潜流——生命力的序章
Undercurrent: Prelude to Vitality
展期：2026.01.10-04.12
艺术家：洪浩、张鼎、石至莹、张斌、
郭盈光、吴凌昊
主办：Re:Re: Art Space
地址：上海市徐汇区斜土路2354号1号楼1楼
“潜流——生命力的序章”目前正在对外展出中，展览为Re:Re: Art Space 首个展览，呈现来自洪浩、张鼎、石至莹、张斌、郭盈光和吴凌昊这6位艺术家的15件架上及影像作品。展览从多位艺术家个体出发，聚焦到空间与地理，再次回归人与物，在多元的边界中探寻关于生命力的命题。
为更深入地解读本次展览，我们将按篇章依次介绍参展的6 位艺术家及其参展作品。本篇将聚焦参展艺术家郭盈光以及她在展览中的两件影像作品——《38俱乐部》《建造》，再回顾艺术家过往作品系列，深度解读其创作发展历程。郭盈光的艺术实践常常围绕具有争议性的公共议题展开，艺术家经常将个人经验透过作品表达出来，将外部对其的反馈与冲击作为作品延展的一部分，用公共性与私密性的二者互博引起个体思考。郭盈光的作品结合装置、摄影、雕塑、绘画、影像、行为等多元形式进行跨媒介艺术实践。
郭盈光，《38俱乐部》，2022，单通道影像，6分38秒，致谢艺术家及BROWNIE Project画廊
在作品《38俱乐部》（38 Club）的影像中，带有锯齿纹的小圆镜在女生光滑的皮肤上来回滚动，观者跟随影像的镜头缓慢又仔细地观察每一处细节，并配有“哇”和“啧啧啧”的人声循环，像是自恋又像是自虐。作品将主流标准定义的女性形象进行再造，凝视以窥探的形态回归画面，让女性的身体局部在动态影像中完成数次撕裂与愈合。艺术家以幽默和狡黠的态度回应着纷繁社会对于女性的刻板评价。
郭盈光，《建造》，2023，单频影像，彩色，有声，10分15秒，致谢艺术家及BROWNIE Project画廊
视频作品《建造》（Jenga）记录了两个人在玩 Jenga (堆堆乐) 的过程。Jenga 名字来源于斯瓦希里语，意为“建立”或“堆积”，它直接反映了游戏的核心玩法——玩家通过小心操作木块塔，避免它倒塌的核心理念。然而，视频不仅仅是对游戏过程的记录，还隐含着对信仰的解读。信仰常常是我们生活的支柱，也可能遭遇动摇或崩塌，面对疑惑与挑战。在这个过程中，信仰的维护和重建正如在Jenga游戏中精心堆积每一块木块，和木块随时崩塌所带来的未知感。
「潜流——生命力的序章」展览现场，2026©Re:Re: Art Space
郭盈光 Guo Yingguang
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郭盈光，1983年生于中国辽宁，伦敦艺术大学传媒学院摄影硕士，中国传媒大学艺术摄影专业学士，现居住工作于北京与华欣。
郭盈光的艺术实践围绕公共性议题，将个人经验向公共性敞开，再将外部的反馈与冲击收束至个体反思和作品延展，渗透着公共性与私密性的互博状态。她擅于用跨媒介艺术实践，结合装置、摄影、雕塑、绘画、影像、行为等，与外部结构进行相互构建，并传达出细腻而丰富的现场情绪，常以细腻利落的视觉语言与具有争议性的创作主题于艺术世界和社会视野中引发思辨与讨论。
郭盈光在艺术家生涯伊始即凭借《顺从的幸福》系列作品获得2017年集美·阿尔勒Madame Figaro 女性摄影师奖，受到法国阿尔勒国际摄影节官方展览邀请及Sophie Calle (苏菲·卡尔)、 Paul Graham (保罗·格雷厄姆) 等国际艺术家的推荐。2019年，应Simon Baker (西蒙·贝克，原泰特首席摄影策展人;现巴黎欧洲摄影馆总监及策展人) 之邀，郭盈光首个个展“郭盈光：顺从的幸福”于巴黎欧洲摄影馆 (Maison Européenne de la Photographie) 开幕，郭盈光也是首位在该艺术机构举办个展的中国女性艺术家。
经过持续数年的自反与创作推翻，以应对外部舆论冲击，2022年郭盈光带来第二个同名个展，以更为抽象、立体与机敏的创作形式，延续她与外部公共/社会结构进行双向批判性接纳与嵌合的艺术实践，个体身份与个人经验开始以新的立场出现。
郭盈光，《顺从的幸福》（静帧），2016-2018，单通道视频，16'09''，图片来源于BROWNIE Project画廊
郭盈光的艺术家生涯始于在网络上引起剧烈轰动的作品《顺从的幸福》。作品灵感始于艺术家的亲身感受，快到30岁时，什么时候结婚成了周围人对她的唯一“关心”，这使艺术家开始不断地思考。2015年，当她第一次来到著名的上海人民公园相亲角，被那些为子女婚姻问题焦虑奔走的父母、随处可见的相亲广告，深深地震撼。作为当时的大龄未婚女艺术家的郭盈光开始为自己“征婚”。她将自己的“条件”与择偶意愿写到纸上，放置在一众为子女相亲的上海阿姨爷叔中间时，并用镜头拍下来往的父母们对她的询问、评价甚至指点。
其中，出自一位爷叔之口的“一房一价”的比喻更是成为经典：“女的就是房子……怎样才算房子好呢？年纪小、有上海户口，就是地段好。你算是房型还不错的，没结过婚、学历和长相都过得去。但是你年纪大了，也没有上海户口，所以是郊区房，地段不行。”
郭盈光，《顺从的幸福》摄影作品
随后郭盈光又将《顺从的幸福》拓展成摄影、装置、艺术家书等运用多元媒介的综合项目。系列作品从抽象和具象两个层面探讨了中国的包办婚姻以及包办婚姻伴侣之间情感疏离的共存状态。她以自身经历和当代社会现实为出发点，结合纪实摄影和创意艺术实践，构建出精心设计、对比鲜明的视觉结构，挑战了复杂社会文化背景下对女性的刻板印象。
郭盈光，《顺从的幸福》摄影书内页
在摄影书中, 艺术家将上海人民公园相亲角的纪实照片与诗意化摄影表达方式相结合, 以多层的叙述线对掩藏在这种假性亲密关系下的种种复杂关系展开叙述。在东方婚姻中具有特殊隐喻功能的红线作为贯穿整个作品的视觉元素, 将单幅图片与摄影书建立起了对话。艺术家用细腻的视觉呈现,表达着忧郁与脆弱情绪, 提高公众对⽣生活在这种非亲密关系下⼈们心理状态的关注,让观者感受这种细微疼痛的同时,思考非亲密关系背后复杂的成因。
郭盈光，《顺从的幸福》摄影作品
《顺从的幸福》的发表在网络上掀起巨大的争议，随之也给郭盈光带来大量的谩骂、网络暴力。巨大的心理压并没有让她停止独立思考，而是用更多元化的媒介、更多的创作来记录自己的生活，并不断发声。例如在系列作品《38俱乐部》的影像与照片中，艺术家开始将主流标准定义的女性形象进行再造，探讨对于女性刻板评价的拒斥与接纳的共生状态。
郭盈光，《38俱乐部 I》，2021，艺术纸和铝板上的微喷版画，Ed 1/3 + 1 AP，40 × 27 cm，图片来源于BROWNIE Project画廊
《38俱乐部 I》中一双女孩的脚套着明显不合尺码的黑色男式皮鞋俏皮地翘起，脚掌顶着一对维多利亚风格的粉色茶杯；《38俱乐部 IV》中被锉磨掉果实的玉米棒突兀地出现在白色透明丝袜包裹的大腿处。
郭盈光，《38俱乐部 IV》，2022，木板上喷墨和粉彩画、肥皂珠、双层绉纸、金属链，60 × 90 cm，图片来源于BROWNIE Project画廊
有太多人想要教女人如何“做女人”了，而《38俱乐部》的背后，是一个没有“温驯地走入良夜”的郭盈光——每一个被拍摄的主体都是她，也是不断摩挲把玩着纷繁的社会评价、最终对之报以幽默和狡黠回应的女性。“谁说扮演强者的愿景不能和少女心共存呢？”郭盈光笑说。好像只有抛却了社会性别和某一种“理想型”后的女性方能理解，当下即全部，正在生长的样貌即是全貌。（艺术界文章《郭盈光：独舞与共舞》）
郭盈光同名个展展览现场，BROWNIE Project画廊，2022年
2022年，郭盈光在BROWNIE Project画廊带来她的同名个展，展览中出现了大量以香皂、钢丝、蛋壳为创作媒材的新作品，体现着她对于全新创作语言与表达方式的探索。艺术家以具象化女性身份认同在舆论漩涡中摇摆不定的复杂时刻。展览以“成为”与“反成为”的交际媒介，呈现了艺术家对“在多重身份的层层伪装下，我究竟是谁（我是否是女性）？”这一问题的探索。
郭盈光，《你说你喜欢白的》（局部），2022，肥皂、不锈钢，200 × 200 × 190 cm，Ed1/2，图片来源于BROWNIE Project画廊
在展厅中央的装置《你说你喜欢白的》中，郭盈光将10000块肥皂和钢结构组装成一盏直径两米的洛可可风格吊灯。艺术家将批发的白色香皂钻成圆珠，让香皂珠成为这个巨大华丽吊灯的组件，也成为系列作品《你说你喜欢白的》贯穿始终的重要组成元素。
郭盈光，《你说你喜欢白的 I》，2021，艺术微喷于绒面相纸 铝板冷裱，130 × 87 cm，Ed 1/3+1AP，图片来源于BROWNIE Project画廊
肥皂，是一种被赋予了特殊意涵的东西，它象征着洁净、清白、不惧污秽等“性格”。当我们面对这样一个“洁净”的纪念碑时，不免联想旧时代以“褒奖、歌颂”的方式为女性树贞节牌坊的传统，联想到当代社会依然对女性的赞誉式控制。歌颂从某种意义上讲是一种定性，而一旦定性了，就很容易被固化成“天经地义”的评判标准，反过来管控人。只要一个人违背了这种刻板的价值标准的时候，就会遭到否定和批判，甚至是肉体与精神上的伤害。这种隐性的控制则是渗透在日常生活的方方面面。（林叶文章《我们都如蛋壳一般脆弱》）
郭盈光，《冻了你的卵，你就自由了》(部分)，2021，木板、蛋皮，150 × 40 cm，图片来源于BROWNIE Project画廊
《冻了你的卵，你就自由了》通过日常剥落的蛋壳将冻卵自主权相关议题带回视野，政治宣传口号式的作品标题似乎在刻意混淆其发声主体：这究竟是特定圈层与生命阶段的女性真正的深层需求，抑或是商品经济对“自由”的再一次明码标价? 与之相对应地。
郭盈光，《更愉悦的三世生活》，2023，艺术微喷、丙烯、蛋壳、木板
80 × 60 cm，图片来源于BROWNIE Project画廊
作品《更愉悦的三世生活》是由蛋壳、丙烯综合媒介和摄影相结合而成，蛋壳作为郭盈光自2022年开始一贯使用的媒材语言，在整个系列中得到延用。被蛋壳包裹的树枝和人手相连接的图像，是个体将超越现实的美好愿望寄托于自然。作品被镶嵌在木板中，也瓦解了边框作为图像的依附物，使边框提升到图像同等重要的位置。
郭盈光，《一天神性》，2023，木头、不锈钢、造景植被、石塑粘土、蛋壳、丙烯，50 × 50 × 275 cm，图片来源于BROWNIE Project画廊
《一天神性》是一件由木头、不锈钢、造景植被、蛋壳等人造与自然材料相结合的雕塑作品，它将变形后的“手”与被风吹过的火焰形象结合，再被细细的杆子穿过，插在由蛋壳爬藤环绕的烛台底座上。观者仰望这件接近三米的作品，在体会崇高感的同时似乎也恐惧于它摇摇欲坠的临时性。
*更多作品介绍的图文来源于BROWNIE Project、艺术界LEAP
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