(中法)艺术与设计管理学院2026届毕业展聚焦|季刘卓笛:文化产业创新工作室

    工作室导师：季刘卓笛

文化产业创新工作室旨在培养文化创意产业综合型管理人才，以具备创新性、前瞻性的文创项目系统策划和落地执行能力为导向，融合文化产业、视觉艺术、管理学和心理学等学科，开展文创产业调研、艺术疗愈商业模式等实践项目，探索将文化+创意产业化实现商业价值的路径。

工作室毕业展现场（左右可滑动）

展览汇聚了毕业生们对各自关注的文化艺术领域的创意转化成果：

· 品牌营销：潮玩品牌出海、户外品牌的艺术营销

· 艺术疗愈：公共艺术疗愈机制、中国原生艺术市场发展、Art Hive模式在美术馆中的本土化应用

· 文旅文博：古城度假区的游客体验优化、博物馆公教活动游戏化

· 游戏产业：梦核风格游戏的Ｚ世代心理反映

这些创意也落地于我们的展位：丰富的文创周边、多元的趣味互动、个性的疗愈作品，伴随着我们采集的植物疗愈音乐，希望带给大家愉快治愈的氛围，欢迎前来体验，祝各位在毕业展上玩得开心！

姓名：刘玉轩

论文：《中国潮玩品牌美国市场的整合营销传播策略研究—以泡泡玛特为例》

实践项目方案：《春野花行者——Nyota IP全球化产品企划推广与美国市场本土化策划方案》

作品：Nyota春野花行者系列周边衍生品设计

媒介：特种纸印刷品、亚克力制品、毛绒复合材质、PET 胶片、吸水陶瓷

规格：

明信片：150mm×100mm，共 9 款春日手绘图案

钥匙扣：60mm×40mm，共 7 款春日造型亚克力挂件

亚克力立牌：50mm×30mm，共 7 款春日主题桌面摆件

手机支架：40mm×30mm，共 5 款（含防滑底托）

光影胶片：60mm×85mm，共 9 款春日透光互动图案

杯垫：100mm×100mm，共 2 款春日印花图案

简介：论文以泡泡玛特为案例，研究中国潮玩品牌进入美国市场的整合营销传播策略，重点分析美国潮玩市场环境、目标消费者特征、泡泡玛特现有传播路径及其在内容叙事、渠道协同、文化适配与用户社群运营中的问题，并提出内容整合、渠道整合、载体整合与消费者关系整合的优化方向。基于论文研究，实践方案以 Nyota为对象，将春日花卉、新生与治愈陪伴作为跨文化情感锚点，展开产品企划、绘本视觉、衍生品系统与美国市场营销布局设计，探索中国原创 IP 从视觉形象到生活方式陪伴符号的转译路径。

姓名：王悦萌

论文：《场所精神视域下的公共艺术疗愈性机制研究》

实践项目方案：《云的复调——巫家坝航行道冥想共创企划》

简介：本研究以场所精神为核心，探讨公共艺术如何通过重构社会关系、凝聚集体记忆实现个体与社会的双重疗愈。研究结合环境疗愈理论与社区疗愈模型，并以三个公共艺术案例为参照，提出“宏观叙事”与“微观介入”并行的公共艺术二元疗愈机制。实践项目方案拟定昆明巫家坝机场旧址为场地，利用废弃跑道构建半开放式冥想公共空间，通过光影与历史影像重建人与场所、人与集体记忆的情感联结，探索工业遗址更新中的公共艺术疗愈路径。

南京原生艺术中心艺术家作品（左右滑动浏览）

姓名：谢明烨

论文：《中国原生艺术市场化发展策略研究——以南京原生艺术中心为核心》

实践项目方案：《天真地，土地》原生艺术疗愈与公共文化

作品信息：南京原生艺术中心衍生品设计：挂件（5cm）、明信片、透卡、丝巾（40cm/60cm）

简介：本研究围绕原生艺术在当代语境中的发展与市场化问题展开，在梳理其国际理论脉络与历史演变的基础上，分析其由边缘创作逐步进入艺术制度与市场体系的过程。论文重点探讨原生艺术在价值建构中的多重维度，包括艺术表达、文化意义与社会功能，并结合中国语境，对其本土发展路径及面临的问题进行系统性分析，旨在为相关领域的研究与实践提供参考。

《天真地·土地》是一项面向城市社区公众的艺术疗愈与公共文化实践项目，以原生艺术为核心方法，强调“无需基础、真实表达”的创作原则，通过绘画与拼贴等低门槛艺术形式，引导儿童与成人从自我经验、家庭记忆与当下情绪出发进行表达与交流。探索艺术在当代城市公共文化与身心关怀中的实践路径。

姓名：王曦芝

论文：博物馆公共教育活动的游戏化应用研究——以广州艺术博物院《五色万象·观色十二月》展览为例

实践项目方案：广州艺术博物院《五色万象·观色十二月》公共教育活动方案

作品信息：“五色心象”衍生品设计：“心象·问心”本命色书签（156mm×56mm），共120款

简介：论文以广州艺术博物院《五色万象·观色十二月》展览为核心案例，结合情境学习模型、MDA框架与ARCS模型，探索游戏化在博物馆公共教育中的应用路径，并构建适用于博物馆场景的游戏化模型与活动设计策略。基于此，项目开发了“五色心象”移动端互动网页，通过“五行人格测试”“干支历法交互罗盘”与“五行平衡炼丹游戏”等环节，引导观众以游戏化方式理解展览中的传统文化，提升参观过程中的参与感、互动性与学习体验。

姓名：张馨蕊

论文：《Art Hive模式在我国美术馆的本土化策略研究》

实践项目方案：《自在共绘》

简介：本文以加拿大 Art Hive（艺术蜂巢）为研究对象，系统梳理其空间营造、参与方式、主持机制与自由表达等核心要素，并分析各要素之间的运行逻辑。在此基础上，结合国内美术馆的公共文化属性、社会交往特征以及本土文化心理，探讨将Art Hive模式引入国内美术馆时可能面临的不适应之处，并在保留其高度包容、无评判、安全心理空间理念的前提下，提出相应的本土化调整策略。实践项目“自在共绘”则是基于Art Hive模式本土化探索开展的艺术疗愈活动，旨在营造非评判、包容性的创作环境，不预设主题与标准，不强调技巧和成品效果，而关注参与者的过程体验、真实情绪表达与群体中的自在共处。

姓名：潘峻杰

论文：《古城度假区的游客体验优化策略研究——以明水古城为例》

实践项目方案：《明水古城“词韵泉乡”沉浸式体验项目》

简介：本文以明水古城为研究对象，基于体验经济与4E体验模型，结合文献研究、案例对比与实地调研，系统分析其娱乐、教育、逃避、审美四大体验维度的现状与问题，指出古城存在娱乐同质化、教育静态化、逃避碎片化、审美待精细化等短板。研究对标乌镇、平遥古城，提出文化赋能互动、沉浸式知识传递、一体化叙事空间、景观意境融合等优化策略。同时设计“词韵泉乡”沉浸式实践项目，聚焦800米核心体验带，打造日间市井、夜间演艺、全域轻互动的全时段体验，以小尺度、可落地模式推动文化活化与体验升级。

姓名：廖娴玲

论文：《中国户外品牌的艺术营销策略研究——以凯乐石“中国山地色”为例》

实践项目方案：《户外旅行人文IP的策划与运营》

简介：在中国户外运动产业高速增长、市场竞争日趋同质化的背景下，艺术营销成为品牌实现差异化突围的重要路径。本研究以中国本土专业户外品牌凯乐石的“中国山地色”艺术营销实践为典型案例，整合文化资本理论、体验经济理论与场景理论，构建“目标—方式—载体”三维分析框架，系统探讨本土户外品牌艺术营销的运作机制与策略逻辑。

姓名：陈垚

论文：梦核风格游戏的Ｚ世代心理反映研究——以《Dreamcore》为核心

实践项目方案：《失焦乐园——梦核美学感官疗愈体验空间》

简介：研究以2025年发布的梦核风格游戏《Dreamcore》为核心案例，从感官、互动和心理三个维度构建三维分析框架，系统分析梦核风格游戏如何反映Z世代群体的心理状态。同时，研究发现梦核风格游戏具有一定的心理疗愈潜力。基于此，项目方案设计了一个面向Z世代与创意人群的感官疗愈体验空间，倡导“让模糊成为疗愈的一部分”。它结合梦核美学与沉浸式体验艺术，提供一个“在模糊中放松、在怀旧中重启”的疗愈环境。