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以“徽·衍”为主题，安徽艺术学院设计学院2026届毕业展，于5月22日在安徽艺术学院美术馆开始展出，展品覆盖二层全部10个展馆，展出了289名毕业生的578件（套）各种类型的作品，是安徽省最大的创意设计展和毕业展，体现了地域文化根脉与前沿科技力量的深度融合。
01
ONE
新势起，融生继，徽衍成。
何谓徽？徽是来处，是根脉。徽风皖韵，是我们设计的底色与归宿。
“徽”是我们的来处，是粉墙黛瓦间的理学意蕴，是安徽非遗里的匠心独运，更是流淌在安徽人骨子里的创新密码。唯有深扎于此，设计方有不竭的源泉。
何谓衍？衍是去处，是势能；是传承，更是超越。水流无尽，生生不息是为衍。
在艺科融合的浪潮中，科技赋能艺术，数字唤醒非遗，传统在此刻不是被供奉的标本，而是被重新编译的种子。从手作到云端，从器物到元宇宙，古老的文脉在科技的催化下，正生长出不可思议的新质形态。
以衍为势，创时代新艺之变。
“衍”，是繁衍、生发，更是质变与重构。在“艺科融合”的时代语境下，科技不再是工具，而是催生文化基因裂变的新质力量。
迈向“十五五规划”和人工智能时代的新局，安徽艺术学院设计学院2026届毕业设计展以“徽·衍”为题，郑重回应时代的呼唤。
今年，安徽艺术学院设计学院迎来了主题性课程体系教学工作坊的首期硕果；也迎来了首届非物质文化遗产保护专业的毕业硕果。
从首届“新势”的破局生风，到次届“融·生”的跨界共生，再到今朝“徽·衍”的扎根与生长，
这不是一次主题的简单更迭，而是学术逻辑的必然进阶，我们清晰地看见一条中国式现代设计教育的脉络正在成型。
新势发轫，融生万象，今至徽衍。
以徽为根，以衍为势；承千年文脉，衍时代新艺。
愿2026届的毕业生们由此出发，根植徽土，衍及四海；承千年文脉，衍时代新艺！
02
TWO
犁桥水镇文创/环境设计主题展区
犁桥水镇坐落于铜陵，承载着徽派古建与长江水韵的文旅瑰宝。设计学院与镇政府形成了紧密型的战略合作协议及多项可落地设计项目。本展区汇集数字媒体艺术、视觉传达设计、环境设计等多专业力量，围绕公共品牌建构、IP形象开发、在地农产包装、文创产品设计、商业空间更新及全域数字营销六大板块展开。师生们以“桥”为媒，运用AIGC、AR交互、动态信息可视化等前沿数字技术，将水镇的石狮文化、白姜产业、黄梅戏服饰、凌家滩玉器等在地资源，转化为可感知、可交互的当代设计成果，深度探索艺科融合背景下古镇文旅的数字化转型，让传统水镇在数字时代焕发新生。
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长江安徽段古文明设计主题展区
安徽长江文化源远流长，历经五千余年文明积淀。本展区聚焦“皖江”古文明，通过作品展板、海报、实物模型及数字交互等丰富形式，全面呈现师生对长江历史的深度思考。设计涵盖四大核心方向：一是薛家岗、凌家滩等历史遗址的保护与空间展陈规划；二是安庆国家文化公园、芜湖老船厂等景观生态微更新；三是武王墩漆器、楚系鸟虫篆等历史文化符号的平面视觉与IP化当代转译；四是利用动态网页等数媒技术的沉浸式楚国礼乐交互体验。作品以多维视角，筑牢中华民族共有的精神家园。
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淮南九龙岗工业遗址设计主题展区
本展区立足淮南九龙岗的地域文脉，以空间设计为媒介，深度串联在地文旅脉络、百年工业遗韵与民国建筑风骨。创作融入织补理论、生态修复、城市微更新等设计哲思，在历史语境与当代生活的对话间，探寻城市空间新生的可能。展区精心构建三大主题板块：九龙岗文旅系列项目规划设计、“克虏伯井架”工业景观重构、以及“天地玄黄宇宙”民国建筑群再设计。设计者们在历史记忆的回溯与重构中，为九龙岗勾勒出一幅兼具烟火温情、工业底蕴与民国风雅的未来空间图景。
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星途电车设计主题展区
本展区聚焦奇瑞星途新能源电车，依托省级数字创意设计产业学院的教学成果，以“科技·星途·美学”为核心，呈现数字媒体艺术专业毕业生的跨界设计实践。展区紧扣星途“敢超越”的品牌精神与风之美学语言，围绕热门车型，产出包含品牌视觉、UI/UX交互、三维视效、虚拟IP、沉浸式体验、竞技游戏等多元作品。设计将硬核科技元素、人文温度与智能座舱深度融合，探索“人-车-家”未来出行新关系。作为校企协同育人成果，展区以青年设计视角，为中国高端新能源汽车的品牌塑造注入全新活力。
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园林空间装置/灯光设计展区
徽派园林，是自然与人文交织的诗意栖居。本次展览以“1:1空间装置”为核心，将徽派园林的经典元素——廊、山、水、植进行当代视角的解构与重构。从“廊空间”的虚实构成，到“假山”的意境再造；从“四水归堂”的天井转译，到“植物形态”的几何生态隐喻，作品用当代设计语言展开空间叙事。步入此间，观者亦是游园者。在尺度的转折与材料的对话中，年轻的设计者们打破传统复刻，探讨经典符号如何在沉浸式场域中焕发新生，完成一场关于记忆、营造与再生的东方美学实验。
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非物质文化遗产保护专业展区
本展区为我校非物质文化遗产保护专业首届本科毕业生作品展。展览立足安徽地域文化资源，系统展出49件（组）涵盖非遗技艺活态传承、数字化保护传播、传统工艺现代转化、地域文化视觉表达及非遗保护政策研究的毕业成果。学生综合运用田野调查、文献梳理、影像记录与设计转化等研究方法，将传统工艺精神与现代设计理念、数字技术紧密结合，全面体现了该专业“学术研究—技艺传承—创新转化—社会服务”协同发展的育人特色，展现了兼具理论、实践与创新能力的复合型人才风采。
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艺术与科技设计主题展区
艺术与科技展区围绕中外科技史、科学家精神、科技之美、科技遗产、科技幻想五大维度展开可视化创意设计。作品涵盖丝路科技传播、古今天文工程、文物非遗数字化、未来科幻图景等多元选题。设计以信息可视化、动态图形、虚拟交互、数字孪生、装置设计等现代艺术手法为载体，在严谨考证科技史料的基础上，重构科技文化内涵。以艺融科、以科赋能艺，展区用年轻化的视觉语言，让厚重的科技历史、人文奉献精神与未来智能想象以直观、生动的形式落地呈现，实现跨界融合。
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戏园空间装置设计展区
戏园装置，打破常规形制，以自由灵动的不规则造型塑造空间形态，在固定边界中营造错落起伏的视觉张力，精准适配小型沉浸式观戏体验。空间材质采用新旧融合的手法：立面错落装配透光亚克力板材，依托通透质感弱化实体边界，折射柔和光影；搭配定制木质百叶窗构件，通过百叶疏密调节光线开合，营造虚实相生的光影层次；基底则辅以哑光肌理板与原木饰面。而100只彩色手型生动表达了传统黄梅戏的表演手势。整体设计将传统戏园的雅致意境与现代简约材质相融，方寸之间，尽显戏剧空间美学。
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优秀教学作业展区
本展区是以地域文化为资源的主题性教学工作坊成果展示。展览体现了设计学院教学的“一体两翼”工作模式——以教学为主体，以科研、艺创为两翼，强调“教研即科研，作业即作品”。教学实践以国际视野为参照、地域文化为资源，推行“一个学期、一个工作坊、三门专业课程围绕同一主题递进展开”的模式。从基础技能、形式表达到方法创意，通过调研、讲座、报告到综合作业的全流程教学活动，实现知识系统的课程重构，以社会应用为教学范式，最终导向设计创新的终极目标。
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国际设计工作坊展区
这是安徽艺术学院的第一次国际设计工作坊，由欧洲著名设计家Florian Lamm主持，在12天的时间与高密度的教学活动中，以“阅读”为棱镜、以“实验”为底色的创作探索。工作坊以“线性与非线阅读实验：多语言文本书籍设计”为核心命题，跳脱传统书籍的单向叙事框架，在多语言交织、时空折叠的物理载体中，重构文本与读者、空间与意义的对话关系。作品通过网格松动、字距呼吸感的排版视觉引擎，捕捉多语转译中“不可译”的美感裂隙；利用纸张折叠的凹凸、装订方式与材质触感，打破线性翻阅的惯性思维。引导读者主动介入意义建构，让书籍超越平面，成为可“进入”且具身化生长的哲学思辨场域。
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安徽艺术学院设计学院
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安徽艺术学院是全国8所综合性艺术院校之一，是在2013年成立的安徽大学艺术与传媒学院的基础上，2019年经教育部批准设置的公办本科高校。设计学院前身是始建于2014年的传媒系，后更名美术设计系，2022年7月正式独立设置。目前有视觉传达设计、数字媒体艺术、环境设计、非物质文化遗产保护、艺术与科技等5个本科专业，并联合奇瑞汽车集团共建数字创意设计产业学院，在校学生40个本科教学班，在校学生1245人。
设计学院现有教职工69人，专任教师61人，具有高级职称的教师23人，其中正高级职称3人，高级职称教师占比达37.79%。具有博士和海外教育背景的教师28人，占比达45.9%，省学术和技术带头人1人，省级教学名师1人、优秀教师1人、教坛新秀5人。
学院入选文旅部“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划”基地，获批安徽非遗和乡村振兴设计研究院科研平台。现有视觉传达设计工作站、数字媒体艺术工作站、洪建华大师竹雕工作室、传统造像工作室、雕刻工作室、漆器工作室等一系列实验实训室、工作室。与奇瑞汽车集团、安徽博物院、安徽省美术馆、天地间文化产业有限公司、中国书法大厦等30余家企事业单位共建实践教育基地，为专业人才的培养提供实训技术支持。
学院紧跟时代步伐，密切关注社会发展趋势和经济文化建设的新需求，立足安徽、服务长三角、走向全国，培养有理想、有爱国主义情怀、有正确人生观与价值观，具有国际视野、创新精神、跨学科知识技能及可持续发展潜能的“高素质、强能力、精才艺、善应用”德智体美劳全面发展的应用型人才。积极实验符合新文科发展需求的课程体系，构建了以地域文化为资源的主题性工作坊教学的模式，关注要素提取与横向选择的“分解与综合”；关注课题形式与逻辑构成的“趣味与理性”；关注多元展开与交叉融汇的“发散与聚合”；关注借鉴演绎与学科移植的“启示与跨界”。注重具有原创性和系列性的课题设计与作业编排，并陆续推出以课题为体例，以作业为案例的教材丛书。
学院建立“一体两翼”工作机制，即以教学为主体，以科研、艺创为两翼，教学是核心和基础，通过系统的课程设置和严格的教学质量监控，以及编写“课程报告”与举办常态化的工作坊展览，确保学生掌握扎实的设计基础知识和技能。强调教研即科研，鼓励师生们将科研成果转化为教学资源，体现教学的优势与特点，承担了省部级项目40余项，发表论文100余篇，拥有省级精品课程8门。强调作业即作品，鼓励学生将课堂所学应用于实践，为师生们提供展示才华的平台，开展毕业季、学术季、设计节等各类专业活动，在实践中不断提升自己的设计能力和创新思维。积极践行新发展理念，持续提升学院服务新质生产力的能力，为推动地方经济与文化发展贡献力量。同时，致力于在省内外设计教育领域中崭露头角，逐渐崛起成为一股“新势力”，展现出强劲的“新势头”，并共同构筑起设计教育的“新势象”。
（数据截至2025年10月20日）
版面设计 | 张韵 乐菁菁
撰稿 摄影｜邬烈炎 陈娟 丁雅晴 封华 付琳 顾佐佐 李倩 刘向前 沈平 盛天鸿 孙染 孙天智 唐虎跃 陶宗华 汪璐 王瀚 王骄阳 王立伟 王献 魏曼云 吴又进 夏冰莹 徐珺 徐如悦 张可 张书佳 赵晨
编辑 | 薛莲
复审 | 王从启
审定 | 俞璋凌
