文脉上的互通。
我由衷希望绍兴的观众通过本次展览能了解上海现当代雕塑艺术的发展及其独特的价值与魅力，同时也期待本次展览的举办对于推动海派美术的传播，助力江南文艺生态的共生繁荣具有积极意义。
江梅
上海油画雕塑院院长
部分展览作品
张充仁《齐白石》
铜 17×30×36cm 1946
上海油画雕塑院藏
李枫《新嫁娘》
汉白玉 25×18×50cm 1977
上海油画雕塑院藏
严孟雄 《吴大羽像》
铸铜 20×22×32cm 1980
上海油画雕塑院藏
赵志荣《俞云阶》
铜 35×39×56cm 2005
上海油画雕塑院藏
吴慧明《五光十色》
铜 15×19×46cm 1983
上海油画雕塑院藏
曾成钢《鉴湖三杰》
玻璃钢 150×30×150cm 1989
丁设《醒》
金属管装置 330×700cm 2026
肖敏《丛深No.4》
宣纸 199×110cm 2025
