李爽 “Alliance”, Kunsthalle Basel, 2026
摄影: Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
李爽 Shuang Li
Alliance
巴塞尔艺术馆（Kunsthalle Basel），瑞士
2026年6月12日 – 9月13日
进入展览“Alliance”意味着踏上一段旅程：在不稳定环境中开展行动状态，由始至终。通过碎片化的风景、广告牌、闪灯与变幻的气象图，行动本身成为唯一的定向方式。李爽将展览构作为一场持续的尝试——试图抓住一场龙卷风。
极端风暴的意象对她而言，既是一个具体的气象事件，也是当代媒介环境及信息无休止流转的隐喻。正如龙卷风在平坦地貌上生成，当今的媒介基础设施同样依赖于一种扁平化的运作条件：一切看似同等可及、即时可得，直到你突然被卷入关注、数据的漩涡或着魔于此。在整个展览中，李爽将这种水平与吸力、漂移与压缩之间的震荡，转化为螺旋形式与沉浸式的空间情境。龙卷风作为隐喻，也诉说着信息的循环——过往不断被搅动，时光流逝，过去的尘埃却从未落定，仿佛永远困在龙卷风的循环之中。
《开启一切的正午时分》（The Middle Of The Day That Starts It All）（2026）标志着展览的起点。在十三块电视屏幕上，图像以无休止的循环不断展开。从行进中的车辆里瞥见的风景，被截取为狭窄的片段，经过数字强化，以至于它们尚未完全稳定便开始消散。这件作品犹如一部公路电影中的空镜素材序列，包含氛围感的风景镜头、零散的对话片段，以及掠过的环境景象。装置嵌入一个类似路段的金属结构建筑，材料从地面升起，逐渐失去稳定性，在空间中扭曲延展，仿佛再也无法承受运动带来的力量与速度。
李爽，开启一切的正午时分，2026
The Middle of the Day That Starts It All
13通道影像装置，轻钢龙骨型材、防撞护栏、监视器、影像、声音
13-channel video installation，drywall profiles, guardrails, monitors, video, sound
2,782 × 310 × 469 cm
11分56秒, 循环
声音: Jingting Sun (Hyph11E)
装置: Luis Ortega Govela / office log
CHERUBY（上海）共同委任制作
展览现场，摄影：Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
这是一场对风暴的追逐，而图像在此变得愈发不稳定。类似广告牌的作品《自由开火》（Fire at Will）、《从我眼中偷走》（Stolen From My Eyes）与《插曲》（Interlude）（均2026年）将视频静帧、私人档案与气象图层层叠加，形成流动变幻的视觉星象。图像不再拥有固定的开始或结尾；它们在持续变化的状态中循环。风景变换成手势，闪烁的灯光化为手写的“妈妈”字条，气象图变成身体上的瘀伤。
展览现场，摄影：Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
李爽，自由开火，2026
Fire at Will
立体光栅印刷、环氧树脂、“Alliance”中的沙子、行李牌、现成物、闪粉、不锈钢框
Lenticular print, epoxy resin, sand from Alliance, luggage tag, found objects, glitter, stainless-steel frame
202.5 × 115.2 cm
展览现场，摄影：Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
展览现场，摄影：Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
李爽，稻草人，2026
Scarecrow
手帕、塑料骨头、树脂、沙子、泰迪熊、表芯齿轮
Handkerchief, plastic bone, resin, sand, teddy bear, watch wheels
32 × 21 × 14 cm
李爽对待数字技术的方式，并非将其视作孤立的工具或物件，而是作为渗透日常生活的力量。在线平台、基础设施与数据流，塑造着沟通、流动、亲密关系与社会关联。它们规定了身份如何在持续的循环中生成，也决定了联系何以可能的基本条件。《也带着一箱徒劳》（With a Trunk of Ammunition Too）（2024）将这些条件转译为一种亲密的记录，展览的动态也随之短暂放缓，行动让位于短暂的悬停：摩斯密码灯光照亮空间，将艺术家写给母亲的信件转化为密码式的亲近感。艺术家的声音在整个空间中清晰可闻，仿佛正缓缓将那休眠的漩涡重新拉回循环之中。
李爽，也带着一箱徒劳，2024
With a Trunk of Ammunition Too
声光装置，投影、金属、亚克力
Sound and light installation, shadow, metal, acrylic
211 × 192.1 × 178.1 cm
9分53秒，循环
声音: Jingting Sun (Hyph11E) 和李爽
灯光编程: Thomas Montana
由Prada基金会委任制作
进入最后的空间，龙卷风赫然显现，旋转的结构从房间中升腾而起，仿佛风本身已经获得了钢铁的质地。《Alliance (Heart Loop)》（2026）让人即刻沉浸于风暴的力量。这部影像作品融合了纪录片、DIY公路旅行电影与直播美学，跟随多个角色踏上各自追逐风暴的旅程。街道、加油站、工业建筑与开阔的田野，既熟悉又疏离。物理环境与数字环境的界限逐渐瓦解，直到再也无法分清彼此。那些性爱玩偶主角们在一个共同的欲望驱使下，进入龙卷风的中心，希望在另一端脱胎换骨。它们仅以脆弱的身体存在，曾经作为人类，却在数字与算法力量的风暴中，不知何时失去了自身的能动性。它们想要夺回最初的被风带走的渴望，成为收回自身力量最后的尝试。
李爽，Alliance (Heart Loop), 2026
六通道影像装置，LED显示屏，透明LED显示屏，不锈钢，PVC管，拉紧带
6-channel video installation LED screen panels, transparent LED screen panels, sound, stainless steel, PVC tubing, ratchet straps
811 × 829 × 600 cm
21分19秒，循环
声音/配乐: Jingting Sun (Hyph11E)
制作: Michael Ladner
摄影: Jacob Pincus
服装指导: Dre Romero
Featuring artwork by Seyoung Yoon
装置: Luis Ortega Govela / office log
装置《Heart Loop》由京东美术馆（深圳）委任制作并合作呈现；影像《Alliance (Heart Loop)》由Kunsthalle Basel 委任制作，并与罗扬杰黄佩茵基金会（Yenn and Alan Lo Foundation）及釜山双年展（Busan Biennale）合作呈现
正是在影像中，龙卷风变得可读，作为一个扁平化媒介景观的症候反映。在这个景观中，一切始终同时可及，但当数据流与漩涡般的信息不断重组着感知时，决策变得不再稳定。选择看似是个人的，实际却早已在这些循环系统中被生成。
风暴最终成为这个世界上最后一种可能的确定形式：一种同时摧毁又带有裹挟的力量。身处其中的人无处可逃，也无法彻底消失。龙卷风代表了对风暴的臣服，臣服于它的牵引、它所聚集的一切，渴望在其中迷失自我，也或许，在失去中继续前行。
展览现场，摄影：Philipp Hänger / Kunsthalle Basel
图文致谢艺术家，巴塞尔艺术馆（Kunsthalle Basel），及天线空间
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艺术家简介
About the Artist
李爽 | Shuang Li
李爽（b. 1990，武夷山，中国）2014年于纽约大学传媒研究专业取得硕士学位。
李爽目前生活工作在德国柏林与瑞士日内瓦。李爽置身于全球性流通系统中，受在地性与不平衡信息流的启发，以行为、网站、装置、影像等形式研究构成当代电子风景的各种媒介，背后的运行基础、物流系统，以及两者间的裂痕。李爽尤其关注媒介连接、进而管控人类身体和欲望所形成的新自由主义范式。在她所探讨的关系中，媒介与使用者，媒介与媒介的互动占据重要地位。
近期及部分个展：“李爽：Alliance”，巴塞尔艺术馆，巴塞尔（2026，即将进行）；“李爽：Alliance”，Kim association，新加坡（2026）；“李爽：NO HEAT”，Number 1 Main Road，柏林，德国（2025）；“月球的距离”，Prada荣宅，上海（2024）；“ I’m Not”，瑞士学院，纽约 & Aspen Art Museum，科罗拉多，美国（2024）；“Forever”，Peres Projects，米兰，意大利（2023）；“Death Star”，Galeria Madragoa，里斯本，葡萄牙（2023）；“no body’s home”，Peres Projects，柏林，德国（2022）；“在我们当中”，Cherish，日内瓦，瑞士（2021）；“Exit Wound”，Callie’s，柏林，德国（2020）；“只想在你枕边长眠”， Peres Projects，柏林，德国（2020）；“战争已至”，Open Forum，柏林，德国（2019）；“如果云知道”，Sleepcenter，纽约，美国（2018）等。
部分群展和双年展曾在以下机构进行：大馆，香港（2025）；里向空间，北京，中国（2025）；ASE基金会，上海（2025）；马赛摄影博物馆，阿姆斯特丹，荷兰（2024）；Karma International，苏黎世，瑞士（2024）；2024惠特尼双年展：Even Better Than the Real Thing，惠特尼美国艺术博物馆，纽约，美国（2024）；(BIM’24)：A Cosmic Movie Camera， Centre d’Art Contemporain Genève，日内瓦，瑞士（2024）；宇宙电影：第十四届上海双年展，上海当代艺术博物馆，上海（2023）；泰特现代美术馆, 伦敦，英国（2023）；第59届威尼斯双年展，威尼斯，意大利（2022）；外滩美术馆，上海（2022）；Para Site，香港（2021）；日内瓦当代艺术中心，日内瓦，瑞士（2021）；Body Archive Project，苏黎世，瑞士（2021）；OCAT，上海（2020）；X美术馆，北京（2020）；ISCP，纽约，美国（2020）；广东时代美术馆，广州（2019）等。
