展会信息

展览预告 | “陈孟昕:线的独白”线描写生研究展览

 作者：本站编辑  2026-03-23 19:56:51  0

主办单位：中国美术家协会

中国工笔画学会

东莞市文化广电旅游体育局

承办单位：岭南画院（岭南美术馆）

协办单位：广东省工笔画学会

展览时间：2026年3月27日——4月26日

展览地点：岭南美术馆一层A1、A2展厅

展览相关活动

开幕式：

3月28日（周六）上午10:00

学术交流会：

3月28日上午11:00——12:30

陈孟昕授课与示范：

3月28日下午2:30——4:00

“线”的当下独白

当机械或数字图像成为当下社会的日常视觉经验时，“线”作为人类绘画最基本的表现形态，似乎被视觉机器的高速研发而吞没消蚀了。呈现在镜头或屏幕上的图像，以光斑像素为成像基点；而绘画则是人手借助笔对视觉感知的绘写，“线”成为绘画成像的基本元素。虽然“线”也可看作是光斑像素的移动，但“线”的本质则在于能够直呈人手对裸眼视觉感知的神经反射，从而决定了其能够对人之情愫、心理和精神状态的直接表白——线形即心象。就此而言，以“线”为基本元素的绘画，也从本质上鉴别了其与机械或数字图像的天壤差异。更重要的是，对一个专业画家而言，这种神经反射无不体现了其所具备的或素描造型或写意白描的修养与锤炼，更深层的，这种反射则无不敏锐地刻画了画家对某些形象赋予的精神情感价值。

陈孟昕的这些纸本写生，纯粹以“线”立形写意，是对缤纷杂乱的视觉世界的高度提纯，也体现了素描造型与写意白描的专业性结构在其创作中的自然化合及个性创造。

一方面，这些人物形象以写生而形成直觉的造型感知。写生要解决的是对这个独特对象的形象刻画，力避程式和概念，这是孟昕这些写生人物最鲜活的一种他的感知存在的记录。缘于此，孟昕兄的扎实塑造功底处处显见——线的入木三分，既在于能够精准提炼现场人物的神情、姿态及氛围，也在于适度强化人物造型之“形”与“体”的关系，“形”的精准生动来自对空间这“体”的认知与表现。因而，这些即使只是“线”的形，却仍具备“体积”与“空间”的意味。许多看似未画出的人物解剖、结构，尤其是他对人物形象某些部位的理想化再造，却实际都隐含在线形之内，这是素描造型最宝贵的审美品质。

另一方面，他的这些“线”用得很节省简朴。“线”虽可随意勾画，但他却惜“线”如金。他对“线”的节省，意味着对形象认知的高度提纯。能用一“线”，绝不复笔。但这并不表明他不奢侈地用“线”，其奢华之处，恰恰在于无中生有，由此强化“线”本身在平面上形成的结构意识。如，人们常说的“虚与实”“紧与松”“疏与密”等对立性审美结构，而这方面的专业性，则体现了他对中国文化美学的深厚修养。“线”的美并不完全是立形，更关键的是如何生发“无”中的“线”，来表达“虚空”的美妙幻境。这是中国文化最高级的审美自觉。孟昕兄对“线”的节省，固然体现了一种耐看性，而更耐咀嚼的则是其对介于硬与软之间的笔性美感追求，或流畅，或凝滞，或疾行，或舒缓，或钩趯，或掠撇，由此将中国画白描的诸种笔法融入“线”的绘写之中，从而贯通了中国画笔墨灵魂的骨感与气韵。

“独白”无疑是面对自我的内心道白，而“线的独白”则显然追问了图像时代绘画元语言——“线”的绘画价值。在繁琐驳杂的图像世界，它还能否真诚地坦露人类心灵世界的声音？这个展览虽小，画面亦相当简朴，但与孟昕自己工笔人物画的繁复、变幻、诡谲却形成相反的视觉图式，这些洗练、简洁、爽利和俊逸的“线”，却更加能够让人们感受到他在面对写生对象时所涌动的激情与节制，这两种心理状态的交织也揭示了他独特的性情与个性。

——文/尚辉

中国美协理论与策展委员会主任、博导

作者介绍

陈孟昕，现为中国工笔画学会会长，中国美术家协会理事及美协中国画艺术委员会副主任，中国画学会名誉副会长、中国现代工笔画院副院长、中国水墨画院名誉院长等。就职中国艺术研究院为二级教授、博士生导师，另为中国传媒大学、泰国东方大学等国内外多所大学特聘教授，博士生导师，是中国国家画院特聘研究员等。作品连续参加第六、七、八、九、十、十一、十二、十四届全国美展，其中获全国性美展银奖一次、铜奖两次、分区展金奖一次、优秀奖四次，省级届展金奖四次。曾获省“屈原文艺奖”“文艺明星奖”“文艺振兴奖”和首届文华政府奖大奖，荣立文艺三等功一次。曾参加人民大会堂壁画《楚韵》、武汉江滩百米大型石铜高浮雕《大禹北方治水神话故事》、琴台广场浮雕《高山流水觅知音》、河南三八广场大型浮雕《黄河花园口扒口堵口纪实》等大型室外公共艺术的创作制作 , 出版三十余本著作、画集，完成六项国家重大美术主题性创作工程，其中《友谊的丰碑》被中国共产党党史馆收藏；《碑颂·1998》被中国美术馆收藏；《大医新传》被中国国家博物馆收藏。百余次参加中国美协及国家级重要美术展览及赴境外学术展览。是第十、第十一次全国文代会代表和第九、第十、第十一次中国美术家协会理事，是第十一、十二、十三届全国美展和中国美术奖评委，曾多次担任国家艺术基金复评专家组组长。是中央广播电视总台大型文化节目《大师列传》之一集《陈孟昕：绘绮丽万象见精微精神》，北京电视台拍摄《丹青中国——陈孟昕》等专题节目。中宣部、中国文联、人力资源保障部授予“全国中青年德艺双馨文艺工作者”称号，享受国务院特殊专家津贴和省政府专家津贴。

“陈孟昕在上世纪后半叶中国工笔画语言的现代性转型过程中扮演着重要角色，80 年代初在传统工笔画中进行具有实验性的现代性探索，首创“打磨法”工笔画新技法，他用独特的紫色调和富有张力的造型及多场景众形象营造的“密体”构建了具有个体识别度的“大工笔”样式，其文脉源于宋代人文主义精神和美学精神，创造并实现了浪漫与梦幻现实主义对当代工笔画的贡献”

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