乔治·斯塔布斯（George Stubbs）（1724年8月25日—1806年7月10日）
乔治·斯塔布斯是18世纪英国画家，以马匹绘画闻名。因长期被归类为“体育画家”，生前未能成为皇家艺术学院 正式成员，但其艺术成就后来获得高度评价。
斯塔布斯出身利物浦工匠家庭，早年从事肖像画创作，并深入研习解剖学。其著作《马的解剖学》奠定了科学观察基础，使其笔下马匹结构精准、动态真实，被誉为艺术史上最准确的动物形象之一。
除赛马题材外，他亦创作农民生活、野生动物与人物肖像，并为 Wedgwood设计装饰图案。其作品兼具理性严谨与诗性表达，在英国艺术史上占据独特位置。
Stubbs: Portrait of a Horse
一术编译2026年3月12日至5月31日
伦敦国家美术馆，1号房间
哨子夹克（Whistlejacket）约1762年，布面油画，296.1 × 248 厘米
欣赏马匹绘画大师乔治·斯塔布斯的作品
走进英国富有远见的画家乔治·斯塔布斯的世界。惊叹于他那幅气势恢宏的赛马肖像画《灌木丛》。
18世纪50年代，斯塔布斯在林肯郡霍克斯托一个偏僻的谷仓里隐居了18个月。他与世隔绝，潜心研究和绘制马的解剖结构。最终，他完成了百余年来最详尽的马匹解剖学研究。
《彭尼斯顿爵士和兰姆夫人（后来的墨尔本勋爵和夫人），与兰姆夫人的父亲拉尔夫·米尔班克爵士和她的兄弟约翰·米尔班克（《米尔班克和墨尔本家族》）》约1769年，布面油画，97.2 × 147.3 厘米。
令人难以置信的是，斯塔布斯的马匹画作至今仍是最准确的绘画作品之一，同时又捕捉到了它们独特的个性。
在本次展览中，您将见到其中一匹马，名叫斯克鲁布。这幅画由斯塔布斯于1762年左右创作，画中斯克鲁布在风景背景下扬蹄而立——值得注意的是，画中没有骑手。
乔治·斯塔布斯所绘《斯克鲁布，一匹属于罗金厄姆侯爵的栗色马》（Scrub），约 1762 年，
私人收藏。
在隔壁房间里，挂着斯塔布斯另一幅气势恢宏的马匹画作，这次描绘的是斯克拉布斯如今已声名鹊起的同代名驹“ 哨子夹克 ”。这两幅画作创作于相近时期，是英国历史上最早的两幅真人大小、没有人物出现的马匹肖像画。它们彻底改变了马匹艺术的面貌。
“斯塔布斯：马的肖像”展览将聚焦于作品《灌木丛》的创作过程，同时还将展出艺术家的其他绘画和素描作品。欢迎您于2026年春季莅临，近距离欣赏斯塔布斯的开创性作品。
乔治·斯塔布斯所绘《斯克鲁布，一匹属于罗金厄姆侯爵的栗色马》（Scrub），约 1762 年，
私人收藏
一幅描绘骏马跃起的巨幅油画将于今年春天在国家美术馆举办的乔治·斯塔布斯 （1724-1806）新展览中展出。
斯塔布斯创作的唯一一幅真人大小的马匹肖像画仍保存在私人收藏中，此前也只公开展出过一次。这幅名为《斯克鲁布，属于罗金厄姆侯爵的一匹栗色马》（约 1762 年）的画作，将与斯塔布斯的其他绘画和纸上作品一同在展览中展出。
参观者还可以将这两幅画与艺术家收藏于国家美术馆的杰作 《哨子夹克》 （约 1762 年）进行比较，后者将在附近的 34 号展厅展出。这两幅马匹肖像画创作于同一年，是为罗金厄姆侯爵（1730-1782 年）所作，他拥有这两匹退役赛马。后来，他决定不购买《灌木丛》这幅画。
这两幅画作是英国艺术史上最早的以马为主题的大型写实肖像画，画中没有出现人物，展现了斯塔布斯在 18 世纪下半叶如何凭借其敏锐的观察力和解剖学研究，改变了后世的马匹绘画风格。本次展览将聚焦于《灌木丛》（Scrub）的创作，并通过艺术家之后创作的两幅以马为主题的重要作品，来阐释这幅画的创作背景。
第一部作品让他确立了自己作为动物画家的职业生涯，不久之后，《Scrub》就上映了。
1756年至1758年间，斯塔布斯在林肯郡霍克斯托一处偏僻的谷仓里，花了18个月的时间研究和绘制马的解剖结构。他一丝不苟地进行解剖，小心翼翼地剥离皮肤和肌肉层，并记录下每一个细微之处。这是百余年来对马的解剖结构进行的最详尽的研究，也因此留下了英国有史以来最精细的马匹解剖图谱。
展览中展出的第二个项目《赛马回顾》创作于艺术家职业生涯的后期，反映了斯塔布斯与赛马绘画的紧密联系。1790年，一位匿名赞助人找到斯塔布斯，委托他创作一系列赛马肖像画，描绘赛马运动过去50年的盛况。其中许多作品是对他早期作品的临摹，而另一些则是全新的创作。
由于他的不懈努力，斯塔布斯的马匹画作堪称史上最精准的画作之一。但他在最终的画作中也运用了艺术手法，以展现每匹马的独特个性，创作出超越纯粹自然主义、极具感染力的杰作。斯塔布斯凭借其对马匹和其他动物的描绘，赢得了极高的声誉，并成就了一番事业。
NG200 藏品副策展人玛丽·麦克马洪表示：“斯塔布斯从根本上改变了 18 世纪晚期英国艺术中描绘马匹的方式，将他辛辛苦苦积累的马匹解剖学知识和理解与捕捉独特个体特征的愿望结合起来。”
