李明 Li Ming
Swayy Wayy
展期 Duration：2026.06.06-08.08
开幕 Opening：6月6日（周六），17:00-18:30
开幕对谈—李明&翁子健：18:30-20:00
Opening Talk – Li Ming in conversation with Anthony Yung
对谈Zoom ID: 832 8722 7657
密码: 818863
或扫二维码进入对谈直播
Please scan the QR code to view the talk
天线空间，香港 Antenna Space, Hong Kong
地址：香港黄竹坑道37号利达中心19层
19/F Leader Centre, 37 Wong Chuk Hang Road, Wong Chuk Hang, Hong Kong
李明｜《烟士披里纯，第8章：ChatGTP》（影像静帧）｜ 2025-2026｜单通道高清录像（16:9,彩色，有声，4K），不锈钢3D打印、全频声音单元、Hi-Fi 电子管功率放大器、陶瓷｜展示尺寸可变｜09分32秒
“Swayy wayy”，一次对话的回音。
现在，它像一支声音飞镖——《银河护卫队》里星爵的养父永度吹出口哨时，那支听命于声音的飞箭。
去年遇到一名道士。
不是白胡子老头、拂尘、符纸那一卦的。
他身着Polo衫，利索短寸头，时髦的黑框眼镜，说话平和。他让我对道士这个身份带有期许的幻觉有所祛魅，也刷新了我对道士的刻板印象。
已经记不起话头。
只记得聊到兴起，我提到《ChatGTP》这件作品的拍摄念头。
我说，想在一个体积偏大的陀螺顶面安置陶泥，抽打它，使它高速且稳定地旋转，然后在陀螺短暂的旋转态中找到“狩猎”的时机，抓取它顶部的陶泥，并瞬时捏出一片雕塑。（说句题外话：在实地拍摄中，真实的物理情况跟脑海中模拟的完全不一致。一次都没有成功。让一个重达 40 斤的金属不锈钢陀螺启动旋转，本身就需要一点想象力。）
道士听完后说：
“每一次你抽打陀螺，它就丢失掉一条性命，这你可知道？”
这句话像一粒小石子被扔进水面，缓慢泛起波纹。
确切地说，一年之后我才察觉到涟漪正迎我而来。
他不是在谈陀螺的寿命，而是陀螺的分叉时间和路径。
道士的原话可以转译成两个字：刷新。
Swayy wayy，
一鞭涟漪 —— “汉塞尔经过”。
刷新“缝”（《烟士披里纯》第四章）——在狭缝扫描里，圆周旋转的陀螺变成一条横向展开的波，失败的抓取、过早或过晚的时机，被拉成一排时间的鳞片。说，它们是token。
刷新“过期胶卷（《#汉塞尔经过#cookie》）”、“过期的素材（《对结构的四次读取》）”，从完成态轮回到过程态。
刷新透视线收束的跑道；偏航的踱步方式，
刷新街头说唱的童谣残句，变形的运动，
刷新香叶道上空的两只黑鸢和热带岛屿上的白色壁虎，
刷新Latent Space，叫新天使们从银影空间飞到它处……
一次对话的回音，声音的飞镖，别忘了永度的口哨。
刷新“Sway”，
前一个词的尾巴粘在后一个词上。
撰文：李明
李明｜《烟士披里纯，第9章：汉塞尔经过》（影像静帧）｜2025｜单通道高清录像，16:9,彩色，有声，4K｜展示尺寸依据展示设备可变｜27分钟
图片致谢艺术家及天线空间
艺术家简介
About the Artist
李明 | Li Ming
李明（b. 1986，沅江）现生活和工作于杭州。2008年，他于中国美术学院获得学士学位。他早期的实践以DV镜头记录下艺术家自身在中国高速城市化风景中进行的表演而为人所知。李明以自身作品媒介中的时间性，检视数字图像和物质流通的逻辑。在一些作品中，他尝试将这些流通逻辑转化为图像递进的规则。总体而言，其作品的偶发和游戏性等特质，能让人想起90年代中国观念艺术和录像艺术的若干线索。李明的录像作品除了探索数字影像存储设备对记忆和时间感知的影响以外，他的日常冥想实践也启发他追求一种感受性的电影，映射我们的内在现实，以及不同现实之间的超距联结。这点体现在他作品中的非线性影像节奏；在他的影像剪辑以及他对日常事件所进行的重新编排中，都可以见到这样的节奏——时而近乎迷幻，时而仿佛素人自制影片。
2024-2026年，由李明参与策划的艺术家群展“Meme to Jam”和“Meme to Jam 2.0”分别在杭州的BRITA 131、X sign space和上海的J7 ART展出。李明曾获 2022-2023 保时捷“中国青年艺术家双年评选”获奖艺术家、2017年Hugo Boss亚洲新锐艺术家大奖以及2008年皮埃尔·于贝尔创作提名奖大奖。精选个展及双个展：“汉塞尔经过”，泥鳅美术馆，丽水（2025）；“达伦·贝德与李明对话展：跨服聊天”，天目里美术馆，杭州（2023）；“被吃掉了”，天线空间，上海（2021）；“201420162021”，华侨城盒子美术馆，佛山（2021）；“朱昶全 × 李明：狂草狂草”，浙江美术馆，杭州（2020）；“ME I WE”，UCCA尤伦斯当代艺术中心，北京（2015）。
其作品也在重要机构或平台以群展形式展出：大馆当代美术馆，香港（2026）；阿那亚艺术中心，秦皇岛（2026）；A4美术馆，成都（2026）；复旦大学艺术馆，上海（2025）；油罐艺术中心，上海（2024，2019）；蓬皮杜艺术中心，巴黎（2024）；当代艺术博物馆，上海（2024）；西岸美术馆，上海（2023）；天目里美术馆，杭州（2023）；OCAT，北京（2022，2021，2019）；美凯龙艺术中心，北京（2022）；武汉美术馆，武汉（2021）；让大公现代艺术博物馆，卢森堡（2020）；佩拉博物馆，伊斯坦布尔（2019）；外滩美术馆，上海（2017）；K11美术馆，上海 & K11艺术基金会，香港（2017）。
对谈嘉宾简介
About the Participant
翁子健 | Anthony Yung
翁子健是亚洲艺术文献库（Asia Art Archive）的研究及档案总监，专事亚洲当代艺术的研究及档案工作。此外，他近年策划的展览包括《学不可教》（2020年，亚洲艺术文献库，香港）、《别杀我，我还在爱！向黄小鹏致敬》（2021年，时代美术馆，广州）、《香港再偶拾》（2024年，亚洲艺术文献库，香港）、《寿司草边的天堂&青蛾饭》（2024年，WMA，香港），以及《门敞开窗紧锁》（2024年，想象力学实验室，杭州）等。
