展览回顾|“树、太阳与苗族神话”——2026年度实验艺术黔东南苗族蜡染考察汇报展

一、考察计划

院校：景德镇陶瓷大学

系别：实验艺术专业

带队老师：施琳琳、曾现芳

考察人员：实验艺术专业本科二、三年级

二、考察简介

本次课程外出考察以贵州黔东南苗族蜡染为核心，将民间工艺研习与神话叙事、图腾符号、集体创作相融合。学生在五天时间内系统学习了蜡染与扎染的基本工艺流程，包括画蜡、蓝靛浸染、脱蜡固色等技法，并深入了解蝴蝶妈妈创世神话及蝴蝶、枫树、鸟、龙、铜鼓等苗族图腾的文化内涵。在个人创作环节，每位同学设计制作了蜡染服饰与装饰作品；在集体创作环节，全班共同完成了大型蜡染《生命树》与《太阳鼓》。课程最后一天走访当地博物馆等，考察当地苗族活态传承。本次“树，太阳与苗族神话”汇报展，即为此次考察的教学成果集中呈现。

三、展览前言

      沉静、纯粹、持续的劳作是传统手工蜡染艺术的修习之路，以蜂蜡为料笔，靛蓝为墨彩，融合水、温度、湿度、氧气等自然因素的作用，在棉麻经纬上创造出质朴而华美的图彩，其纹与像包含了少数民族民众对自然对生命的敬畏与美好装扮。

      3月中旬，实验艺术专业师生一行探访了黔东南苗族侗族自治州凯里丹寨县的非遗蜡染创作基地，并投身参与当地蜡染画娘、染娘们的手作与生活，听她们用歌声吟唱情感与故事，看她们用热蜡绘制自然与神话，见证她们用植物蓝靛泥将纤维图像浸染成彩，她们将蜡染后的面料制成服饰、日用物，戴在头上、穿在身上，久而弥笃形成了苗族独特民族图像语言之一支……

      33位同学以丹寨地区苗族纹饰为“源”，链接自己对纹饰的认识解读及个人的生命体验，转换产生新的构成形式与图像语意，在地学习并运用传统蜡染绘制和染制技法，创制了以“太阳”“生命”“自然”为主题的蜡染画作，虽技法青涩却情感充沛，源于传统而新象蓬发。

      此次展示，记录和呈现了美术学院实验艺术专业33位同学，同时也是正在成长中的当代艺术实践者们，通过溯源、修习、传承、转化、再创造，以“身”的驻场之劳作，践行对艺术生命之传续，再次印证，地域的、民间的艺术表达与传递，是具有强烈民族文化烙印的核心内源力，亦是当代艺术实践的重要根基与起点。

美术学院实验艺术专业教师 施琳琳

四、考察教学成果展示

“一切，都从树上那颗太阳说起”：苗族传统纹样临摹

三十幅蜡染方巾，以靛蓝为底、蜡刀为笔，将蝶、鸟、龙、花等民族图腾凝于方寸。这些源自西南非遗的纹样，是千年文化的视觉密码，在当代展陈中重获新生。在这一方方蓝白天地间，你能看见几何纹样里藏着的古老秩序，虎纹图腾中承载的民族力量，鱼鸟翩跹间流淌的生命诗意，还有蝴蝶妈妈纹样里代代相传的始祖传说。每一道自然冰纹都是独一无二的印记，每一笔细腻线条都凝聚着手作的温度，它们是手艺流变的见证，更是文化坚守的注脚。我们循着山里匠人的足迹，复刻传统纹样的神韵，也融入当代的理解与表达，把大山里的风物、故事与信仰，一笔一画封存在布面之上。

 “生命树·天地共生”：接力式集体蜡染创作

尺寸：19.8m x 39.6m

年份：2026

作者：施琳琳 、 蔡先乐 、程欣怡 、黄煊、 刘心怡、 杨晨曦、 曾翔 、苏家雨 、王禹婕、 李宇轩 、邹皓、 徐悦玲 、柳艺冰 、杨子越、 张甜甜、 李佳瑶 、梁艺萦、甘丽娜 、祝羽洁、 郭佳晴 、邹小红、 黄奕轩、 欧阳欢、 陈志楠、 汤慧婷、 张紫瑶、 程雨晨 、邬文婷、 姜卓言 、李招健 、王金龙、 龙启贺 、王欣然

作品阐述： “苗族作为蚩尤的后代不仅崇拜枫树，而且由于千里奔逃总是以树木作为匿身的掩护，因此也崇拜所有的树，以树为神。”（余秋雨《山河之书》）在蜡染工坊考察期间，我们决定一起创作一棵就生长在当下的生命树。

 “太阳鼓·同心织就文化图腾”：四人小组联合创作

作品名称：《蝶生万象》

尺寸 ：1m x 1m

作者：苏家雨、李佳瑶、陈天翔、李招健

作品阐述：这幅作品以贵州苗族蜡染为载体，以“蝶生万象”为主题，致敬苗族始祖“蝴蝶妈妈”的创世传说。靛蓝为底，白蜡为笔，圆形构图如宇宙轮转，蝶纹为核，衍生出花鸟、几何、图腾等万干纹样。蓝白交织间，既承载着民族文化的厚重底蕴，也展现了传统工艺。

作品名称：《镜像双生》

尺寸：2m x 2m

作者：汤慧婷、 王金龙、 柳艺冰 、曾翔

作品阐述：以对称构图为骨，蓝白蜡染为魂。纹样相契、彼此映照，如双生之影，虚实相生。鱼莲纹样藏着吉祥意，对称间藏着平衡与圆满，既有传统工艺的温润，又有镜像共生的意境。

作品名称：《万象归纹》 

尺寸：2m x 2m

作者：邬文婷、程欣怡、王禹婕、李宇轩

作品阐述：这幅蜡染作品萃取太阳鼓这一苗族核心文化符号为创作主轴，致敬苗族对光明与生命的原始崇拜。在外沿以锐利的三角纹模拟太阳放射的光芒，向内则环绕排布回纹、几何纹与自然生灵的纹样，整体布局饱满规整，视觉张力强且富有力量感。想要体现太阳鼓作为苗族神圣祭器的庄严底蕴，寓意着人丁兴旺、五谷丰登的美好祈愿，更以纯粹的手工技艺让古老的文化图腾在织物上能焕发新生，展显苗族蜡染的独特美。

作品名称：《回纹映日》  

尺寸：2m x 2m

作者：杨晨曦、杨子越、程雨晨、姜卓言

作品阐述：以东西交融为核心，将古希腊经典装饰纹样与中国传统蜡染工艺、太阳鼓文化融合，通过希腊回纹确立作品的骨架，用摩尔纹实现文化连接，以卷草纹调节视觉节奏，最终用星芒纹和植物叶纹诠释太阳鼓‘阳光、生命’的主题。纹路从结构到寓意，都实现了古希腊装饰美学与中国太阳鼓文化的完美统一。

作品名称：《四圣兽》  

尺寸：2m x 2m

作者：黄煊、蔡先乐、徐悦玲、龙启贺

作品阐述：以苗族太阳鼓为基底，取青龙、白虎、朱雀、玄武四圣兽为核心创作蜡染作品。以传统蜡染工艺晕染纹样，将东方祥瑞意象与民族鼓形相融，四兽环绕成框，既承非遗技艺之韵，又寄守护、圆满之意，展现传统图腾与民族文化的当代新生。

作品名称：《混沌生.万物各安其所》  

尺寸：2m x 2m

作者：施琳琳、邹小红、欧阳欢、祝羽洁

作品阐述：象征万物生长的核心能源。由内向外，生命次第展开：原始海底生物萌动，人类居于最外。画面呈现从混沌到有序、从简单到复杂的演化图景，诠释生长、衍生与进化的永恒主题，万物各得其所，生生不息。

作品名称：《超级披萨鼓》 

尺寸：2m x 2m

作者：王欣然、黄奕轩、郭佳晴、张紫瑶

作品阐述：右下以春日为主题，融入花朵春风燕子元素，此时此刻如沐春风。左下以几何花卉纹构图，蓝白相映，承载苗族自然崇拜与吉祥祈愿。左上以饕餮为主体，讲述一场由欲望发起的盛宴。右上牛角酒食入画，餐叉守望圆心，古法蓝白消解当代消费的狂欢。披萨作为多元食材交融的载体，串联起春日生机、民族纹样、古纹深意，象征包容共生、万物相融，寓意四时皆安、食享美好、心有春光。

作品名称：《鼓生万物》  

尺寸：2m x 2m

作者：陈志楠、张甜甜、刘心怡、邹皓

作品阐述：在苗族信仰里，太阳为万物之源，太阳鼓是神灵的化身。鼓面镌刻花鸟虫鱼、山川草木等自然纹样，承载着苗族对自然的敬畏，传递出太阳鼓普照生灵、护佑苍生、生生不息的古老民族精神与生命哲思。    

视频与装置作品呈现

作品名称：《蝶笼》

作者名称：甘丽娜、梁艺萦

作品名称：《拓扑蓝·涡旋》

时长：60'(有声彩色视频)

作者：李佳瑶，王欣然

年份：2026

作品阐述：视频作品将靛蓝布面视作一个连续不断的拓扑表面，记录了一场关于传统纹样的形态漂移。苗族古老的叙事符号在AI算法的介入下，剥离了固定的轮廓，转化为流动的点线逻辑。作品试图探讨传统文化在当代技术语境下的"活性"：它们不再是被装裱的陈迹，而是不断流变，趋向未知的动态存在。这不仅是对传统符号的数字化重构，更是一次关于"恒定与变迁"的视觉求证无论形态如何扭曲与流转，那份植根于土地的审美基因始终连续。

作品名称：《蓝靛·温水·一双手》

时长：4'19"(有声彩色视频)

作者：欧阳欢

年份：2026

作品阐述：影片以丹寨苗族染娘的双手为叙事主题，在日复一日的浸染劳作中，靛蓝色会渗透进她们的皮肤纹理，形成一种"蓝色"的印记，留下模糊而又深刻的蓝色肌理嵌入生活。作品采用实拍与数字照片编辑相结合的方式。实拍部分聚焦于染娘劳作的双手制料，煮蜡，揉搓，拧干，晾晒。数字编辑部分则对这些影像进行重构，将靛蓝在不同频段中反复浮现与消失，让蓝色从皮肤上剥离又重组。呈现其生成过程中被忽略的身体痕迹，让"洗"这个日常动作变得陌生而又厚重。

五、教学内容分析

第一天：蜡染工艺流程参观与基础实践

教学聚焦于蜡染工艺流程参观，旨在建立学生对蜡染“非技艺层面”的深层理解。课程从苗族古歌中蝴蝶妈妈创世神话切入，系统讲解蝴蝶、枫树、鸟、龙、鱼、铜鼓纹等核心图腾的象征谱系，使学生在动手之前先进入苗族的宇宙观与生命观。通过观摩画娘无底稿徒手画蜡，学生直观感受到“身体记忆”与“线条呼吸”的匠人状态。这一天的教学意义在于：将蜡染从“工艺”提升为“文本”，避免后续实训沦为单纯的技术模仿，为个人创作与集体创作奠定文化根基。

第二天：染水配置养护与生命树主题团队创作

进入蜡染的全流程实操教学。内容涵盖握刀运笔、蜡温控制、纹样设计、浸染上色等完整工序。教学重点在于让学生在反复实操中体认手工的不可替代性——蜡温偏高则晕染失控，浸染不足则蓝度单薄，每一次“不完美”恰恰成为理解蜡染“冰裂美学”与“留白逻辑”的契机。传承人详细讲解了蓝靛染水的配比比例、发酵技巧、日常养护要点，以及不同浓度染水对布料着色深浅的影响。随后，以生命树为主题开展团队协作创作，分工完成一幅巨作！有人勾勒树干轮廓，有人绘制枝叶纹样，有人填充细节，将苗族文化中生命树象征的自然崇拜、族群繁衍寓意融入作品。团队创作不仅提升了我们的蜡染实操能力，更让我们体会到苗族文化中集体协作的精神内核。

第三天：蜡染服装创作与扎染融合实践

学生系统学习纹样设计方法，在掌握蜡染与扎染基本工艺后，根据个人喜好选择T恤、背包、马甲等不同载体，将前两天学习的蝴蝶纹、鸟纹、枫树纹、铜鼓纹等图腾元素进行个性化转化，并通过蜡染与扎染的结合创造出虚实相生、蓝白层次丰富的视觉效果。这一环节的教学意义在于：尊重个体审美差异，让学生在“用”的语境中完成传统纹样的当代转译，使非遗技艺真正服务于个人创作语言。我们深入了解到蜡染服饰是苗族人民日常穿着与节庆礼仪的重要载体，每一款纹样都承载着民族历史与文化记忆，传统技艺与服饰设计的融合，让非遗更具实用性与时尚感。

第四至五天：太阳鼓集体创作及自主染色

太阳鼓是苗族文化的标志性符号，象征着光明、团结与祈福。我们开展四人集体太阳鼓艺术画创作，每人负责太阳鼓的一半，分别绘制鼓面纹样、图腾花纹与装饰线条，分工协作、无缝衔接。绘制过程中，我们深入学习太阳鼓的文化寓意，将苗族对太阳的崇拜、对美好生活的向往通过蜡染笔触呈现，最终完成的作品线条流畅、纹样对称，完美展现了太阳鼓的艺术魅力与民族文化内涵。结合前几天所学技法，自主设计主题与纹样，从绘蜡、浸染到脱蜡、晾晒，全程手工完成，看着自己亲手绘制的纹样经过蓝靛染色、沸水脱蜡后，呈现出独特的冰裂纹理，蓝白相间、层次分明，非常的有成就感，也深知我们切实掌握了蜡染核心技艺，也对这一传统工艺的艺术价值有了更直观的认知。

第六至七天：开展当地实地考察

教学重心从工坊实训转向文化生态的整体感知。学生走访当地市集，在吆喝与色彩的碰撞中观察日用蜡染的粗犷笔触与蓝黑底色，理解非遗在交易与生活中的活态传承；观赏贵州“村T”活动（乡村民族时装展示），直观感受苗族侗族等传统服饰在现代乡村语境中的创造性转化，建立传统纹样与当代审美的连接。随后参观贵州省三大博物馆（省博、民族博物馆、地质馆），系统梳理贵州少数民族的历史脉络、服饰谱系与工艺流变，将前五天碎片化的图腾认知纳入更宏大的文化框架。该阶段的教学意义在于：从“做”到“看”再到“思”，完成从技艺习得到田野验证、从局部认知到整体建构的闭环，培养学生对非遗的立体观察能力与跨文化比较意识。这两天形成了“创作—检验—反思”的闭环，使课程从封闭课堂回归开放田野，建立了非遗教学的社会维度。

 六、展览文献

非遗体验活动：蜡染的传统工艺

画面展现了一场生动的蜡染手工体验场景，几位观众正专注地投入传统工艺创作中。桌面上整齐摆放着色彩斑斓的织带，红、绿、紫等色彩交织，纹样精致繁复，尽显传统工艺的美学韵味，一旁还散落着各类小巧的装饰配件与创作工具。

参与者们俯身细致驻足交流探讨，沉浸式感受传统工艺的魅力。这场体验活动，不仅让大众近距离接触非遗技艺，更以实践的方式推动着传统工艺的活态传承，让古老的技艺在当代生活中焕发新生。

 七、汇报展呈现

归来｜我们把一座山，搬进了展厅

我们把山里的故事带回来了。

从黔东南回来那天，行李箱里塞满了蓝白相间的布匹，指缝间还留着洗不掉的靛蓝。我们以为带回的只是几件作品、一些照片、一段记忆。

直到布展那天，当《生命树》在展厅墙面徐徐展开，当《太阳鼓》的光芒照亮整个空间——我们突然意识到：我们把一座山搬回来了。那座山不是石头与泥土堆成的，而是由神话、手艺、图腾、蓝靛、画娘的铜刀声、集市上的苗歌、石桥村的精美纸张……一层一层垒起来的。六天的行走，化作展厅里的蓝白史诗。

展厅的门已经打开，欢迎你走进来，看看我们搬回来的那座山——它不高，却种着一棵生命树，顶着一轮太阳鼓，树下有蝴蝶妈妈在轻轻呼吸。

树在，太阳在，神话就没有走远。

树生长，太阳升起，神话从未老去。

我们在展厅，等你来看一棵枫树如何开出蓝色蝴蝶。

展览主题以 “一切，从一颗太阳说起” 。2026年4月8号下午16:00在景德镇陶瓷大学研究生艺术实验楼二楼畅艺展厅正式开幕！由实验艺术专业23级、24级全体学生、专业导师等人员共同参与。观众们自由观展，沉浸式体验「生命树」主装置、「太阳鼓」系列蜡染、纹样方巾等全部展品，感受非遗蜡染技艺的当代转译与团队创作成果，以及现场有蜡染体验。现场播放与贵州丹寨考察相关的视频作为背景音，营造沉浸式观展氛围。后由课程指导老师发表开幕讲话，分享本次考察课程的核心收获。最后，全场合影留念，记录开幕时刻。

由学生导览员带领导师、嘉宾逐区参观，详细讲解「生命树」主装置、「太阳鼓」系列、蜡染纹样墙等核心展品的创作理念、工艺细节与文化内涵。开放自由交流环节，师生与嘉宾围绕非遗活化、传统技艺当代转化等话题深入探讨，为展览作品提供专业指导与建议。

八、结语

当蜡刀落下，靛蓝晕开，黔东南的山风与苗家的千年神话，便在这一方画布上徐徐展开。本次展览以“树、太阳与苗族神话”为引，汇聚2023、2024级实验艺术专业学子的考察与创作，让古老的蜡染技艺在当代语境中重焕生机。

每一块蓝白相间的织物，都是苗族先民宇宙观的鲜活注脚：树是生命的图腾，太阳是信仰的图腾，神话是民族的根脉。学子们以手为媒，以心为笔，在传承中创新，在回望中前行，让非遗技艺与当代艺术碰撞出动人火花。

展览虽有落幕，但文化的传承永不止步。愿这份来自苗乡的蓝，能成为连接传统与未来的桥梁，让更多人看见非遗之美、民族之魂，让古老技艺在新时代生生不息。

特别鸣谢：贵州丹寨宁航蜡染工坊

物料组 | Materials

陈志楠/龙启贺/陈天翔/刘心怡/王金龙/甘丽娜

宣发组 | Publicity

邬文婷/程雨晨/苏家雨/ 张甜甜/祝羽洁/汤慧婷

视频组 | Video

欧阳欢/张紫瑶/李佳瑶/徐悦玲/王欣然/程欣怡/黄煊

策展组 | Curatorial

黄奕轩/曾翔/王禹婕/杨子越/杨晨曦/邹小红

 执行组 | Execution

姜卓言/梁艺索/李招健/邹皓/李宇轩/郭佳晴/柳艺冰