北京展览|中华世纪坛|收费展|维也纳百年花绘展预习笔记
上周看到这个展的消息的时候,看到克里姆特的真迹来北京了! 之前想看他的画,还要飞维也纳去美景宫,机票酒店大几万,现在早鸟票才 68?!
? 先给你捋最基础的,别搞错了
这个展全名是《百年芳心 从瓦尔德米勒到克里姆特 —— 奥地利美景宫花绘真迹展》,说白了就是维也纳美景宫把他们压箱底的花卉画真迹,运到北京来了!展览时间:2026 年 6 月 13 日 - 9 月 19 日,整整 3 个多月,足够你挑个有空的周末去地点:北京中华世纪坛一层专题展厅,地铁 1 号线就能到,超方便票价:早鸟票才 68!原价 98,限时 72 小时,手慢无!总共 60 件真迹!横跨 100 多年,从 19 世纪的毕德麦雅时期,到 20 世纪的分离派,全是美景宫的馆藏,好多作品这辈子第一次离开维也纳!还愁没有同好一起分享快乐,没办法及时了解最新展览舞台剧市集资讯,来关注加入我们,这里有很多同好缘分在等着你。
你可能没听过美景宫?我跟你说,这可是奥地利的国宝级博物馆! 世界上最多克里姆特作品的博物馆就是它!那幅大名鼎鼎的《吻》,就藏在美景宫!平时你想看这些画,只能飞维也纳,门票 18 欧不说,好多馆藏珍品,根本不轻易拿出来展,更别说运到国外了! 这次他们直接拿了 60 件压箱底的花绘真迹来中国,这机会,真的一辈子没几次!
? 这 5 件镇展之宝,你一定要盯着看半小时
好多人逛展走马观花,看完就记得花好看,根本不知道自己看了什么国宝!1. 古斯塔夫・克里姆特《雨后》
这个绝对是镇展之宝!没有之一! 克里姆特啊!就是那个画《吻》的男人!维也纳分离派的灵魂人物!这幅《雨后》是他 1898 年的作品,是他和伴侣艾米丽去奥地利湖区度假的时候画的,那个时候他刚忙完了一堆大项目,去度假放松,所以这幅画特别的温柔,和他平时那种金色华丽的风格完全不一样,雨过后的草地,湿漉漉的,光影都透出来那种清新的感觉。而且!这幅画之前从来没离开过维也纳!这是第一次来中国!你想想,你花 68 块,就能看到克里姆特的真迹,这是什么概念?之前去维也纳看,都不一定能看到这幅,因为它很少外借!2. 埃贡・席勒《向日葵》
你没看错!席勒也来了!就是那个奥地利表现主义的大师! 好多人只知道梵高的向日葵,但是席勒的向日葵,完全是另一种感觉!梵高的向日葵是热烈的,席勒的向日葵,是那种充满了张力的,带着点倔强的生命力,他画的向日葵,茎秆都是笔直的,花瓣都带着力量,和他的人物画一样,充满了情绪。 这幅也是美景宫的馆藏,第一次来中国!3. 费迪南・瓦尔德米勒的玫瑰
瓦尔德米勒是毕德麦雅时期的核心人物,那个时候的奥地利,中产阶级兴起,大家都喜欢这种温馨写实的风格。他的画,有多细?每一片花瓣的脉络,每一丝绒毛,甚至阳光照在花瓣上的光影,都画的清清楚楚,你站在画前,会觉得那束花就摆在你面前,伸手就能摸到! 毕德麦雅时期的花卉画,就是这样,追求的就是这种真实的温馨,那个时候的人,就喜欢把家里的花画下来,记录生活里的小美好。4. 约瑟夫・尼格《花束》
这个画家是当时的宫廷画家,他的花束画,超级华丽,就像把整个花园都搬到了画布上,颜色特别的饱满,你站在画前,都能闻到花香的那种感觉。5. 奥尔加・维辛格 - 弗洛里安《盛开的罂粟》
这个女画家!是当时分离派里少有的女艺术家,她的罂粟花,画的特别的绚烂,颜色亮的晃眼,就像把整个夏天的阳光都揉进了画里,而且她的画里,藏着很多象征的细节,罂粟花在当时,象征着生命力,也象征着短暂的美好,特别有意思。
? 这几个细节,逛 10 次展都未必能发现
这一个展,就能看完维也纳百年艺术史 前面瓦尔德米勒的画,是写实的,你能看清每一片花瓣,到了克里姆特的画,就变成了装饰性的,颜色块拼起来的,再到席勒的画,就变成了有情绪的,这其实就是这 100 年,奥地利艺术的变化啊!从毕德麦雅的温馨写实,到分离派的象征装饰,再到表现主义的情绪表达,就这一个展,你就能把维也纳百年的艺术史看完了!这些花,其实是当时的人说情话的方式 那个时候的维也纳,流行「以花为言」,不同的花有不同的意思,玫瑰是爱情,向日葵是崇拜,罂粟是热烈的迷恋,所以这些画家画花,其实不是单纯的画花,是在表达情绪,就像现在的人发朋友圈配文案一样,那个时候的人,用花来表达说不出口的话,这也是这个展的原版名字「Say it with Flowers!」的意思!克里姆特的画里,藏着他的爱情 克里姆特好多画,都是和他的伴侣艾米丽一起的时候创作的,艾米丽是他一生的伴侣,两个人在一起了 20 多年,艾米丽是个设计师,两个人一起度假,一起创作,克里姆特的那些温柔的花卉画,大部分都是那个时候画的,藏着他的小甜蜜。
? 展陈的较真程度,我看完幕后直接跪了
说实话,我特意去问了策展的朋友,才知道他们有多疯。所有的展品,都是用的最高级的展柜,恒温恒湿,因为这些画都是百年的老物件了,稍微一点温度变化都可能损坏,为了把这些画从维也纳运过来,他们租了专门的货运飞机,全程保镖护送,就为了让我们能看到最完整的真迹。而且,展区的灯光,都是用的博物馆专用的无紫外线灯光,不会伤到画,而且能最大程度的还原画本来的颜色,你站在画前,看到的颜色,和 100 年前画家画完的时候,几乎一模一样!还有,他们还做了一个沉浸式的光影区,把这些画里的花,做成了动态的光影,你走进去,就像走进了画里的花园,拍照超级出片,穿个小裙子去,拍出来的照片直接封神。
? 看完展,这几个打卡点别漏了
克里姆特作品的展区!一定要和他的画合影!这可是这辈子第一次来中国的真迹啊,发朋友圈,别人都要问你是不是去维也纳了!沉浸式光影区!这个地方拍照太绝了,暖黄色的灯光,满墙的花,就像走进了 19 世纪的维也纳花园,怎么拍都好看。前台的纪念印章!好多人不知道,这个展有专属的纪念章,克里姆特的花的印章,盖在你的手账本或者门票上,超有纪念意义。周边区!他们有好多大师画的周边,比如向日葵的明信片,玫瑰的冰箱贴,还有花的香薰,我之前看巡展的时候,买了一个罂粟花的钥匙扣,用到现在都舍不得换。看完展,可以去旁边的玉渊潭逛一圈,现在正好是夏天,玉渊潭的荷花开了,你刚看完画里的花,再看真的花,那种感觉,太妙了。
? 掏心窝子说,这展到底值不值得冲
我自己跑过好多次维也纳,美景宫我去了三次,就为了看克里姆特的画,上次去的时候,《雨后》都没拿出来展,说是馆藏珍品,很少外借。现在好了,人家把这幅画运到北京来了,早鸟票才 68? 你想想,68 块,你就能看到克里姆特的真迹,看到席勒的真迹,看到 60 件百年的老画,这是什么概念? 之前我去维也纳看个克里姆特的特展,门票都要 20 多欧,折合人民币 160 多,还只是看一部分,现在 68,看 60 件真迹,这不是捡漏是什么?好多人问我,看不懂油画会不会看不明白?完全不会! 你就算不懂什么毕德麦雅,什么分离派,你就看这些花,看这些颜色,看这些画家笔下的美好,你就能感受到,100 年前的维也纳,那些人对生活的热爱,对美好的追求,这种感觉,是共通的。说实话,现在的展览市场,好多都是打印画的假展,割韭菜的,但是这个展,是真的真迹,是美景宫的馆藏,是那些大师的原作,这种机会,真的一辈子都没几次。如果你问我推荐不推荐,我会说,只要你喜欢好看的东西,喜欢艺术,别犹豫,早鸟票赶紧抢,手慢无,绝对值回票价。
你们有没有去过维也纳的美景宫?有没有看过克里姆特的真迹?评论区聊聊!