李荣魁，1941年6月生于北京，第五批国家级非物质文化遗产“景泰蓝制作技艺”代表性传承人。他的一生，与这项拥有六百余年历史的宫廷绝艺深度绑定。1957年，16岁的他为贴补家用考入北京市特种工艺实验厂，自此开启与景泰蓝的半生羁绊。在“教会徒弟，饿死师傅”的旧行规下，他的学艺之路始于“偷师”。
他自创“嘴勤问、眼勤看、手勤练”的“三勤”法门，熬过“三年零一节”的严苛学徒期才得以入门。此后，他先后师从汪宝成等多位国家认证老艺人，更赴中央工艺美术学院进修，从一名拉丝学徒逐步成长为业内的“全活大师傅”——精通设计、制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金七大核心工序及108道小工序。如今已年逾八旬的他，仍担任河北大厂京东工艺品有限公司景泰蓝总工艺师，坚守传承一线。
李荣魁的技艺生涯，是对景泰蓝工艺极致追求的探索史。他融实践与理论于一体，凝练出“细而不繁，美而不浮”的独特艺术风格。掐丝环节，他革新传统拇指顶刻技法，改用指甲顶刻，让线条更圆润流畅，更独创“一镊子成花”的高效技法；核心的点蓝、烧蓝环节，他耗费数十年水磨功夫——调色无定法，全凭经验摸索，确定一种釉色配方常需三四十次反复试验，最终将景泰蓝釉色从二三十种拓展至六十余种；烧制更是“火中求财”，需在800-1200度炉火前凭肉眼精准捕捉釉料熔融瞬间，分毫之差便可能前功尽弃。
他秉持“前见古人，后有来者”的传承理念：为溯源古法，他驻故宫临摹研究八年，深耕历代珍品精髓，成功复原多项宫廷秘技；为培育后人，他彻底打破“技艺秘传”的陈规，倾囊相授。他编写《景泰蓝工艺操作规程》，将口传心授的经验系统化、规范化；创办工作室悉心授课，累计培养500余名学员，其中7人成长为国家高级技师，徒弟黄景仁更获评国家级非遗代表性传承人，让景泰蓝技艺得以薪火绵延。
卓越技艺让李荣魁收获国家与行业的双重认可，其作品更成为中国文化的重要名片。2018年，他正式获评国家级非遗代表性传承人。最瞩目的成就，莫过于多次肩负国礼制作重任：1980年，他为纪念中日邦交正常化设计的《中日友好杯》脱颖而出，这件高1.1米、所用铜丝长度堪比一个羽毛球场的巨制，作为国礼赠予日本天皇，经全球74家媒体报道，让景泰蓝惊艳世界；《青云瓶》曾作为中美友好往来奖项，《景泰蓝舍利塔》永久供奉于佛教圣地，均成为当代艺术珍品。
专业领域内，他的作品屡获殊荣：《祥瑞中华福禄尊》（与戴嘉林合作）斩获第二十九届北京国际礼品工艺品展览会工艺美术金奖；《五福捧寿香薰炉》获2011年“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品奖优秀奖；《福禄寿三仙盒》被中华珍宝馆永久收藏；《60寸仿故宫香炉》摘得“全国工艺美术展览”一等奖。个人亦荣获“中国文化艺术研究院院士”“民间工艺美术大师”“德艺双馨艺术家”等称号。从少年偷师的学徒到为国争光的大师，李荣魁用一生诠释工匠精神，既是景泰蓝古老技艺的守护者，更是让这门瑰宝生生不息的传灯人。
