
孤山之“孤”,从来不是地理意义上的形单影只。在西湖这篇大文章里,它是最顿挫的那个句读。


从林和靖梅妻鹤子的清绝风骨,到林启兴学启智的求是初心,孤山的每一寸草木,都藏着中国人“守心不避世”的精神注脚。而立在孤山麓脚的百年林社,正是这份文脉最鲜活的载体——它守着湖山的清寂,也载着笔墨的薪火,从未断流。




4月8日,“湖山叙——西湖的笔墨对话”在湖畔林社开启。鲍贤伦先生携秦汉简牍的金石气,金心明先生带西湖烟雨的水墨魂,让书法与绘画在此相遇,彼此唱和。











01 | 金石之重:鲍贤伦的“写”与“刻”

鲍贤伦先生的隶书,一入场便自带重量。
他不做复古的临摹者,而是简牍精神的唤醒人。数十年浸淫汉碑,让他下笔自有沉厚骨力;又以简牍的率意灵动,挣脱碑学的板滞。所谓“以碑写简”,便是将碑之雄强与简之洒脱熔于一炉,把沉睡的出土文字重新拉回活的书写,遂成古质今妍、朴茂鲜活的个人面目。

鲍贤伦浙江鄞县人,1955年出生于上海。1982年春毕业于贵州大学中文系。曾长期在浙江教育、文化、文物部门工作。曾为中国书法家协会第五、六、七届理事、浙江省书法家协会第四、五届副主席,第六、七届主席。现为中国书协隶书委员会副主任,浙江省书协名誉主席,浙江省文史研究馆馆员,西泠印社社员,中国兰亭书法艺术学院名誉院长,中国国家画院研究员,中国艺术研究院书法院研究员。

鲍贤伦 \ 宋曹书法约言
纸本墨笔 33cm×21cm 2024

鲍贤伦 \ 董其昌画眼
纸本墨笔 37cm×25cm 2024
看他的作品:录《董其昌画眼》《南田画跋》、钱杜题诗、大涤子补梅诗……皆为书画之论或题跋,以书出之。尺幅虽小,笔力扛鼎。那不是刻意的古雅,而是从历史深处长出的底气。但他又不止于“重”。小品里字迹松活,笔意松弛,如灯下随手所记。那种“刻”的力度收了,代之以“写”的自在——重中有活,拙中有巧,这才是完整的鲍贤伦。

02 | 烟水之轻:金心明的“染”与“退”

如果说鲍贤伦先生的笔墨沉厚如铁,金心明先生就是湖上一缕烟。他书画兼修,笔墨简淡疏朗,以行云流水般的线条勾勒山水清音。他居于西湖北山,将当前的艺术创作视为一种遵循自然法则、随性而为的笔墨耕耘,渐入随心所欲不逾矩之境。他甚至试图“从崇尚高雅的征途中撤退”。

金心明 1970年生,浙江义乌人。先后毕业于浙江师范大学、中国美术学院。现为中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、浙江省美术家协会副秘书长、浙江省中国画家协会副秘书长,浙江画院、西泠书画院特聘画师。

金心明 \ 林泉纪游册之八
纸本设色 28cm×17cm 2025
这句话值得细品。所谓“撤退”,不是放弃,而是不再将“高雅”作为唯一的裁判标准。他允许自己的画里出现随性、松弛甚至一点点“不完美”:山不必奇崛,树不必遒劲,水不必浩渺。他要的是一种日常的、有体温的江南。这种撤退,反而让他靠近了文人画最本真的状态——不为展示,只为自适。
金心明的画,妙在一个“借”字。他太懂西湖的脾气——水软、山淡、云散。他用的是“染”,是“渗”,是“化”。四本册页《湖山叙册》《林泉纪游册》《西泠先贤册》《静中参册》,辅以《幽梦影》四屏,笔墨简净近乎吝啬。几笔淡墨扫远山,几笔枯笔勾疏林,留白处是烟岚,着墨处是骨力。他画的不是西湖的“形”,而是“魂”——“山色空蒙雨亦奇”的恍惚,“孤山山下醉眠处”的散淡。

金心明 \ 林泉纪游册之五
纸本设色 28cm×17cm 2025
他的画有一种“冷”——不是拒人千里的寒,而是热极之后的冷。追问这冷的来处:大约是看透了江南文脉中过于甜熟的审美惯性——那些太流畅的线条、太舒适的构图、太恰到好处的诗意。于是他刻意降温:用枯笔、用淡墨、用生涩的顿挫,把温度降下来。这冷里反而有了真意:不全讨好眼睛,更对心说话。

金心明 \ 西泠先贤册之五
纸本设色 30cm×20cm 2020
但他不止于“轻”。山水以线立骨,勾孤山枯藤用的是篆隶中锋,勾勒亭台藏着行书的顿挫。轻中有骨,淡中有力,这才是完整的金心明。

03 | 笔墨的唱和
展览将鲍贤伦隶书与金心明画作并立,字为画立骨,画为字留气。一楼正厅,上下并置两件长卷:鲍贤伦《录周邦彦词六首》与金心明《湖山最胜》。一为隶书长卷,墨沉如铁;一为山水手卷,烟云供养。环绕四周,一书一画两两相对:鲍贤伦录大涤子写梅诗,金心明便画《观无居士观竹图》作答;鲍贤伦书“照溪谷而光辉”,金心明便以《白日琴书净》呼应。字成了画的骨,画成了字的魂。二楼书房,气氛转为灯下对谈的松弛。隶书结体的开合疏密,与画中空间布局严丝合缝;画中留白,正是字里的“气口”。

鲍贤伦 \ 梁九图谈石
纸本墨笔 20cm×19cm 2024

金心明 \ 林泉纪游册之一
纸本设色 28cm×17cm 2025
鲍贤伦 \ 郭熙林泉高致语
纸本墨笔 20cm×19cm 2024

金心明 \ 林泉纪游册之六
纸本设色 28cm×17cm 2025
窗外是真实的孤山,窗内是纸上的湖山。目光在纸与窗之间来回切换,渐渐分不清真假。鲍贤伦的字里有金石声,金心明的画里有烟水气。书画在与真实的湖山对话,与流动的时间唱和。

04 | 传统的体温
这便是“书画同源”的当代真意。
在今天,多数展览追求视觉奇观。而鲍贤伦与金心明选择了最朴素的方式:一书一画,相对而立。没有声光电,只是沉默地对话。这本身便是一种姿态:真正的好东西不需要喧嚣。





05 | “浙”才是西湖的笔墨纪念
文创并非孤立,而是可与作品集互动。一书一册,一信一笺,既是展览的纪念,也是观者与艺术家之间的一场对话。

邮则 · 西湖纪念
本套邮票以“湖山叙·西湖的笔墨对话”为主题,以西湖为文化载体,串联书法、篆刻、国画三大中国传统艺术形式,打造一场跨越时空的西湖文化巡礼,让方寸邮品成为承载杭州文脉、传递东方美学的文化名片。设计以「诗书画印一体」为核心脉络,将西湖的自然盛景、人文底蕴与传统艺术深度融合。





明信片 · 湖山片语
精选书中鲍贤伦书法与金心明画作局部,制成一套可寄送的湖山诗笺。背面留白处可题写短笺,寄予友人,让西湖的笔墨随信远行。





纪念封 · 孤山印记
本款纪念信封以邮政载体为媒介,将展览艺术、西湖文化、林社文脉融为一体:既是观众观展的专属纪念,可用于邮寄书信、收藏展览纪念;也是西湖文化的传播载体,让笔墨中的西湖山水随书信传递。



手账本 · 笔墨随行
内页穿插作品集中的作品,手账本正面为鲍贤伦题写“湖山叙”三字;封面背景是金心明先生的山水线稿提取局部。留白处供观者书写自己的“湖山日记”。手账本侧边做旧处理,手感如古笺。一册在手,仿佛携带着孤山的清风与笔墨。






金心明 \ 林泉纪游册之六(局部)

06 | 湖山叙,待知音

正如前言所道:
鲍贤伦以隶书写湖山之气象,金心明以水墨绘湖山之形貌——在林社这个承载着近代人文记忆的空间里,展开一场关于西湖、关于传统、关于笔墨的深度对话。
而您,亦可通过作品集与文创雅物,将这场对话带入书房、案头、旅途,甚至寄给远方的同好。
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