
主办单位
北京市文史研究馆
中国文化娱乐行业协会
广东省中国画学会
支持单位
江门市政协书画院
承办单位
江门市美术馆
江门市盈佑贸易有限公司
协办单位
江门市中国画学会
东西文化艺术中心
开幕式时间
2026年3月22日(下午15:30)
展览时间
2026年3月22日至2026年4月19日
展览地点
江门市美术馆1、2号厅
前言
绘就鸣禽山野趣,心随物象绣风情。
应声禅意人生境,目录灵光一盏明。
中国画之妙,在于以目应物、以心造境,笔端所至,既是天地万象的真情写照,亦是画家襟怀的诗意流露。在当代中国画坛,郑山麓先生以其深厚的家学渊源与扎实的学院素养,融汇东西、贯通古今,形成了独具一格的艺术风貌。
郑山麓先生自幼受艺术世家熏陶,毕业于中央工艺美院,为中国美术家协会会员、国家民族画院原副院长、北京市文史研究馆馆员。对东西方传统与现代诸流派艺术颇有研究与借鉴,擅长水墨山水、人物、花鸟画,作品大气磅礴又灵空飘逸,气韵生动。业内评价其画作兼具“雄浑之骨与空灵之韵”,笔墨间既有传统中国画的深厚底蕴,又有当代审美的鲜明表达,形成了独具一格的艺术风貌。他秉持“艺术需扎根生活”的创作理念,主张“笔墨当随时代”,一生行走山川、深入生活,将自然万象与人间烟火熔铸笔端,既不泥古守旧,亦不逐流猎奇。
观其艺术创作,始终坚守中国画的笔墨内核,以书法入画,线条刚健灵动,墨色干湿浓淡相生,五墨齐备、墨韵生辉。同时,他大胆借鉴西方绘画的平面构成、色彩与光影处理技巧,既保留东方写意的空灵意境,又兼具当代视觉的审美张力。无论是数十米的宏幅巨制,还是盈尺小品,皆能做到繁而不乱、密中见疏、虚实相生,于浑厚处见清雅,于灵动中藏风骨。
此次展览是郑山麓先生数十年艺术探索的一次集中呈现,更是他对中国画传统与当代融合的生动诠释。展览以花鸟、山水、人物三大篇章展开,将先生笔下的灵秀花木、清幽溪山、儒雅人物一一铺展,既展现了他与时俱进的时代图示与深厚精湛的艺术修养,也传递着他对自然、对人文、对生命的无限热爱与深刻感悟。每一幅作品,都是他“以心绘物、以画传情”的真实写照,都是他对“绘心应目”这一创作理念的践行与诠释——心之所向,目之所及,皆可入画;笔之所至,情之所寄,皆成佳作。同时,展览还特别展出了一批描绘侨乡风貌的新作,这些作品,是他与侨乡艺术的一次深情对话,也是他以现代中国画图示语言对侨乡文化的独特诠释。
愿这场艺术盛宴,能带领观众走进郑山麓先生的艺术世界,在笔墨流转间感受中国画的永恒魅力,在意境悠远中体悟文人情怀与时代精神。愿您步入此展厅,不仅能“目”睹其画之精美,更能“心”会其意之深远。让我们跟随郑山麓先生的笔触,于墨彩交融之间,应目会心,共赴一场穿越古今、游于心境的艺术之旅。
最后,古风一首以概其言:
墨渲禽雀写心意,色染花枝寄情怀。
溪山清远凝诗韵,烟峦幽翠入画来。
寻梅问道知清趣,听风抚琴上瑶台。
山麓执笔绘心曲,侨都朋客赞妙哉。
王畅怀
江门市美术馆 馆长
艺术家简介

郑山麓,北京市文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、国家民族画院原副院长、中央文史馆书画院研究员、全国政协书画室特聘画家、西藏高山文化基金会高级顾问、西藏自治区文化艺术研究院副院长、北京西城区美术家协会副主席、北京海淀区美术家协会原副主席、北京丰台区美术家协会原副主席、中国林业美术家协会原副主席、关爱未来(北京)美术院副院长,幽京书画院院长、2023北京中轴线文化遗产传承与创新大赛专家、燕山大学东北亚丝路文明研究院特聘研究员、首都师范大学科德学院艺术设计学院客座教授。
郑山麓毕业于中央工艺美院,对东西传统和现代诸流派艺术颇有研究和借鉴,擅长山水、人物、花鸟画。其作品大气磅礴又灵空飘逸,气韵生动。
郑山麓曾赴法国、德国、荷兰、比利时、卢森堡、奥地利、瑞士、日本、美国、马来西亚、加拿大、西班牙、克罗地亚、希腊、新西兰、澳大利亚、墨西哥、俄罗斯、毛里求斯、津巴布韦、斐济、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、乌兹别克斯坦、瑞典、埃及等进行考察及艺术交流;在美国、澳大利亚、新西兰办个展。
1999年底,应美国中国艺术学会的邀请,赴美国洛杉矶举办展览,洛杉矶郡行政长官授予郑山麓荣誉艺术家及荣誉状。
部分作品欣赏
墨渲禽雀 色染花枝|花鸟篇
中国画中的花鸟题材,从来不止于对花木禽雀的形态描摹,更承载着画家的审美情趣与生命感悟,是“托物言志、借景抒情”的艺术载体。郑山麓先生的花鸟创作,深谙传统花鸟之精髓,又融入自身的艺术思考与生活体验,形成了清新自然、意趣盎然的独特风格,以“墨渲”与“色染”,赋予寻常景物以不寻常的诗意。
本篇章所展作品,皆是郑山麓先生花鸟创作的精品之作,笔墨灵动、色彩清雅,既有传统花鸟的文人气息,又有当代艺术的审美情趣。驻足观赏,可于墨色晕染间感受花枝的清雅,于线条流转间体悟禽雀的灵动,在诗情画意中,读懂先生对自然之美、生命之美的独特诠释,感受花鸟艺术所承载的东方美学韵味。

《晨》 郑山麓 50cm × 100cm 中国画 2022年

《繁阴深处》 郑山麓 50cm × 100cm 中国画 2022年

《风摇竹影图》 郑山麓 98cm × 520cm 中国画 2020年

《鹤鹿呈祥》 郑山麓 50cm × 100cm 中国画 2022年

《鹭鹿皆同》 郑山麓 50cm × 200cm 中国画 2022年

《暖阳》 郑山麓 50cm × 100cm 中国画 2022年

《翠阴图》 郑山麓 68cm × 68cm 中国画 2024年

《腾飞》 郑山麓 68cm × 68cm 中国画 2024年

《竹石图》 郑山麓 68cm × 68cm 中国画 2024年溪山清远 烟峦幽翠|山水篇
中国画中的山水题材,承载着中华民族“天人合一”的哲学思想,是画家师法自然、抒写情怀的重要载体,历经千年而不衰,始终彰显着雄浑壮阔、清幽淡雅的东方意境。郑山麓先生深耕山水创作数十年,深谙山水之魂,兼采南北山水之所长,以笔墨为媒,将溪山的清远、烟峦的幽翠,熔铸于绢素之上;用独特的艺术语言,将心中情趣与人文底蕴完美融于意象之中,从而尽得山川之灵气,溪山之清远,烟峦之幽翠。
本篇章所展山水作品,皆是先生师法自然、潜心创作的心血之作,既有北派山水钢浇铁铸般的风骨,又有南派山水空灵雅逸的神韵,笔墨之间尽显天地大美。驻足观赏,可于雄浑中感受自然的壮阔,于清幽中体悟心灵的安宁,在笔墨流转间,读懂先生对山水精神的深刻理解,对“外师造化,中得心源”创作理念的践行与传承。










寻梅问道 听风抚琴|人物篇
中国画中的人物题材,以形写神、形神兼备,既注重人物形态的精准描摹,更强调人物精神内核的传递,是画家抒写情怀、诠释人文的重要方式。郑山麓先生的人物创作,兼收传统人物画的精髓与现代审美理念,兼用山水笔法,拓笔皴扫中见浓情,精勾敷彩中传精神,在“曹衣出水”间诠释了“寻梅问道,听风抚琴”的精神追求。
本篇章所展人物作品,皆是先生人物创作的精品,既有文人雅士的清雅风骨,又有时代人物的精神风貌,形神兼备、意蕴悠长。驻足观赏,可于笔墨之间读懂人物的心境与追求,于神态之中体悟人文的温度与力量,在寻梅问道处感受先生对人文精神的深刻诠释,在听风抚琴间品赏先生对人物画传统与创新的不懈探索与追求。










排版 / 何佩雯
摄影 / 谢琳燕
美编 / 马 雪
初审 / 吕诗琴、温利兰
二审 / 马 雪
结审 / 潘景全
终审 / 王畅怀
相关链接
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