中央美术学院（中法）艺术与设计学院2026届本科生毕业展隆重开幕。本次展览集中展现了本届学子在专业学习与创作实践中的扎实成果。它不仅是毕业生们感恩母校培养、回馈师长教诲的真诚表达，更是他们立足当下、向社会展现青年艺术担当的生动缩影。展览依托中法交融的学术视野，通过对当代艺术语境的敏锐洞察、对设计服务社会的务实探索，以及对人文底蕴的持续坚守，构建起一个兼具时代气息与学术品格的创新现场。
展览前言
这是一场告别，也是一次出发。（中法）艺术与设计管理学院2026届本科生毕业展，汇聚了201位年轻人的四年。
来自美术学、艺术管理和设计管理三个学部、22个本科教学工作室时毕业生们，用各自的创作与思考，回应了这四年的时光。展览主题之多示、面貌之丰富，为历届之最。这背后，是学院全体教师的辛勤托举，更是2026届学子踏实求索、执着耕耘所结出的果实。
作为中法双方深度合作的结晶，中法学院建立了层层递进、中外融通的课程架构：从基础教学到学部专业训练，从法国留学的沉浸式学习到工作室的项目实践，覆盖一年级至四年级全部学生。每一位毕业生，都将同时获得中法双方颁发的双学位——这不仅是一份学术认证，更是跨文化视野与专业能力兼备的标识。与此同时，学院持续与上海的文化和业界资源深度融合，培养出一批批能够辐射和服务区域的艺术与设计管理人才。
毕业展，是大学四年学习的收束，也是同学们运用所学知识、技能与理想去介入世界的起点。我们相信，2026届本科生将传承美院精神，以艺术之力肩负起国家与社会的责任，在各自领域中成为理解与交流的桥梁。
愿此去，步履不停，光芒自在。
（中法）艺术与设计管理学院院长 余丁
本次毕业展使用学院的公共教学空间，以木质框架及组合展台构成展览空间，融合学术论文与实践项目，结合多媒体展示、实物模型、游戏交互等多元形式，全面呈现美术学、艺术管理和艺术史论三大学部各工作室的教学成果，主题涉及艺术理论、展览策划、空间营造、品牌建构、社会实践与公共美育等等多个方向。同时，紧扣当下科技浪潮与时代脉搏，本届学子不仅将人工智能等前沿技术作为协同创新的驱动引擎，更敏锐聚焦各类新技术勃兴所引发的复杂议题，对其展开了深度的前瞻性研究与学术思辨。展览不仅体现出学生从问题意识出发、联通学术与现实的能力，也彰显了其在文化使命与公共价值上的主动回应与创新表达。
展览现场
美术学学部
秉持深入实践，系统研究的宗旨，主要承担中外艺术史、艺术理论的专业必修课程。学部教师也承担文化史、美学史等通识教育，在本科教育中担任主干基础专业课的教学分工。学部下教师开设的工作室，也以扎实的史论研究为基础，深入艺术创作、批评、策展、出版等实践领域。对本科毕业班学生从学术研究、审美培养等各方面有着系统的培养，主抓研究论文的学术规范，重视美术学院的系统传统教育，也兼顾学生不同的兴趣和研究方向。
艺术管理学部
结合上海区域优势与中外师资力量，设置艺术市场、公共艺术、美术馆公共教育、品牌策略与营销策划、艺术机构管理与运营、视觉艺术与管理等专业方向，以美术博物馆学、展览史与展览管理、艺术市场与艺术产业的系统知识学习为基础，聚焦艺术管理领域专业知识的创新实践与运用，旨在通过中央美院与法国合作院校的专业教学与项目实践，为国内外专业领域输出兼具综合素质与专业技能的复合型艺术管理人才，建设世界一流的学科教育平台。
设计管理学部
聚焦创意产业核心领域，致力于培养具备创新设计思维与项目执行能力的复合型人才，助力未来中国新质生产力发展。教学注重“实践——教学”双向驱动，推动学生在理论与实操中形成对创意设计领域的系统性认知，探讨设计及设计思维对新兴产业的赋能与转化路径，关注大美术与现代化产业体系融合发展的新模式。
观展过程
展览期间，余丁院长亲临现场观摩指导，并与参展学生进行亲切交谈。在各个展区前，毕业生们积极介绍各自的毕业项目，结合多媒体影像演示与实体模型等陈列，详细汇报了各自项目的学术背景、创作脉络及实践转化过程。余丁院长对大家的创作成果予以充分肯定，并针对作品的后续深化方向与社会应用潜力提出了启发性的指导和建议。
同时，余丁院长针对作品的后续发展，向同学们提出了更为务实的期许。他着重强调了设计的“可落地性”，鼓励大家不要让心血之作仅仅停留在展台上的概念阶段，而是要进一步打磨成切实可行的方案，让这些学术思考真正转化为回应现实、服务社会的有效路径。结合本次展览的实际效果，余丁院长对教研团队明年的毕业展筹备工作提出了具体的前瞻性指导，余丁院长现场与指导教师团队探讨了明年的展陈优化方向。
中央美术学院
Central Academy of Fine Arts，China
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索邦大学
Sorbonne Université，France
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法国凯致商学院
KEDGE Business School，France
