Yiwei Gallery 欣然宣布，我们将于5月21日至24日参加北京当代艺术博览会2026·众望公共艺术单元项目。呈现艺术家杨明 Yang Ming 的装置绘画作品《无人到过西湖》。
Yiwei Gallery is pleased to announce its participation in the Public Art Sector · Beijing Dangdai Art Fair 2026, May 21–24, featuring artist Yang Ming's installation painting No One Has Ever Been to West Lake.
《无人到过西湖》由一组介于抽象与具象之间的形象装置构成。它们如被切割出的轮廓，既像身体，又趋于景观与图像，在空间中并置为匿名的群体。地面嵌入一块取自西湖湖面轮廓的木板形体。作为被反复观看与再现的景观符号，“西湖”在此被抽离为一段扁平化的空间残影——清晰可辨，却失去可进入性。
No One Has Ever Reached West Lake consists of a group of sculptural image-forms situated between abstraction and figuration. Resembling cut-out contours, they evoke bodies while simultaneously approaching landscape and image, assembled in space as an anonymous collective. Embedded in the ground is a wooden form derived from the outline of West Lake. As a repeatedly viewed and reproduced scenic symbol, “West Lake” is here abstracted into a flattened spatial afterimage—recognizable yet inaccessible.
作品将形象置于一种持续的错位之中：身体在场，却始终停留在抵达之外。个体在城市与系统之间不断移动，同时被转译为图像与标签，成为可识别却不可停留的存在。由此，“陆迹”不再仅指地理路径的延展，也指向当代经验中的另一种轨迹：人不断接近其所在之地，却始终无法真正抵达，成为被标记、被观看、被消耗的轨迹本身。
The work situates its figures in a condition of persistent dislocation: bodies are present, yet perpetually remain short of arrival. Individuals move between urban space and systemic structures while being translated into images and labels—recognizable but unable to dwell. “Land Trace” thus signifies not only the extension of geographic paths, but also another trajectory within contemporary experience: one in which subjects continually approach where they are, yet never truly arrive, becoming trajectories that are marked, observed, and consumed.
北京当代艺术博览会2026
众望｜数置单元 展位W6
参展艺术家 ｜Artist
杨明 Yang Ming
展览日程｜Fair Schedule
2026年5月21日至24日
VIP及媒体预览｜Opening Preview
2026年5月21日，星期四｜13:00 - 19:00
2026年5月22日，星期五｜11:00 - 19:00
公众开放展览｜General Admission
2026年5月23日，星期六｜11:00 - 19:00
2026年5月24日，星期日｜11:00 - 18:00
地点｜Address
北京·全国农业展览馆 11号馆
众望公共艺术单元项目
杨明 Yang Ming
无人到过西湖
2022-2026
创作媒介：多层板、丙烯颜料、油画颜料、金属支架
410 (L) × 350 (W) x 320cm (H)
在《无人到过西湖》中，杨明并未将“西湖”作为一个单纯的风景对象来处理。相较于对自然景观的再现，他更关注的是：当代个体如何在被技术、资本与媒介深度塑造的现实之中感知世界，以及经验本身如何在图像与记忆的反复覆盖中逐渐发生偏移。
今天的日常生活，正在被一种难以明确命名的情绪氛围持续包裹。它既轻盈又疲惫，既热闹又空洞，像一段无法关闭的背景音，不断渗透进人们的感知结构内部。信息流、消费景观与社交媒体共同构成了一种持续运转的情绪机制，人们始终处于观看、记录、分享与被观看的循环之中，却又难以真正抵达某种稳定而真实的经验现场。杨明的绘画，正试图捕捉这种漂浮、暧昧而持续震荡的时代情绪。
《无人到过西湖》局部
“西湖”在这里因此成为一个具有象征性的入口。作为中国最典型的文化景观之一，它长期被文学、历史、旅游叙事与大众传播反复塑造，早已超出具体地理空间本身，成为一种被共同想象的公共图像。人们对于西湖的认识，很多时候并非来自直接经验，而更多来自关于它的既有叙述与文化投射。正因如此，“抵达西湖”这件事本身，也逐渐变得复杂：人们所面对的，既是现实中的湖面，也是无数图像、记忆与历史想象共同叠加后的景观界面。
在杨明的描述中，他已经无法清晰回忆第一次见到西湖时的感受，但那些与西湖有关的片段却始终以碎片化的方式反复闪回。过去的人、事、声音与气味，会在重新站到湖边的瞬间重新浮现，并参与到当下的感知之中。时间并非线性流逝，而更像一种不断回荡的波纹：过去持续涌入现在，而当下也始终被尚未消散的记忆所覆盖。湖边的快门声、游客的姿态、短暂的停留与密林深处的凝视，共同构成了一种属于当代景观社会的观看方式。人们不断试图通过拍摄、记录与占有来确认自身的在场，但经验本身却在不断流动与消散。正如艺术家所言：“人们争相占有，但好像谁也没有抵达。”
《无人到过西湖》局部
因此，《无人到过西湖》并不仅仅是在讨论某处风景，而更接近于一种关于“经验不可抵达”的隐喻。在媒介高度发达的现实之中，人们越来越难以接触未经中介的现场。许多时候，人们以为自己正在经历生活，但真正被经验的，往往只是那些已经被组织、消费与复制过的感受与欲望。
这种经验状态，也直接影响着杨明的绘画方法。对他而言，绘画并非对现实图像的简单转译，而更像是一种不断敞开的感知过程。在创作中，他通常不会预设明确的图像结构，也不刻意区分“具象”或“抽象”。画面更多是在形与色的交织中逐渐生成，某些形象会偶然浮现，又迅速消失。很多时候，绘画会陷入一种无法进入的停滞状态，仿佛画面主动关闭了入口；而即便重新回到某种感知之中，也未必能够真正将其捕捉下来。绘画因此成为一种持续逼近感知边界的行动——一种关于观看、记忆与存在状态的反复试探。
《无人到过西湖》局部
艺术家介绍
杨明，艺术家，现工作生活于杭州。2022年毕业于中国美术学院油画系并获硕士学位，现攻读博士学位。其创作立足当代绘画语境，结合后网络图像经验与身体现象学视角，将碎片化视觉文化与意识形态张力转化为具有“世界感”的绘画结构。通过超现实的色彩组织与建构性图像，他营造出介于现实与虚构之间的暧昧心理场域，指向当代个体在流动与失序中的存在处境。
近年来活跃于国内外重要展览与艺术博览会，曾参加美国科罗拉多Intersect Aspen艺术博览会（Yiwei Gallery），并连续亮相ART021上海廿一当代艺术博览会（2024、2025）。其作品亦展出于上海油罐艺术中心、西岸穹顶艺术中心、MOCA上海当代艺术馆等机构，以及深圳万一空间、杭州射线空间、苏州虹·美术馆等当代艺术空间。
Yang Ming is an artist currently based in Hangzhou. He received his MFA from the Oil Painting Department of the China Academy of Art in 2022 and is currently pursuing a doctoral degree. Situated within the discourse of contemporary painting, his practice integrates post-internet image experience with a phenomenological perspective on the body, transforming fragmented visual culture and ideological tensions into painterly structures imbued with a sense of “worldhood.” Through surreal chromatic organization and constructed imagery, he generates ambiguous psychological fields between reality and fiction, pointing to the existential condition of contemporary subjects amid mobility and disorder.
In recent years, he has been active in major exhibitions and art fairs, including Intersect Aspen (Yiwei Gallery, Colorado, USA), and ART021 Shanghai Contemporary Art Fair (2024, 2025). His works have also been exhibited at institutions such as Tank Shanghai, West Bund Dome Art Center, MOCA Shanghai, as well as One Way Space (Shenzhen), Ray Art Space (Hangzhou), and Hong Art Museum (Suzhou).
关于博览会
北京当代•艺术博览会创立于2018年，致力于当代艺术在中国及世界范围内的价值发掘与推广。作为具有中国代表性和世界包容性的当代艺术博览会，北京当代艺博会以策展性、本土性、公共性为核心，以10个与艺术生态各个层级密切相关的单元，梳理当代艺术主体性与系统性的价值，打造艺术交易、展示与交流的顶层平台，形成联动各方合作伙伴的城市艺术季节。
关于众望｜数置单元
「众望」是北京当代艺博会关注于公共艺术的单元，在艺博会现场的公共空间中呈现具有景观性和参与性的艺术作品，拉近当代艺术与公众之间的距离。「数置」是北京当代艺博会聚焦于科技美学与科技艺术的单元，将不可见的数字、信息以装置的形式呈现，让新一代兼具科技与美学素养的观众体会数字化时代特有的艺术创新。
Yiwei Gallery 2019年创立于洛杉矶，致力于通过策展实践促进跨文化对话，支持具有跨学科、跨地域创作特质的艺术家。画廊旨在为当代艺术中未被充分代表的创作者提供平台，始终聚焦东亚及海外离散艺术家群体。
Founded in 2019 in Los Angeles, Yiwei Gallery is dedicated to fostering cultural exchange through exhibition-making and supporting artists whose practices span disciplines and geographies.
