展览名称：我这个展览很写实——游雯迪个展
展期： 2026年6月13日—2026年7月12日
地点：震旦美术馆，上海市浦东新区富城路99号2F
艺术家：游雯迪
策展人：黄圣智
主办单位：震旦美术馆
*注：震旦美术馆系指上海市浦东新区震旦美术馆（筹），主体为震旦博物馆（上海）有限公司
支持单位：惟典空间、White Horse白马、天地众行、竹工凡木、BKA潮流特展、乾皇艺树
票价：单人票39元/张、优惠票及会员卡20元/人
我这个展览很写实——游雯迪个展于2026年6月13日在震旦美术馆正式开放。本次展览由震旦博物馆CEO、震旦美术馆馆长黄圣智策展，震旦美术馆主办。展览呈现了来自宝岛台湾的青年艺术家游雯迪对“写实”的独特理解，以及她围绕现实生成与图像介入的长期探索，涵盖绘画、亚克力装置、光影互动与综合材料作品，形成一个动态、开放的视觉场域。
游雯迪的写实，从未停留在物象的静态描摹上，而是还原万物在外界介入下的流动与生成。阳光、风、空间、观者的身影，每一次外在的介入都成为画面的一部分。艺术家以此重构了观看的本质：写实不是复刻，而是捕捉世界持续变化的瞬间，呈现现实本真的过程。
我相与他相，绢本不锈钢，230 x 120cm，2026
整场展览以“不确定性”为核心，从公共符号到私人经验、从固定形态到开放生成，层层铺陈游雯迪的创作逻辑。在《平常心系列》中，她以元代禅师像为载体，将神圣与凡俗并置，通过日常生理行为介入，揭示禅宗“平常心”的核心精神。
大风吹来了，绢本，25 x 30cm，2025
《大风吹》源自“被风吹乱的狗”系列，表面描绘一只狗，但艺术家关注的不是动物本身，而是形象在风、光线与观看条件介入下的重组与游移。狗的毛发随风扭曲、模糊，光线从背后介入时，画面深浅、层次与细节随观者位置变化，呈现可见与不可见、清晰与模糊之间的流动状态。孩子的线条参与其中，保留了偶然与直觉，使作品成为风、光、身体经验与他者视角共同生成的场域。游雯迪通过此系列延续了她对“观看条件如何改变图像”的思考：绘画不是固定结果，而是对世界正在发生之状态的捕捉。
魔丸与灵珠，绢本，48 x 90cm，2017
在《胎中图腾》系列中，半透明材质与背后光线交互呈现胎儿柔软的形态，同时融入动物图腾意象，探讨生命起源与信仰的关联。观者看到的不仅是物象本身，而是生命与生成的动态体验，艺术家通过这种方式让每一件作品都成为流动现实的映射。
镁光灯下的前后，绢本银幕，60 x 90cm，2025
《镁光灯下的前后》是一件依赖展厅光线完成的作品：观者从不同角度观察时，画面呈现温柔的暖色调，毛茸茸的轮廓在安静背景里舒展，这是角色不被注视时、属于自我的平静；当靠近并被光线照亮，纹理与细节浮现，画面瞬间切换为马戏团式的狂欢状态，仿佛舞台上的表演。艺术家没有为作品加上固定灯光，而是将“镁光灯”交给观者和展厅，让每一次观看都成为生成过程的一部分。作品探讨“被看见”与“私密”的边界：是观者的靠近与视线，使日常的平静变成舞台表演。
（左）一瞬的尘埃，绢本，65 x 50cm，2017
（右）一瞬的自由，绢本，65 x 50cm，2017
《一瞬》系列以菜市场的鸡为灵感，捕捉生命中两个极其短暂的瞬间：从束缚中被释放、充满张力的挣扎，以及回归本初、回归平静的状态。画面中去掉了施加外力的“手”，使观者的视线聚焦于生命本身。游雯迪强调，这不是对命运的控诉，而是一场对“存在”的冷静凝视——每一瞬，无论惊喜还是无常，皆构成生命的全部意义。作品通过光线、空间与观看的介入，让观者与画面共同生成，呈现现实流动的本质。
游雯迪的艺术实践贯穿了对图像生成与观看本质的思考：图像不再是被完成的对象，而是与世界互动的开放场域。每一束光、每一份偶然、每一次观者介入，都是作品生成的一部分。她强调，绘画的力量在于承载现实的不确定性，保持生命力与开放性，从而让图像重新获得与世界对话的能力。
【关于艺术家】
游雯迪
游雯迪，现工作与生活于广州与台北。她长期以绢本绘画为核心媒介，关注语言、观看、时间与感知之间的边界。她的创作并不将绘画视为对世界的单纯再现，而是把绘画理解为一种在光线、空间、身体与观看条件中持续生成的状态。对她而言，图像不是固定的结果，而是在被观看、被遮蔽、被反射、被启动的过程中，不断发生变化的现场。
游雯迪的作品从绢本笔触的延迟性、渗透性与不确定性出发，逐渐扩展至反射材料、背光结构、摩斯密码、观众介入与空间装置。绢本在她的创作中并非传统符号，而是一种会呼吸、会吸收、会延迟显现的媒介；它既承载笔触，也承载时间，并使图像在可见与不可见之间保持开放。近年的「玻璃脸」系列透过镜面、不锈钢与反射材料，使人物形象在空间光线与观者位置中产生偏移；《Light Has Something to Say》则将绘画、光讯号与摩斯密码结合，回应语言失效、感知脆弱与图像过度生成的当代处境。
她的创作持续追问：当语言无法完整表达，当图像不再稳定，绘画还能如何说话？在人工智能快速生成图像的时代，游雯迪更关心那些无法被预测的现实条件——光的变化、身体的位置、观看的时间、他者的介入。她试图在绘画中保留偶然、延迟与不可控制的部分，让图像不只是被观看，而是在观看发生的瞬间重新生成意义。
【关于策展人】
黄圣智
震旦博物馆CEO，震旦美术馆馆长
上海对外经贸大学博物馆筹建专家顾问
上海大学上海市公共艺术协同创新中心 MFA 专业导师
中央美术学院 / 中国美院 / 上海视觉传达艺术学院 / 特聘讲师
曾任华夏幸福商业事业部艺术管理中心总经理、侨鑫博物馆馆长及从都国际庄园艺术总监、香港新世界集团旗下 K11 Art Foundation 艺术项目的助理总经理，上海 chi K11 美术馆馆长；负责包括青年艺术家培育计划、国际巡展项目、艺术家村等 K11 华南区域的艺术项目的运营及管理，上海梦中心文化艺术部总监、震旦博物馆营运资深总监、上海 7 艺术中心总经理暨策展人。
【主办单位】
震旦美术馆坐落于由安藤忠雄设计的新空间内，该空间自2020年正式对外开放。凝聚了多年的精心规划，震旦美术馆将依此全新出发，呈现丰富多样的艺术世界。展望未来，震旦美术馆将不断推出现当代艺术展览及活动，期待通过不断地艺术探索与创新，为公众打造多元化的艺术平台。
备注：震旦美术馆系指上海市浦东新区震旦美术馆（筹），主体为震旦博物馆（上海）有限公司
【支持单位】
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