5月29日至6月1日，由中国轻工业联合会主办的2026中国工艺美术博览会在福州海峡国际会展中心举行。这里不只有大师精品、国宝级技艺——它更是一个可以“玩”起来的工艺美术文化“游乐场”。
逛展≠走马观花。这份攻略，带你解锁中国工美博览会的另一种打开方式。
实景演绎+亲手实操
千年技艺可触可感
01
走进博览会展厅，馆内曲艺悠扬，热闹氛围扑面而来。在1号展馆，越剧、瓯剧经典唱腔婉转回荡，舞台下人头攒动，观众沉浸式感受着传统戏曲的独特韵味。
现场不止有沉浸式观看，更有零距离体验。永康铜艺省级非遗传承人程育全现场还原自己16岁时“行担走四方”的场景，其徒弟现场演绎打铜技艺，同时开放互动体验通道，邀请参观者亲身体验。另一边，在专属的“点铜锤丝”体验区，参观者在匠人的指导下，感受坚硬金属在指尖慢慢延展、成型。
在传统技艺展演区，缠花体验展位也人气满满。现场许多参观者被精美的样品吸引，纷纷主动体验。“只要愿意停下来，我们都手把手教，体验者制作的成品也让其免费带走。”展位负责人介绍，仅仅一上午该展区就送出约150根手工发簪，希望能让参观者在亲身体验中感受传统技艺的美好，也让传统中式美学走进大众日常。
有着“石上绣花”美誉的福建惠安影雕技艺，也引来众多参观者驻足观看。该技艺从业者王梅琼手持钻具，在石板上细细凿刻，慢慢勾勒出鲜活生动的画面，让参观者赞叹不已。同时，展区也开放影雕体验项目，让参观者亲手触摸石板、尝试凿刻，体验以刀代笔、以石为纸的石刻匠心。
年轻化创新改造
把传统工艺“穿”在身上
02
记者逛展发现，全国多地展团聚焦生活化、年轻化创新，将千年传统技艺转化为适配日常、平价亲民的潮流好物，让工艺美术走进寻常百姓生活。
河南汝州汝窑文创则凭借雅致的小件饰品圈粉无数。打破大件瓷器的创作思路，将温润细腻的汝瓷打磨成耳饰、项链、手串、毛衣链等配饰，并巧妙搭配玛瑙、珍珠、水晶等配饰，引来众多参观者在展位前试戴。展位负责人介绍，本次参展的汝瓷文创主打年轻化、亲民化路线，做到人人消费得起、人人能感受瓷韵之美。
展馆里，闽南特色的泉州簪花体验也是展会网红打卡点位。游客身着素雅传统服饰，在工作人员的协助下梳起传统发髻、缀满缤纷鲜花，沉浸式体验“闽南遍地皆簪花、日常烟火尽风雅”的民俗风情。
此外，展会创新推出十二枚专属印章集章玩法，将整座展馆化作趣味十足的文化探宝乐园。观众穿梭各个展厅打卡特色展位，集齐十二枚主题印章即可兑换精美文创好礼，让单向的观展游览，变成一场充满惊喜、步步有期待的沉浸式探宝之旅。
左右滑动 查看更多
寻找让工美走进生活的N种
方式——软木画
03
福州软木画跳出传统挂件、装饰摆件的创作局限，大胆创新赋能日常配饰与生活用品；以葡萄酒瓶同款优质软木为原料，设计打造出轻便精致的软木单肩包、手机包、口红包、挂饰等小件好物；融合黑檀实木、宋锦布艺等多元材质，打造国风胸针、装饰摆件等新品，让厚重的传统工艺变得轻便时尚，可随身佩戴、日常装点。
当软木画不再只是挂在墙上的传统工艺，而变成书签、皮包甚至拖鞋；当德化陶瓷化身香薰、扩香石和象棋；当大漆不只停留于器物表面，而是“长”进耳机盒、首饰盒和日常饰品……在5月29日至6月1日于福州海峡国际会展中心举办的2026工艺美术博览会上，“工美如何走进生活”这一问题正被越来越多年轻化、生活化的产品重新回答。
记者今日在3号展馆现场探访发现，在偏重展示收藏价值的大件工艺品之外，如今不少参展企业和工艺大师都在尝试让传统工艺从“展柜里的作品”变成“生活中的用品”，研发出了一系列既保留传统技艺与文化审美又兼具实用性、适配日常消费场景、吸引年轻群体的产品。
在软木画展区，国家级非物质文化遗产软木画技艺被赋予了除挂画装饰外的更多生活用途。原本偏“观赏型”的非遗工艺，走进了更加轻巧、日常的消费场景。记者在软木画第五代非遗传承人郭丽的展台上看到软木画元素与文创结合的系列产品如软木画书签、小摆件，以及软木材质皮包、文具、帽子等在内的生活用品。据现场工作人员介绍，软木材质的特性是防水防划，非常适合制作皮包。他们还以软木为原材料制作了拖鞋。
德化陶瓷展区同样体现出鲜明的“生活化”趋势。韵丽陶瓷带来了工艺瓷砖、香插等产品，将陶瓷从单一陈设延伸到家居空间设计之中。负责人许丽枝告诉记者，工艺瓷砖是该公司去年开始涉足的产品板块，主要用于高档住宅的内外装饰，属于日用陶瓷与工艺陶瓷的结合品。
另一边，上善造物工作室负责人曾丽红创作的手捏瓷花香薰吸引了不少观众驻足，细腻的瓷花与香氛结合，让传统瓷器拥有了场景化消费的新用途。曾丽红告诉记者，德化瓷塑“捏、塑、雕、刻”的传统技艺，本是用于大型瓷雕或陈设瓷，该系列产品则将其“微缩”到方寸之间，让薄如蝉翼的瓷花，成为能融入日常的实用器物。她的灵感源于对“花开花落”的浪漫思考：花期短暂，而德化白瓷经1300℃高温淬炼后，能把牡丹、茉莉、玫瑰等花卉的形态永久定格，实现“花不谢、香永存”的美好愿景。
此外，其他展商展出的瓷器灯具、扩香石、手办、象棋等产品，也让德化陶瓷不断突破人们对于传统瓷器的固有印象。
记者注意到，“非遗+潮流”也成为不少展商的探索方向。大漆工艺展区里，永春漆篮在灯光下闪烁着斑斓的光彩；漆艺饰品、衣架、茶盘、首饰盒等产品屡见不鲜。太古大漆展示的耳机盒、耳机更是将传统漆艺与现代审美、数码产品结合，让古老工艺拥有了更强的年轻消费群体属性。
安溪藤铁工艺则展示出传统产业与现代制造结合的另一种路径。展区内，LED应用工艺品、节日装饰用品以及现代家具等产品琳琅满目。与此同时，一些传统工艺也在“嗅觉经济”等新消费趋势中寻找突破口，不少香塑展商将香囊、香薰等产品与传统香艺结合。沪明泉三地高校工艺美术作品展以及泉州工艺美术职业学院展区内，缠花饰品、绒花饰品等兼具传统文化元素与时尚属性的产品，也吸引了不少年轻观众拍照打卡。
“可收藏”又“可使用”，既是“大师作品”又能“日常消费”，记者在现场感受到，越来越多工艺美术从业者意识到，传统工艺要真正走进当代生活，仅靠“展示”远远不够，更需要进入衣食住行与更广泛的消费场景。而这一关于“工美如何进入生活”的探索，也正在成为当下工艺美术产业转型的重要方向。
从集章打卡到体验互动，从传统技艺体验再到充满沉浸感、视觉张力的展陈——工艺美术不再是橱窗里的“只可远观”，而是一场可触、可玩、可带回家的文化之旅。
来源：中国工艺美术博览会
