动漫艺术如此牵动人心，让无数年轻人涌进专业美术馆，一刷再刷甚至三刷四刷，实不多见。
随着2026第一个季度即将过去，这场名为《筑梦者说：我们的动漫星河纪》的展览也落下帷幕。
点击视频查看：在“筑梦者说”展览现场，你遇见了什么？
展览终会落幕，经典却成永恒。
本场艺术大展以中国动漫行业重要推手、当代艺术家金城四十载艺术生涯为串联，汇集其各阶段代表作品以及其收藏的海内外动漫名篇手稿，展品超过350件。
策展人巧施布局，每个篇章由金城先生的艺术语录引出，展现中国动漫人跋涉轨迹，以及世界动漫的璀璨图景，力求通过“一个人的远征”，折射出“一代人的星辰大海”。
本次展出的金城个人艺术创作，其中4幅作品被国家一级博物馆、国家重点美术馆——广州艺术博物院（广州美术馆）收藏。
作品包括大幅综合材料作品《飞鸟与鱼》《马蹄疾》等，皆为新作，早在1月20的展览开幕式上，广州市文旅局副局长刘晓明就向金城先生颁发了收藏证书。
纵观古今中外，艺术作品的去处从来不限于艺术市场，更不是束之高阁，而是由专业博物馆／美术馆收藏，让作品从私人案台走向公共空间，被不断展出，使更多人看见，这才是它们的最佳归宿。
-01-
当马年新作，被博物馆永久收藏
被收藏的4幅新作，其中的3幅，来自金城的马年贺图。
三幅画同一个草图，却画出了完全不同的味道。
《马蹄疾·逐光》
《马蹄疾·谒星》
《马蹄疾》
丙烯颜料的《马蹄疾》，用了浓重的黄色作为背景，鲜衣怒马的少年挥鞭疾驰，画面的右下角有一只向前奔跑的大狗，寓意“春风得意马蹄疾”。
两幅水墨的《马蹄疾》，少年日夜兼程，水墨晕染，更显国风气势。
另一幅《飞鸟与鱼》的灵感则来自于泰戈尔的诗歌《飞鸟与鱼》。
最早完成的是黑白画，此后画成了纸本丙烯的彩色。
睡觉的小女孩正在做一个关于飞鸟与鱼的梦，飞鸟在天空盘旋，鱼儿在脚下游走，天真烂漫的意境，是对生命的热爱，对人与自然相互交融的向往与敬畏。
2026年，金城根据广州艺术博物院现场展墙的尺寸，以三条屏的形式，重新手绘了大幅的《飞鸟与鱼》。
90x180cmx3（合：270x180cm）
布面丙烯
作为“筑梦者说”展览的最后一幅作品，许多观众对于它的感叹是：“太梦幻了”。
展览结束后，几幅作品被广州艺术博物院收藏，意味着它们的原稿还将有机会再与观众见面。
-02-
因为被“撩”到，她们抱走了心爱的喵
与“筑梦者说”几乎同期开展的“金屋藏喵”展览，则令广州东山口百年洋楼聚集了许多艺术家、设计师、画廊主理人以及热爱艺术的观众。
他们中的不少，也将金城绘制的猫咪抱回了家。馆花收集了部分朋友的真实心声，听听他们的“爱喵”留言。
建筑设计师 黄翔
《
墨色
》
这一幅，我是看了一圈很喜欢的，因为我觉得猫跟石头对话，在一个版面表现出来是很少见的。它里面带有那种石头的拙，还有猫的灵动，而且金老师在运用水墨的时候，我觉得特别有那种灵动的感觉，这幅一看，我就把它收藏了。这个展也做的特别好，而且在逵园这个地方。也跟猫那种在家的灵动很契合。
可惜展期有点短，很快就时间就过去了，哎呀，时间过得真快。
万木草堂馆长 王煦童
《
青花喵
》
我收藏这幅画，就因为它太会“撩”了：寥寥几笔像猫爪挠心，看得人起鸡皮疙瘩，再配只小鸟轻唱，把欲说还休的情绪讲得刚刚好。
“冰墩墩”总设计师 曹雪
《
墨色
》
我个人还是喜欢它单色的，以黑白为主的这样一系列的猫。这幅我也很喜欢，当时我夫人也很喜欢，也买了它的复制品。
金老师自己工作室里面画室里面养的那些猫啊，都像被金老师开过光一样，也变得更加有灵性。我们原来讲的画种是根据媒材来区分的，那么金老师这次很多作品又用的丙烯颜料，在一个万物皆媒的时代，金老师做了一个典范的作用。
艺术家 李超雄
《
墨色
》
逵园艺术馆和金老师的作品真的相得益彰，作品放在这里特别漂亮。金老师画的猫猫我都非常喜欢，他寥寥几笔就可以把绘画和猫之间结合得那么好，情感表达那么准确，他用很简单的东西就可以表达很充分的感情。
（比如这幅）整张画的布局、猫与猫之间的交互动态，色块的运用，用笔的过程，很内敛又大气，也不会很外露，把情感都藏在里面。画面是黑白的次元感，点了两点猫猫黄色的眼睛，太生动了。金老师水墨的感觉、用笔的感觉，既有国画的味道又有当代的情绪投射，非常准确，艺术成分真的很高。
插画师 曹加拿
《
马上有猫
》
金老师画的猫和马很有“松弛感”
这一定是对动物有着很深的理解和爱才能画出来的，金老师融合了东方的写意和西方的极简，创作出了很有趣味、时尚的作品！挂在家里只要看着就心情大好！
方锦龙国乐宣发负责人 郑旭纯
《 墨色 》
我认为值得收藏的艺术品，首先必须是美丽的，然后必须是有美力的，能够滋养人类的美好情感。金城老师的作品饱含着对人类、对世间万物的爱和怜悯，完全具备以上特点。而金老师本人多年不遗余力提携后辈，这种胸怀行业使命的人格魅力，更令作品加分。我深深相信，随着世界文明的进步，金老师的作品价值将会越来越被广泛认可。
艺术记者 杨晓明
《
墨色
》
作为一个收藏界微量级的入门新手，我分享几个方面：
收藏离不开欣赏。在画展的作品中浏览，找到自己动心之作最为重要。这幅黑猫是之前我看金老师的作品时，就印象很深刻的，回眸的黑猫融进黑色的背景里，充满神秘感，猫咪的面相眼神也很能吸引观众，加上几根白须更是画得神气，成为画里的点睛之笔。
对作者创作历程的了解。据我对金城老师的了解，从连环画时期-水墨时期-极简少女时期-回归水墨时期，这次这个系列，是在极简少女的粗线条当代风格绘画作品之后，对水墨材料的回归，不再是传统国画样式，用线用色也更自由奔放，金城老师不再受制传统画种的界限，所以这批水墨猫成为一个比较重要的节点，我觉得很值得关注。
收藏必展示。说到展示，家里有一面白墙，甚至有一个客厅、房间甚至一个私人展馆来展示自己的藏品，那是每个热爱艺术的藏家的追求。我希望我收藏的画，放在家里是协调的，因地制宜，画幅不能太大，色调相对统一，在这个前提下材质倒是可以放宽，这也是我选择这幅黑白调的作品的原因之一。家里还收藏了广州美术馆院长罗奇教授的作品、我的毕导李喻军教授的书法作品，还有版画系的两位年轻艺术家赵千、蔡远河老师的版画作品等，放在一起有种不谋而合的“黑白灰”，也反映了我一些个人喜好吧
除了艺术家、收藏家之外，还有不少与展览不期而遇的观众。
喜欢拍照的时尚文艺青年们，喜欢猫咪的朋友们，在这里找到了忘记烦恼的“乌托邦”。
图源 小红书@肉巴
东山口逵园～在这个1922年的红砖洋楼里，逛一场全是猫咪的免费画展，真的有被治愈到。
金城笔下的喵星人！极简少女和猫咪贴贴的画面，每一幅都长在猫奴的心巴上～
二三楼的展区被阳光铺满，随便往画作旁一站，就很好出片。
——肉巴（小红书）
图源：@馆花
走进逵园，看见“金屋藏喵”。
第一眼不是热闹，而是安静——那种水墨里慢慢渗出来的安静和气韵⋯
金城老师用「猫」作为线索，却从不只是画猫。
猫的神情、女性的姿态，在水墨的留白与灰阶中彼此映照：柔软、警觉、独立，又带着一点难以言说的疏离感。
你会发现，她们其实拥有相似的气质。
——游逛达人（小红书）
摄影@馆花 出镜@环市东十二妹、金城
谁能拒绝在1922年的民国红砖洋楼里，逛一场全是猫咪的免费画展啊！
这个「金屋藏喵」金城个人作品展，真的把我萌化了。
——糖小七（小红书）
图源小红书：@Jay去哪儿
百年民国老洋房搭配温柔治愈的画作，复古与温柔完美融合，逛展体验格外舒服。
展览展出六十余件水彩、水墨与丙烯作品，青花小猫灵动可爱，画中的少女温柔恬静，猫咪与少女相互陪伴，中式笔墨里藏满了细腻与浪漫。
每一幅作品都治愈又耐看，安静漫步其中，慢慢感受艺术与萌宠碰撞出来的温柔。展馆门口也真的引来隔壁家的小猫咪~
——Jay去哪儿（小红书）
-03-
双展收官，创作重启
从广州艺术博物院的“筑梦者说：我们的动漫星河纪”童年回忆，到“金屋藏喵”的灵动猫咪，连环画、动画、漫画与当代艺术一脉相承，是我们感知世界与表达情感的方式。
“筑梦者说：我们的动漫星河纪”
广州艺术博物院（广州美术馆）
2026.1.20-3.20
“金屋藏喵”金城艺术展
广州东山口逵园艺术馆
2026.1.10-3.15
在两大重磅展览结束之后，金城也将回归案前，在猫咪们的陪伴下，隐身创作。
金城画画现场
出镜咪：小白，炭炭，金弟，六六
也就是说，更多猫咪新作在路上了！
还想看展的朋友也别急，在“筑梦者说”与“金屋藏喵”结束后，还有一个展览尚未到尾声，一系列国风作品还在火热展出中。
“云游画间”新国风概念艺术邀请展
天河区政协智汇厅二层
金城、刘冬子、墨湫龙、胡特、独行正明、段磊、邱植涛、李亚军等艺术家国风作品齐聚。
不同题材与手法创作，共同呈现天马行空的国风插画世界，欢迎观展！
