(中法)艺术与设计管理学院2026届毕业展聚焦|张学斌:主题营造与数字媒介工作室

工作室导师：张学斌

以艺术视角介入空间、数字互动及主题展演，通过设计管理的系统化方法，融合数字创新与媒体技术，打造多元化的主题内容空间解决方案。工作室专注于跨领域的创意实践，探索数字实践、沉浸式空间和娱乐交互的创新表达，致力于构建未来艺术与科技、文化与商业交汇的前沿场景。

工作室毕业展现场（左右可滑动）

本工作室毕业展以“主题营造与数字媒介”为核心，倡导学生代入各自的技术身份，从真实的个人兴趣出发确定毕业方向，并致力于完成一件真正“可玩”的作品——即可被观众操作、参与和体验的实体呈现，而非停留于方案或概念层面。创作聚焦空间叙事、感官体验与文化转译等议题，综合运用设计思维与数字方法，围绕记忆、身份、交互与场域展开系统性建构。展览呈现出从理论思考到设计转化、再到可交互体验的完整创作生态，探索艺术、科技与人文之间的前沿交汇。

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姓名：邓雅心

论文：深圳多族群方言可视化研究

作品：在场的声音

作品信息：材质：电子屏幕、亚克力、不锈钢光轴、纸质印刷物，尺寸：尺寸可变

简介：本研究以深圳移民城市多方言生态为背景，从方言在城市流动中的使用现状与文化认同问题出发，结合费迪南·德·索绪尔符号学理论，探讨方言从语言符号向视觉符号的转化路径，并通过TouchDesigner实现声音、文字与图形的交互设计实践。通过构建线上网页与线下装置相结合的展示方式，尝试为移民城市语境下方言文化的传播与传承提供新的可视化表达路径。

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姓名：蔡琳

论文：互动文字游戏的策划与实现路径研究——以《流浪猫模拟器》为例

作品：流浪猫模拟器

作品信息：互动文字游戏 / 视觉小说；数字游戏作品；使用 Ren’Py 引擎制作；作品尺寸为电脑端横屏展示，分辨率 3840×2160。

简介：本论文以互动文字游戏《流浪猫模拟器》为实践对象，围绕文字叙事如何转化为可运行的视觉化作品展开研究。作品以流浪猫的城市生存经历为叙事线索，通过角色立绘、场景背景、情节CG、界面反馈等美术资源模块，配合 Ren’Py 引擎中的分支选择、图鉴收集、成就解锁等交互机制，呈现多结局的叙事体验。论文结合创作流程，分析互动文字游戏从剧本策划、美术资源配置到程序实现的完整路径。

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姓名：苏萧晴

论文：浑天仪的艺术造型在现代设计中的转化与应用

作品：星仪・虚实相生 —— 浑天仪数字化 AR 交互装置

作品信息：材质：亚克力、黄铜 尺寸：35x30cm

简介：论文探讨浑天仪在现代设计中的转化与应用价值。概述其历程，剖析造型，提炼内涵，构建三类递进转化路径，提出四维评估框架。经案例分析，验证路径有效，揭示当前设计从形态向意象深入的特征。

毕设作品以虚实相生为主题，浑天仪作主体，实体模型构造它的不同形状，结合亚克力方盒体现天圆地方的宇宙观，底下的镜面增添流动性，以图达到整体的和谐，同时增强作品的延伸感。再运用ar数字化技术，粒子特效展现它的拆解/重组形态。

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姓名：李瑞琪

论文标题：两部曼陀罗与北京真觉寺金刚宝座式塔的形态转化研究

作品标题：基于TouchDesigner与手柄交互的佛龛·佛塔粒子虚拟漫游系统设计

作品信息：数字媒介

简介：本研究以佛教两部曼陀罗图像范式为切入点，探析其视觉与空间秩序与北京真觉寺金刚宝座塔建筑形制的形态关联及演变逻辑。依托TouchDesigner数字创作平台，结合手柄交互技术，将塔寺建筑与佛龛意象转化为粒子视觉语言，搭建沉浸式虚拟漫游交互系统。以传统宗教建筑美学为内核，借助数字媒介完成古典形制的数字化转译与动态演绎，实现传统文化符号与现代交互视觉艺术的融合创新。

姓名：仇贺

论文：虚拟社交平台中沉浸式展览的具身交互设计研究

作品：谁把我灯关了？

作品信息：虚拟展览

简介：本文以具身认知理论为基础，围绕虚拟社交平台中的展览交互设计展开研究，并以VRChat平台为实践载体进行设计探索。论文通过分析虚拟展览中的空间交互、用户行为与参与机制，构建基于身体参与的展览设计思路。毕业实践项目《谁把我灯关了？》结合行为交互机制与虚拟空间设计，尝试提升用户在数字展览中的参与体验。

姓名：唐斓僖

论文：修复性怀旧游戏在交互式网页中的应用与实践研究

作品：空档案

作品信息：网页交互媒介

简介：本研究基于修复性怀旧理论，探讨经典Flash网页游戏元素在轻量化交互中的重构方式。以《阿Sue做蛋糕》等为例，从视觉符号、交互逻辑与精神内核三方面建立分析框架，并在Cargo平台完成原型设计。通过低饱和平涂视觉、简化交互逻辑与非竞争性激励，重建情感安置式的怀旧体验。用户测试与访谈初步验证，该设计能降低认知门槛、唤起情感共鸣，为数字遗产的转译提供可行路径。

姓名：王浩杰

论文：数字沉浸式展览中听障人群的感官代偿与体验重构研究—以TeamLab无界美术馆为例

作品：音流织景 光影译声—基于音流学的听障者跨感官艺术体验装置

作品信息：类型：音流学振动转换装置，媒介：音乐数据转译系统、动态光影图形库，尺寸：40寸显示屏、30厘米×30厘米×50厘米互动装置

简介：本文以TeamLab无界美术馆为案例，结合文献分析、实地调研与深度访谈，搭建“感官代偿—意义重构—体验主体性”框架，剖析听觉中心主义引发的叙事碎片化、参与边缘化等问题，提出感官平衡等优化路径。

依托研究，毕业创作《音流织景 光影译声》打造跨感官艺术体验装置。作品运用声、光多模态转译技术，把无形声音振动转化为可视光影形态与可触物理震动。

姓名：刘诗嘉

论文：探究《小蝌蚪找妈妈》水墨动画中的“寻我”隐喻及其数字转译〉

作品：寻母算法

作品信息：作品类型：沉浸式交互装置，创作媒介：实时水墨粒子系统、体感交互、双屏影像，作品尺寸：10英寸显示屏 × 2

简介：本论文揭示《小蝌蚪找妈妈》“寻母”下的“寻我”隐喻，结合马勒“分离—个体化”理论，论证母亲缺席推动主体成长。创作交互装置《寻母算法》，将水墨动画的过程性转译为实时粒子系统与人体追踪交互。观众通过身体移动触发“误认—成长—回返”，最终看见自己剪影，完成从“寻母”到“寻我”的闭环。探索传统文化母题的数字转译。

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姓名：周诗睿

论文：当代数字景观中“真实感”的建构与消解机制研究

作品：IMAGINARY ROOM

作品信息：基于 Three.js、WebGL 与 Vite 开发，交互式 Web 虚拟空间艺术设计作品

简介： 论文围绕数字媒介环境中“真实感”的建构机制展开研究，并从媒介建构分析进一步转向设计实践介入，提出“暴露中介”“制造摩擦”“重构参与”三重策略。《Imaginary Room》则将相关理论转译为交互式 Web 虚拟空间实践，通过假人模特、漂浮文本与失真场景构建多个数字房间，以视觉异化、空间错位与交互探索模拟被媒介组织的观看体验，从而引发用户对数字真实、感知逻辑与主体性的反思。

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姓名：何家麒

论文：基于有形用户界面技术缓解儿童情感忽视问题的研究

作品：TackLink

作品信息：材质：塑料、数字媒介 ，尺寸：18cm * 15.6cm * 7cm

简介:毕业实践包括硬件玩具和app界面设计，面向3岁以上儿童提供娱乐与教育体验，白色塑料外壳，有方形按键可以点按，app界面供家长操作。论文是对毕业实践的理论化研究。以高负荷双职工家庭3-12岁儿童情感忽视现象为研究核心，梳理国内外儿童情感干预与有形用户界面技术研究现状，探究有形用户界面技术融入儿童情感干预的可行性，为改善亲子情感交流与儿童情感忽视问题提供理论依据与设计思路。