感知行履 | 壮游
中国美术学院创新设计学院
2026毕业展
计算艺术研究所
Institute of Computational Arts
计算艺术研究所探讨以数据为视角重新审视万物之存在，将信息看作链接万物之载体，探索设计学、计算机科学、哲学、人类学学科交叉相乘所产生的可能。以复杂系统理论为基础，构建人工智能模型训练之方法；以算法设计为方法，计算机软硬件为技术，构建人工智能艺术化应用、生成艺术、机动艺术创作之系统。在智能化时代背景下，培养学生人机协作的学习能力，设计及应用人工智能工具进行设计创新的能力，面向数字产业、文博文旅、智能制造、艺术科技教育、商业艺术项目场景，培育面向未来的能够使用、训练和创造人工智能设计工具的、具有技术伦理反思和应对能力的创新设计人才。不断推动真实课题落地项目制教学，打造人工智能时代背景下校企协同育人新模式。
计算艺术研究所毕业作品展示
Graduation Projects Display
复杂系统工作室
<出将入相 Opera Offstage>
项目成员：周赵晖 曹景善 何昊轩
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
《出将入相》聚焦“百戏之祖”昆曲在新媒体语境下存在节奏慢，门槛高的传播困境。提出将昆曲中的“搭桥"方式融入数字化设计中，使作品本身就是一个可以阅读的“小品”，通过实体媒介+数字影像的展陈形式，打破传统昆曲的“一面观”观看体验。通过放大昆曲天然具备的“间离效果”，探讨数字技术如何使其实现从“静态存档”向“数智活化”转型。以《天下乐-嫁妹》为叙事蓝本，以“戏台”为装置原型，构建出“多面观”的叙事空间，降低审美门槛的同时，有效的保留并放大昆曲的写意精髓，以数字化的方式带来欣赏昆曲的全新体验。让装置不再只是视觉陈列，而是作为展陈媒介使观众从被动观看转向主动探索，实现感官体验与理性审美的动态平衡，从而为昆曲等非遗艺术提供了一种数字转化的展陈尝试。
数字影像
数字影像
展陈装置
幕后制作
<临渊识界 Abyssal Insight>
项目成员：李天 欧阳永康 李依玲
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
《临渊识界》回应中国深海科考从“抵达深海”走向“理解深海”的时代命题，是一个面向未来深海观测的沉浸式交互体验设计。深海是人类长期难以直接抵达和感知的环境，深海科考成为人类认识深海的重要方式；其中，发光生物作为深海重要观测对象，其发光现象具有鲜明的视觉特征，但由于光信号微弱、短暂且易受外界干扰，观测过程往往难以被完整感知。
项目从交互设计的角度出发，将原本遥远、抽象的深海观测过程，转化成一个观众能够进入其中、并逐步建立判断与认知的沉浸式体验过程。设计以观测发光生物的关键场景为基础，构建连续推进的观测任务，并将中控界面、ARGO 智能体与身体操作组织为完整的体验系统。观众在驾驶、寻找、识别与回应的过程中临近深渊，在界面提示、智能引导和身体参与之间认识世界。
实机演示效果图
虚拟深海场景效果图
展具设计
出版物设计
<探西厢——月入戏镜 Exploring the XiXiang>
项目成员：陈叶莹 俞静 施科佐
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
“探西厢——月入戏境”是基于以《西厢记》为主的爱情元杂剧创作的数字交互作品。作品以“月”的意象为线索，解读才子佳人反封建反礼教的婚恋故事，由数字绘本和月意象图形设计两部分组成。
作品通过美术风格与图形设计还原中式传统美学，并结合模型搭建、引擎开发，将叙事、交互与美学认知融入数字交互绘本的开发过程，旨在打破传统线性叙事的观看框架，以全新的视角、多维的视听与交互体验创新戏曲故事的观看方式，在元杂剧整体框架中窥探“月”与爱情叙事的不解之缘，探求其美学意蕴。引导观者思考个体情感追求、爱情与自我意识之间的关系。
现场交互演示
月相盘图鉴内容展示
数字绘本内容展示
概念视频
<过塘记 Guo Tang Chronicles>
项目成员：尹琦 陈香全 宁翊君
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
《过塘记》是一项以京杭大运河文化为核心的沉浸式交互叙事设计，结合游戏化体验与AI NPC技术，将传统历史文化转化为可进入、可对话、可探索的数字空间。项目基于杭州、扬州、天津等地的实地调研，从“衣、食、住、行”四个维度重构运河沿岸的市井生活，通过AI实时对话系统，让用户以“旅人”身份参与历史情境，实现从“观看文化”到“进入文化”的体验转变。在视觉上，作品结合明代风俗画语言，统一建筑、角色与界面风格，强化文化沉浸感。设计创新点在于将AIGC语音交互、Unity以及Xbox交互与地方文化叙事融合，构建具有开放性的NPC系统。项目探索了传统文化数字化传播的新路径，也增强了观众对运河历史与生活方式的感知与认同，具有文化传播与数字文旅延展价值。
展陈
手绘地图
游戏交互装置
交互体验
大运河田野实践纪录片
<流芳纪 Fragrance Remains>
项目成员：阳熙玉 李雨陶
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
本作品名为《流芳纪》，是一款面向中年女性学习者的中式插花数字教学平台。作品以“流芳”为名，取“花香流溢、技艺传芳”之意，既指插花作品中花材的芬芳流转，也象征传统插花文化在数字时代的延续与传播。作品尝试拓展传统插花技艺的数字化传承路径，使AI辅助的数字插花成为可能，为传统美学经验的当代转化提供了一个新的实践案例。我们希望在技术赋能与人文关怀之间找到平衡点，让传统文化以更低的门槛、更美的姿态走进更多人的生活。
实体交互演示
功能演示
<羽美须髯 Yu's Resplendent Beard>
项目成员：张译镭 高明智
指导老师：胡晓琛 陈天翼 陈梦阳
作品简介
本作品《羽美须髯》以京剧行当中的“红生”关羽为研究对象，深入剖析其脸谱符号背后的情感叙事潜能，关羽在戏曲中不仅是武将，更是“忠义仁勇”的精神图腾，其面部的“红整脸”与“卧蚕眉”构成了极具辨识度的视觉密码。本项目以京剧关羽脸谱为原型，引入实时面部捕捉技术，旨在解构戏曲演员“唱念做打”中的微表情逻辑，将关羽在不同叙事语境下的气韵生动转化为可交互的数字资产，探索传统文化在数字媒介下的沉浸式传承。
展陈
机动设计工作室
<搿朋友 Jam to Connect>
项目成员：谢嘉懿 李培 李诗睿
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
《搿朋友》以非物质文化遗产之一江南丝竹为核心对象，将其围坐共奏、协同配合的演奏机制转化为多模态交互实体体验。作品选取扬琴、二胡、笛子三种代表性乐器，将传统器乐中的演奏动作、声音反馈与空间协作关系转译为可理解、可参与的体验形式，并结合实时音画反馈，使观众在上手交互、声音回应、视觉联动与多人合奏参与中感受江南丝竹的演奏逻辑、文化氛围与审美内涵，作品也由此初步探索传统音乐类非遗在交互装置中的当代表达路径。
<数探深渊 Abyssal Traces>
项目成员：周怿杭 周奕羽 陈志浩
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
《数探深渊》是一套面向深海热液系统科普的具身交互展示设计。作品针对传统科普中信息抽象、认知被动、理解门槛高的问题，整合影像、装置、机械交互与图谱展示，构建“观看一探索一参与一理解”的递进体验路径。通过将深海热液系统科考中的观察、定位、操作与采样行为转化为可体验的互动过程，观众得以在操作与反馈中理解深海热液系统的形成机制、科考方式与生态意义。其创新点在于以交互行为串联信息结构，并借助机械装置与多屏影像建立沉浸式认知场景，兼具科普教育、公共传播与探索未知的精神价值。
作品------数探深渊
数探深渊------图谱展示
<律动同息 Co-Rhythm>
项目成员：张跃 王添欣 朱培菁
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
设计从生物运动出发，提取收拢、弯曲、起伏、波动等具有生命感的动态特征，结合TPU气囊实验，将其转化为可制作、组合、复用的气动模块。围绕基础结构、组合逻辑、气路连接与动态控制展开，构建出一套模块化气动动态系统。以模块化气动探索工具套件为载体，整合气动模块、连接件与操作路径，使用者能够通过其探索不同气动结构关系与动态效果。模块系统可延伸至可穿戴、互动展陈与动态装置等方向，呈现身体、空气与结构之间的实时联动关系，展现气动技术在创意实践中的更多可能。
作品——气动穿戴
作品——气动探索盒
展陈现场
<哈库呐玛塔塔 HAKUNAMATATA>
项目成员：冯悦 丁晨洋 闫悦
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
本作品通过特雷门琴的电磁感应技术实现无穿戴、无接触式的交互体验，并且将人工智能音乐技术运用在多人肢体交互体验设计中，使交互设计从工具变为数字时代下人与人之间的社交催化剂。同时，本研究也希望以该设计路径为契机，引发对技术变革、社交现状的思考——在人工智能快速发展的新技术时代，设计不应仅关注功能与形式的完善，更应聚焦技术对人际关系、社会交往的影响，思考如何通过设计让技术的发展真正服务于人，让数字化转型不再加剧社交疏离，而是成为重建人与人之间真实连接、激活公共空间社交活力的助力。
<数生悬圃 Kunlun Digital Garden>
项目成员：吴心儿 严文心 林语
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
《数生悬圃》以《山海经》中的神话植物为文化线索，结合当代个人网络使用数据，构建一个由实体装置、参数化植物模型与多屏数字场景共同组成的展示系统。作品关注神话植物在原始语境中所承载的生存功能与环境意义，并将其转译为数字环境中的状态变化机制。通过对个体网络行为数据的提取、分类与转化，植物形态与场景状态随数据发生变化，使抽象的数字使用行为在数字空间中被感知与观察。项目尝试以“数据驱动的植物形态和场景构建”为核心方法，将神话意象、个人数据与数字技术整合为一个可体验的整体空间，探讨当代人在数字环境中的生存状态与感知方式。
展陈现场
数字影像
<呼吸的几何 Breathing Geometry>
项目成员：方洁
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
项目以折纸结构的几何可编程性与气动驱动的柔顺变形特性为起点，探索一种具有动态生命力与结构诗意的可动系统。设计灵感源于三浦折叠、Kresling折叠及纸弹簧等经典折纸构型——通过预设折痕网络，使材料在气压驱动下沿特定路径有序展开、扭转或伸缩，呈现出类生物呼吸的节律运动。基于薄壳3D打印工艺，项目探索并总结出了一套适用气动折纸结构的技术参数以及流程。在此基础上，通过参数化衍生将经典折纸构型转化为运动特征各异的气动单元，经模块化组合可模拟丰富生物动态意象，最终开发了一套面向六至十二岁儿童的模块化气动折纸仿生玩具。
<鸟野 Birdvis>
项目成员：李瑞捷 郭林焓
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
以对鸟类视觉知识为核心科普对象，将其从鸟类对光信号接收到行为输出的流程机制，转化为更好理解，更易明白和体验的实体图谱与装置。作品分为两大核心模块，一是以 “鸟类对于光的接收与聚焦 - 电信号转化 - 信号整合处理” 为核心逻辑的三层解码信息可视化图谱，将跨动物生理学、神经科学、光学的硬核专业知识，转译为层级清晰、叙事连贯的可视化内容，搭建起鸟类视觉完整生理链路的系统性认知框架；二是鸟类四色视觉觅食行为模拟交互影像装置，通过实时摄像头识别鸟类核心食物，以算法还原鸟类紫外四色视觉的成像效果，同步呈现鸟类觅食过程中的视觉判断逻辑。作品结合平面视觉叙事与实时交互反馈，使观众在图谱的渐进式认知、交互装置的沉浸式体验中，读懂鸟类视觉的底层生理逻辑，直观感知人鸟视觉的核心差异，理解鸟类视觉能力与其生存行为的深层关联，也由此探索了自然科学类硬核科普在信息可视化与交互装置融合中的创新表达路径。
设计展示
现场展陈
<模因复写 IN-VIVO: Meme Replication>
项目成员：范阅雨歌
指导老师：尹娆 顾文甲
作品简介
《IN-VIVO:模因复写》是一件围绕集体记忆偏差展开的交互装置作品。作品以曼德拉效应为叙事样本，借助“信息植入”的科学隐喻，将信息在传播中的误读、失真与重构转化为身体体验。观众将手臂置入装置后，通过锁定、压印、影像推演与灯光反馈，感知信息从“正确版本”逐渐变异为“错误记忆”的过程，并由此思考记忆、传播与真实之间的关系。
展陈效果
展览时间
2026年6月1日-6月21日
展览地点
中国美术学院良渚校区
8号楼工坊、3号楼体育馆
总顾问
沈浩 余旭红
总策划
段卫斌
学术指导
成朝晖 于朕 吴丹 吴小华 林村
执行策展
胡晓琛 林村 马川 俞同舟
项建恒 向逸 尹娆 端木琦
视觉设计
胡晓琛 陈梦阳 鲁笑逸 陈商引
空间设计
顾文甲 朱震岳 杨骁
展览宣发
陈梦阳 尹娆 赵沁雪 邓诗彤 姚静芮
张艺佳 洪梽炫 朱慧玲
展览统筹
陈科 沈梦冰 吴宇棋 吴季蕾 蒋碧媛
特别致谢
参与毕业作品指导与毕业展工作的全体老师
编辑 | 洪梽炫 张艺佳
校对 | 尹娆 陈梦阳
责编 | 赵沁雪
审核 | 段卫斌 于朕 胡晓琛
