前 言
戏剧是一门综合艺术，尤其是中国的传统戏剧，从角色行当、服饰头饰、脸谱、道具、舞台背景等等都与书画密切相关，可以说，中国传统戏曲就是舞台上流动的艺术。
书画艺术是纸上发声的戏曲。上千年来，中国的书画艺术中就不缺少戏剧韵律的成分。两宋以来，中国画更是出现了一种被称为“墨戏”的创作方式，北宋时，米芾及长子米友仁的“云山墨戏”是最早的称名者，南宋时，法常、玉涧以及画院画家梁楷等都善为“墨戏”。随着书画艺术的发展和门类的增加，书画与戏剧的艺术融合已非鲜见。
所以，当戏剧艺术与书画艺术相遇的时候，注定会是另一种惊艳！
年初，中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026－2028年）》，足见党中央对戏剧事业发展的高度重视。
从明末清初萌芽，到逐步成熟、定型，作为山西四大梆子之一北路梆子在数百年的传承过程中，因为戏剧本身的魅力，因为一代代艺人的坚守，经历了曲折的发展，以其所具有的普世观赏表演性，特有的唱腔艺术性顽强的生存下来，涌现了一大批优秀的表演艺术家，《四郎探母》《金水桥》《血手印》《铡美案》《打金枝》《二度梅》《王宝钏》等传统经典在剧目在不断锤炼中得以传承和升华，北路梆子也因此列入国务院批准的第一批国家级非物质文化遗产名录。
今年是北路梆子入选国家级非遗名录二十周年。忻州文化研究院高度重视北路梆子保护传承与活化发展，积极践行非遗守护职责，紧扣戏剧振兴工作要求，系统谋划推出系列传承保护举措，“薪火相传二十载·梆子新声咏忻州北路梆子入选国家级非遗二十周年”主题书画展便是其中重要内容。
本次展出的均是从参加征稿中精选出的优秀作品。作者来自上海、重庆、黑龙江、辽宁、吉林、山东、山西、河南、河北、陕西、甘肃、江苏、浙江、安徽、福建、江西、广东、贵州、四川、湖南、湖北等21个省市自治区的书画作者。作品来源广泛，精品作品众多。书画家们以书画艺术为载体，围绕北路梆子经典剧目、角色、传承人进行创作，作品既展现了书画艺术的神韵与视觉审美，又生动展现了北路梆子的表演神韵与戏剧内涵，也反映了北路梆子艺术的历史传承与人文情怀。所有作品格调高雅，思想性、艺术性与观赏性充分结合，不但记录了非遗保护发展成果，也彰显了地方戏曲文化的独特价值。
相信，舞台上流动的艺术和纸上发声的戏曲将凝聚成新的传承力量，持续推动北路梆子艺术创新发展。
指导单位
来源：忻州文化研究院
