在瓦兹河畔奥维尔，丰塞卡画廊与梵高学院联袂合作的展览《Au plus près de Van Gogh》(走近梵高）于2026年4月3日正式开幕：本次展览呈现与文森特·梵高相关的一系列未公开珍贵摄影，这些图像皆来自评论家、收藏家和历史学家：古斯塔夫·科基奥Gustave Coquiot 一部从未公开过的摄影集，从这本摄影集开始，我们得以从奥维尔开始追寻梵高最后的踪迹，以及一众印象派艺术家们在此走过的光影之路。
作为身处巴黎艺术圈中心的艺术史学家、巴黎先锋艺术的“圈内人”与记录者，他曾撰写了多部关于毕加索、德加、雷诺阿、塞尚、罗丹和梵高等人的传记与批评研究，而这批未公开的摄影，则通过写实的摄影追寻了文森特·梵高最后生涯的七十多天里所走过的踪迹，他笔下的场景以及他曾居住过的真实环境，这些使我们得以与梵高晚期那些令人惊艳的画作和现实世界加以对照。
本次展览的“从未公开的摄影”是科基奥与梵高亲密关系的核心见证。1923年，科基奥出版了专著《文森特·梵高》（Vincent Van Gogh），这是早期系统研究梵高的著作之一。为了撰写这本书，他在1922年系统性地收集了关于梵高的第一手资料——其中就包括本次展出的这批未公开的珍贵摄影。是梵高学院的创始人，艺术史学者和梵高专家伍特（Wouter van der Veen）先生发现了这些照片，百年之后这些照片首次在瓦兹河畔奥维尔地区展出。
关于古斯塔夫·科基奥（Gustave Coquiot，1865-1926）
古斯塔夫·科基奥（Gustave Coquiot，1865-1926）是20世纪初期巴黎艺术圈中一位关键但或许不那么广为人知的人物。他不仅是评论家与作家，更是艺术家们重要的发现者、支持者和朋友，深度参与并影响了当时的艺术生态。
他的生活和社交圈，是一部鲜活的现代艺术发展史，而他的笔锋则书写了这些伟大艺术家们在巴黎的脉搏。
他是巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso） 最早的支持者之一。1901年，科基奥结识了初抵巴黎的毕加索，并成为其挚友。他为毕加索在沃拉尔画廊的首个巴黎个展撰写了前言——这是西班牙天才在巴黎艺术界的第一次正式亮相。作为回应，毕加索为他创作了两幅肖像画，其中一幅现藏于巴黎蓬皮杜艺术中心。
Gustave with Picasso
Portrait of Gustave Coquiot
科基奥为众多当时已成名或尚在奋斗的艺术家撰写了专著，包括保罗·塞尚（Paul Cézanne）、文森特·梵高（Vincent van Gogh）、亨利·德·图卢兹-劳特累克（Henri de Toulouse-Lautrec）、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）和埃德加·德加（Edgar Degas）。
艺术评论家兼传记作家 Gustave Coquiot 的妻子
Suzanne VALADON ( 1865-1938) Portrait of Mauricia Coquiot
丰塞卡画廊已售作品，19、20世纪之交最重要的女性艺术家之一
（瓦拉东所作女子肖像，经研究发现其中模特正是Mauricia coquiot ）
<展出印象派作品>
以几位艺术家，勾勒起一个巴黎艺术圈“社交图谱”
Maurice UTRILLO (1883-1955)
Commune de Maixe (Meurthe-et-Moselle)
科基奥、梵高与西涅克
西涅克不仅是新印象派的领军人物，与修拉共同开创了点彩派技法，更是梵高在巴黎时期最亲密的朋友之一。两人在1887年经常一起前往塞纳河畔阿涅尔作画。梵高更从中深受点彩画法的启发。
在科基奥撰写的梵高专著中，科基奥向梵高的挚友、新印象派画家保罗·西涅克（Paul Signac）征询了回忆。西涅克为此专门致信科基奥，讲述了1889年春天他在阿尔勒最后一次探望梵高的经历——在梵高割耳事件之后不久。西涅克在信中写道：“第二天我去向他告别；我要去卡西斯。在那里他给我写了一封关于艺术和友谊的好信，告诉我我的来访给他带来了多少快乐，并用一幅美丽的素描（实际上是两幅）来加以说明。”
这封信后来被科基奥收入梵高专著，成为研究梵高晚期精神状态的重要文献。
Paul SIGNAC (1863-1935)
La Place de la Fontaine à Saint-Paul de Vence
梵高的书写者与最早的梵高收藏家
克劳德·埃米尔·舒芬内克（Claude-Emile Schuffenecker, 1851-1934）在展览中扮演了一个独特的历史角色。他与高更曾是证券交易所的同事，1886年与高更一起在蓬塔旺作画，并促成了1889年的沃尔皮尼展览（即“印象派与综合派画展”）。更重要的是，他是梵高作品最早的收藏者之一。换言之，舒芬内克不仅是梵高的同时代人，更是最早意识到梵高价值的人之一。
舒芬内克的风格融合了印象派的笔触与综合派的色彩。他的作品可被视为“梵高时代后印象主义实验的一个旁支”。
Claude Emile SCHUFFENECKER (1851-1934)
Falaise d'Etretat
梵高的“奥维尔同行者”
维克多·维尼翁（Victor Vignon, 1847–1909）在印象派八次展览中参与了四次（1880、1881、1882、1886年），维尼翁与梵高兄弟保持着密切的联系——他是提奥和文森特·梵高共同的朋友，也是加歇医生的友人之一。他的风景画始终扎根于法国乡村传统，风格介于巴比松画派与印象派之间。
Victor Alfred Paul VIGNON (1847-1909)
Paysanne dans un verger
古斯塔夫·洛伊索（Gustave Loiseau, 1865-1935） 与科基奥同年出生，是一位被低估的后印象派风景画家。洛伊索可被视为“梵高时代绘画实验的延续者，他的技法“格栅笔法”（en treillis）——以交叉网格状笔触捕捉光影——融合了印象派对自然的直接观察与现代绘画对形式结构的追求。洛伊索曾尝试过点彩派技法，后来发展出自己的独特风格。
Gustave LOISEAU (1865-1935)
Brume sur l'Oise
阿希尔·劳格（Achille Laugé, 1861–1944），出生于法国南部、性格内敛的新印象派画家。他在巴黎国立高等美术学院求学期间，结识了乔治·修拉、保罗·西涅克和卡米耶·毕沙罗等新印象派核心人物.劳格深受他们色彩理论的启发，将点彩派技法作为捕捉法国南部炽烈光线的工具。他的作品为观众提供了一个理解点彩派技法如何从巴黎传播到法国南部、并与梵高的色彩革命形成对照的视觉案例。
Achille Laugé(1861–1944)
Apple trees in blossom
弗兰克·博格斯(Frank BOGGS,1855-1926)是一位生于美国俄亥俄州、但成年后长期定居巴黎的画家。他在巴黎国立高等美术学院师从学院派大师让·莱昂·热罗姆，但作品风格却深受荷兰海洋画家容金德的影响，偏爱雾气氤氲的晨昏与雨后塞纳河的柔光，而非灿烂的晴日。
1886年，博格斯的工作室设在克利希大道——这一地带是当时巴黎前卫艺术家的聚集地。
Frank Myers Boggs (1855 - 1926)
Coal Barges on the Thames
c. 1883-1886
Frank Myers Boggs (1855 - 1926)
Honfleur Harbour
1884-1886
Frank BOGGS (1855-1926)
路德维克·皮埃特（Ludovic Piette, 1826–1878）是一位出身布列塔尼贵族家庭的法国印象派风景画家，他也是毕沙罗的“最亲密的朋友”，印象派团体的精神纽带。
Camille Pissarro (1830-1903)
Portrait du peintre Ludovic Piette, avec un chapeau rond
皮埃特参加了第一届印象派展览（1874年），毕沙罗为他绘制的肖像与为塞尚绘制的肖像创作于同一年，那一年也是印象派首次以团体身份亮相的历史时刻。然而，皮埃特于1878年早逝，他的艺术被后世相对遗忘。
在这场展览中，皮埃特更像是另一个“梵高”，一个“印象派被遗忘的声音”——他的作品提醒观众，印象派的历史不仅有毕沙罗、莫奈、雷诺阿这样的大师，还有许多同样热情地参与了这场艺术革命、却最终被历史冲淡的同行者。而科基奥作为艺术史家，一生致力于书写那些被他认为重要却被忽视的艺术家，皮埃特的出现恰如其分地呼应了这一精神。
皮埃特所创作的“Pontoise”的风景，距离奥维尔小镇仅有二十分钟车程，如今是一条著名的 “印象派之路” （Route des Impressionnistes），也是画廊创始人生活和经常经过的地方，时隔百年，这里的建筑、街道、场景依旧鲜活地存在着，时刻提醒着我们无处不在的艺术的灵光，仿佛我们与印象派艺术家一起生活。
从1872到1882年，毕沙罗定居于此，在蓬图瓦兹创作了超过300幅作品，塞尚（Cézanne）、高更（Gauguin）、梵高（Van Gogh）都以此为中心，构建了一个印象派的朝圣之地。
Ludovic PIETTE (1826-1878)
La Place du Marché, Pontoise
展览现场
Exhibition site
法国 《 L'ÉPOQUE 》报道
Photographer © Lello Ammirati
