ART南京艺术博览会|橙画廊参展
展位 : D04
参展艺术家
任珅序
车逸豪
刘里里
柳苏航
CHOI JUN SANG
长谷川知美
三联画｜艺术收藏级版画｜2026
任珅序，1994年生于西安，2014年至今，本硕博就读于中国美术学院壁画系、油画系，其基本功尤为扎实，画工细腻，融合了中国古典壁画与西方油画技法，任珅序创作前期常会阅读大量资料，写大量笔记，故其创作的人物丰富多彩而又栩栩如生，画面内容稳定且具有较强的故事性、创造性。这幅《人·观察者》作为系列三联画的中心部分最先完成，灵感来源于曾经读到的一段令人印象深刻的文字:“人类的历史就是发展的人不断降服曾经作为发展工具的各种政治性抽象思维的过程，上帝，哲学，国家，资本，直到拥有丰富感性的个人成为永恒的现实。”在看来这种变化与运动的状态是人的本质与实质之间的最为明显的关系。为了表达这种关系在历史中的作用，艺术家将整幅画面分为五个部分，分别对应上帝、哲学、国家、资本以及人的超越。《看日落》｜布面丙烯｜80×60cm｜2025
《冬天的黎明》｜布面丙烯｜40×30cm｜2024车逸豪，1992年生于武汉，2015年（本科）及2018年（研究生）毕业于江汉大学美术学院绘画专业，现工作生活于武汉，车逸豪的作品始终笼罩着一层宁静而略带忧郁的氛围，朦胧的光色处理，赋予寻常景致以时间的重量与温度的流逝感，他擅于在具象场景中注入超越写实的情感与象征，一个雨天、一棵榕树、一个背影，皆成为情绪与记忆的容器，展开未被言说的叙事。《与自己和解》｜布面油画｜40×40cm｜2026刘里里，1990年生于福建，进修于中国美术学院油画系，现居住工作于厦门， 代表系列《小豆芽》以她的女儿小豆芽为创作原型，通过孩子的眼睛来放大日常生活中的悲欢喜乐，以及对世界探索的好奇心，借孩子的清澈眼眸，捕捉日常的悲喜，小小的身躯，大大的世界，圆圆脑袋装满对未知的渴望，那双眼睛，如宝石般闪耀，充满好奇，探索着新奇的世界，纯真清澈，是她的底色；缤纷惊喜，是她的日常，眼眸里倒映的，是家人的温暖，是朋友的陪伴，这些作品，是希望的延续，是未来的憧憬，是爱的见证。柳苏航，1999 年生于浙江丽水，2024年硕士毕业于中国美术学院壁画系，现生活工作于杭州，她笔下的人物温柔中透露着坚定，艺术家选择坦培拉来表现女性人物局部，能极大增强作品的感染力和深度，坚实的质感与清晰的轮廓赋予人体雕塑般的庄重和永恒魅力，局部特写强化了这一效果，让观者专注于形式本身的美与力量，坦培拉能够精准捕捉肌肤的微妙起伏、光泽与细腻纹理，呈现出近乎真实的生命感与体温，这是其他媒介难以达到的。
《us and the void27》｜布面丙烯｜53.0×33.5cm｜2025 崔俊相，出生于 1992 年，韩国画专业学士毕业，现居韩国，作品深植东方留白哲学，打造出治愈的艺术氛围。他视留白为承载复杂心绪的精神空间，赋予画面情绪温度，层叠灰调山峦是其核心意象，以极简手法重构山水，喻指独立又彼此相依的个体，作品多用丙烯创作，以白为底、灰调为主，造型线条柔和，经多层薄肌理通透，结合水墨式留白构图，意境悠远，画作借笔触消解焦虑浮躁，沉淀情绪，为观者带来安宁与精神共鸣。《紫阳花》｜ 天然矿石、岩彩工笔画｜26×55cm长谷川知美，1991年出生于日本静冈县富士市，喜欢以植物为永恒创作主题、以天然岩彩矿物颜料为艺术语言的代表性创作者，凭借极致细腻的感知力与通透共情的艺术表达，她以独特视角捕捉繁花生灵的内在本质，为每一幅画面注入温柔而蓬勃的生命力量。
