

作为全球设计界的年度顶流盛会,第 64 届米兰国际家具展重磅启幕,再度为世界呈现一场前沿设计与生活美学的巅峰对话。本届展会于2026 年 4 月 21 日 —26 日正式举办,以扩容升级、全域互联的全新形态,集结32 个国家、1900 余家优质参展商同台亮相,持续夯实其作为全球顶级设计交流核心平台的标杆地位。
值得关注的是,展会还将正式启动米兰国际家具展商业项目 —— 该项目由大都会建筑事务所雷姆・库哈斯与大卫・贾诺顿联袂制定总体规划,预计于2027 年正式与公众见面。

Fuorisalone 2026
2026 米兰设计周外围展(Fuorisalone 2026)以「成为项目本身(Be the Project)」为主题,将设计定义为革新性蜕变过程与个体持续生长的状态,强调人是改变的主动参与者,设计是重塑人与万物关系的持续对话。展会围绕蜕变、责任与包容展开,将人工智能视为协作伙伴而非替代者,呼吁以设计为载体,连接多元元素,构想更可持续、互联的未来。

莫斯嘉合伙人系列特展
莫斯嘉合伙人再度携《莫斯嘉合伙人系列特展》入驻历史悠久的利塔宫。在本届户外装置作品《动态蜕变》中,建筑师莉娜・戈特梅呈现了她在意大利的首个定制化户外艺术作品。该项目将主庭院打造成一处兼具感知力与体验感的空间,让宫殿的历史底蕴与当代设计语言在此交融碰撞

image courtesy of MoscaPartners
伊索拉设计节
伊索拉设计节迎来十周年特别版。十年间,它从本地活动发展为米兰设计周的核心展区之一。本届以「拾・演进当下」为主题,复刻经典展陈形式,并与见证伊索拉发展的重要人物展开新合作。昔日新锐设计师如今已成行业中坚,新晋参与者持续注入活力,共同构筑伊索拉的独立设计生态。伊索拉与彼得罗・佩特里洛联合推出「未来档案」特展,探讨物品的未来与可持续价值;第七届伊索拉设计画廊回归,探索以 AI、传统工艺留存设计知识与技艺。

匠心荷兰
「匠心荷兰・米兰特展」迎来第十届,于朱雷孔苏尔蒂宫举办。超百位荷兰独立设计师、品牌、工匠及院校将亮相这座历史宫殿四层空间,展出内容除独立装置外,本届更侧重集体创作项目。所有参与者秉持共同理念:打造兼具实用价值、清晰理念与严谨态度的设计,将设计视为兼具启发性与社会影响力的战略载体。

PRADA FREMAS
普拉达视界论坛迎来第五届年度研讨会,由设计研究工作室 Formafantasma 策展,与米兰国际家具展同期举办。论坛以思想探索与跨学科对话为核心,聚焦理念而非产品,立足设计、文化与社会的交汇点。本届主题「视界之内」,将目光投向影像创作 —— 这一当代非物质文化的核心表征,探讨影像作为文化、政治与现实力量的深层价值。
论坛选址于米兰市中心的圣玛利亚感恩教堂建筑群,讲座设于文艺复兴风格的圣器收藏室,现场可欣赏十六世纪初的经典镶嵌柜面画作。

veuve clicquot x Yinka Ilori: chasing the sun
凯歌香槟与英籍尼日利亚设计师因卡・伊洛里联手打造「追日」设计特展,打造明亮治愈的沉浸式空间。现场设有艺术装置、主题咖啡馆与精品店,可选购系列限定单品及配饰。

image courtesy of Veuve Clicquot
serotonin – the chemistry of happiness
2026 米兰外围展,美国运通带来艺术家萨拉・里恰尔迪打造的沉浸式装置《血清素:幸福的化学密码》。展览在布雷拉美术馆敞廊对公众开放,探讨美与幸福之间的共通联结。艺术家将 “幸福荷尔蒙” 血清素这一科学概念,转化为可感知的视觉与感官体验。
充气形态在空间中缓缓胀缩,如同心脏般呼吸脉动,营造出沉浸式场域,诠释美如何影响身心感受,并以节奏与韵律,传递人们对幸福的持续追寻。

路易威登将亮相全新家居系列,并为经典的 Objets Nomades 旅行家具系列增添新作。品牌首次呈现「Signature 典藏系列」,展出帕特里克・茹安、克里斯蒂安・莫哈德、帕特里夏・乌奎奥拉等知名设计师打造的沙发、座椅、餐边柜与餐桌。
展览以生活与旅行的艺术为核心,将高级时装美学融入建筑感家具设计。每一件作品都延续品牌精湛工艺,以当代形态重新演绎,兼顾奢华质感与功能创新。

image courtesy of Louis Vuitton
arket x laila gohar
北欧生活方式品牌 ARKET 与纽约艺术家莱拉・戈哈尔合作,推出 2026 春夏首个成衣联名系列,共 27 款单品,将艺术家的标志性美学融入兼具日常感与设计感的穿搭之中。
借米兰设计周之际,双方在米兰艺术花园打造限时公共装置。装置以复古旋转木马为原型,用巨型蔬果替代原有装饰,融合美食趣味、日常美学与艺术家的戏剧化风格。

image courtesy of Arket
bottega veneta x kwangho lee


MUTINA COLLABORATIONS: NERI&HU and THE ALBERS FOUNDATION
Mutina 携手如恩设计(Neri&Hu)与阿尔伯斯基金会,推出两大重磅联名系列,以文化交融丰富品牌设计语言。与如恩合作系列以「形态」为核心:Weaving 系列从竹编工艺汲取灵感,打造陶瓷饰面,Hé 系列以中式礼器几何为灵感,推出全新餐具。
与阿尔伯斯基金会联名则聚焦色彩,推出《向方形致敬》系列,灵感源自约瑟夫・阿尔伯斯的色彩感知理论。

Geely x dotdotdot: Anima mundi. a visionary impulse
吉利汽车推出由设计工作室 dotdotdot 打造的专属互动装置《世界灵魂・远见之脉》。作品以万物本源为灵感,为观众带来沉浸式宇宙体验。
展览设于新古典主义建筑 —— 盲人学院的大厅内,五组巨型幕布会随观众互动实时变换光影与音效,形成不断演化的动态生命场域。

glo for art
2026 布雷拉设计周,glo 在莫斯科瓦宫呈现 Numero Cromatico 创作的艺术装置。作品呼应「成为项目本身」主题,探索光线、建筑与参与感的联结,打造沉浸式体验。
空间中央的橙色圆形互动门户,象征联结与归属,让科技与创意相融。观众可亲身参与,成为装置动态演变的一部分。

Artisia and studio yellowdot present edible reveries
全球首个 3D 打印意面品牌 Artisia,携手 Yellowdot 工作室带来《可食幻想》米兰首展。展览致敬意大利经典食材,以设计思维重新发掘意面的创意可能。
展览位于威尼斯门设计区核心,围绕 “享用意面” 打造多感官体验。现场设有巨型意面造型的 3D 打印概念家具与艺术灯具,氛围静谧梦幻;同时通过影像呈现意面的设计与制作科技,搭配专属音效,带来完整感官体验。

miu miu literary club
Miu Miu 文学俱乐部再度登陆米兰,迎来第四届活动。这场为期三天的文化沙龙于米兰语言学会举办,让文学成为设计周的核心焦点。
本届以「欲望的法则」为主题,透过安妮・埃尔诺、阿玛・阿塔・艾杜的作品,探讨性别、自主意愿与女性主体性。活动包含对谈、讲座与现场表演,汇集作家、学者与艺术家;最后一日开放公共阅览室,观众可直面品读参展文本。

image courtesy of Miu Miu
JUSOOR DESIGN COLLECTIONS
沙特阿拉伯建筑与设计委员会于 2026 米兰设计周呈现 Jusoor 设计系列展。展览由萨米尔・亚马尼策展,汇聚 5 位沙特设计师与印度、尼泊尔、西班牙的国际品牌,在利雅得、新德里、加德满都、巴塞罗那多地共创设计藏品,展现材料、身份认同与跨文化交流。
展览落地布雷拉美术馆,展出雕塑灯具、布艺座椅、收藏级家具等限量作品,以创作工艺与材料探索,呈现沙特当代设计的本土叙事与全球视野。

image courtesy of AC Commission KSA
【版权声明】
文中涉及图片素材均来自网络
由 通世嘉达 综合整理
未经授权
禁止以此编辑版本转载
通世嘉达
TONGSHIJIADA

管家式服务 让您释放创意 尽享无忧
奖项申报丨国际研学丨设计培训丨媒体推广
扫码添加
(申报交流)
∨

CONTACT:通世嘉达 E-MAIL:liu77min@163.com
TEL:13930667302/18801167520
往期推荐



