展览名称：缠绕叙事
展览地点：THE POOL NYC 画廊，米兰
HdM画廊欣喜宣布携手THE POOL NYC画廊，共同推广艺术家玛塞·拉·巴塞洛（Marcel·la Barceló）的艺术事业，其个展《缠绕叙事》将于4月28日在THE POOL NYC米兰空间开幕，展览由露西娅·佩萨帕内（Lucia Pesapane） 策划，展期持续至5月8日。
「缠绕叙事」
水是玛塞·拉·巴塞洛作品中的关键元素。它流动、渗透、消解着形态。作为一种原始、矛盾且不稳定的元素，水既是贯穿其绘画实践的视觉母题，也是核心的概念原则。水既是生命之源，亦是毁灭之力，被艺术家视为原始的母体：我们从中而来，将其承载于身，却又无法在其间生存。这种并置关系正是艺术家创作的根本所在。
在许多宇宙观中，水代表着世界成形之前的原始混沌。玛塞·拉·巴塞洛的创作大多发端于此。她笔下的人物仿佛从最初的混沌质料中浮现 —— 她常将其比作赫西俄德笔下的维纳斯诞生：那是泡沫、血液与精液的混合体。
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玛塞·拉·巴塞洛，遗忘之河，100×81 cm
在此，一切皆非预设：没有预备草图，没有固定构图。材料汇聚、交融、碰撞。色渍漫延，滴流淌溢，偶然性占据主导。有些形态消失，有些得以留存。绘画成为一片变形的场域，没有任何事物全然静止。这种流动性的处理方式同样体现在笔触之中。连绵的线条、曲线与运动，让人联想到风吹过水面时泛起的涟漪。海的深处与天际的无垠相互交缠；浪花与云朵仿佛同属一片变幻不居的物质。一切皆在流转。
由此，玛塞·拉·巴塞洛探讨着水的空间与陆地的空间彼此相遇时的张力。这条接驳之线 —— 地平线或海岸线 —— 时常出现在她的绘画中，但艺术家并不只是描绘它，反而试图去瓦解它。若说土地象征着稳定与理性的原则，玛塞·拉·巴塞洛则意欲将这一概念框架淹没，转而采取另一种视角：不再立足于土地的坚实，而是从水的流动性出发去理解我们与世界的关系 —— 从海洋回望陆地。在水面之上，可见的世界被折射为变幻不定的影像，与潜伏于水面之下的不可见之域交织相融。
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玛塞·拉·巴塞洛，海怪，50×70 cm
观者如同面对自身倒影的那喀索斯，被画面深深吸引。受邀穿越那层虹彩般的水面，踏入另一个世界 —— 隐匿在镜子另一侧的世界，正如刘易斯·卡罗尔所想象的那样。本次展览的主题《缠绕叙事》，正是对这位英国作家的致敬。卡罗尔在1880 年至 1885 年间创作的短篇故事集成了这一标题，这些故事被构建为一连串待解的谜题，形成了迷宫般的叙事结构。这种非线性的思维方式，与艺术家由网络与交错丝线构筑的宇宙相呼应：一个既熟悉又无法触及的世界，其中每一条故事的线索都与另一条纠缠不清，每一个故事都可能成为一道谜题。
而在玛塞·拉·巴塞洛的伊甸园中，不安从未消散。一条曲线扭曲变形，一根树枝化作漩涡。某处潜藏着狼的身影。蜻蜓与巨鸟悄然出现，带来一丝威胁。
现实终将裂开缝隙，而水 —— 无论来自噩梦还是美梦 —— 终将无拘无束地自由流淌。
玛塞·拉·巴塞洛（Marcel·la Barceló，1992 年生于西班牙马略卡岛帕尔马，现居法国巴黎）的绘画与素描邀请观者进入一系列梦幻般的场景，她将其称之为 “ 心灵风景 ”。在马略卡岛度过的成长岁月，令她与自然 —— 尤其是大海与山峦 —— 建立了深厚的情感联系，这种联系深刻影响了她日后的创作。她的绘画探索了自然世界的生态精神视野，以及人类与之的关系，画面中常出现诡异而孤寂的人物形象。
她的作品曾在法国及国际范围内多次展出。2014 年，她参加了巴黎当代绘画双年展；2015 年，荣获巴黎美术学院当代绘画奖。她的作品被路易威登基金会（法国）、潇当代美术馆（中国）、伊维萨岛当代艺术博物馆（西班牙）、巴黎美术学院绘画部（法国）、娇兰基金会（法国）、埃默里奇捐赠基金会（法国）等机构收藏。
