和美术馆青年艺术家系列项目于2025年10月18日起呈现刘聪的个展“相应”，聚焦艺术家近年来备受关注的“纸”系列绘画作品，“气球”、“反光物”以及最新创的“玻璃”系列也将一同呈现。
展览延长至2026年2月27日。
“相应”既是结构语言形式的方法路径，也是创作中的艺术观。既是心手相应，手眼相应，内外相应，也是创作者与观众，观众与作品之间在观看过程里萌发的感受之间的相应。
万物生生相应，而皆备于我。
——刘聪
《复写-反光纸》，2024，布面油画，120 × 160 cm × 2
《黑气球-弦 No.3》，2024，布面油画，160 × 100 cm
刘聪长期以来专注于绘画语言本身的构建，使画面自身的逻辑与观看状态达到平衡——对其精准的捕捉，正是展题“相应”的核心。他拒绝将艺术简化为观念或叙事的承载物。层叠弯折的纸张、被束紧的气球、玻璃中透出的微光，都被提炼为纯粹的形色关系、光影变化与几何结构。这些元素共同构成一种“结构通道”，艺术家会跟随画面的自然诉求推进绘画的工作，也引导观众进入作品所营造的内在观看秩序之中。
“刘聪：相应”，和美术馆展览现场 © 和美术馆
左：《无题-红色上的白色变奏 No.4》，2025，布面油画，180 × 560 cm
右：《无题-黑色上的白色-镜面》，2025，布面油画，180 × 300 cm
《无题-黑色上的白色-镜面》，2025，布面油画，180 × 300 cm
刘聪绘画中的物象，往往源自生活中不经意的“相遇”。例如，一张宣纸轻轻落在地上、微微透光，与他当下的心理感受叠合，产生微妙而复杂的触动，驱使他开始描绘这种感觉。刘聪反对将艺术神化，或将其与日常生活割裂；对他而言，艺术正是个体与世界相遇时所激发出的那种细微却真实的共振。
“刘聪：相应”，和美术馆展览现场 © 和美术馆
“刘聪：相应”，和美术馆展览现场 © 和美术馆
《铁皮桶》，2024，布面油画，240 × 160 cm
关于艺术家
刘聪，1987 年出生于山东，2010 年毕业于中央美术学院油画系，现工作生活于北京。刘聪长期以来对“绘画”作为表达方式展开持续的探索。在去除了图像描绘、叙事性及知识生产等表达手段之后，刘聪选择使用多种不同的现成品作为“模特”。在强调身体在场性的同时，通过对这些“物”在画面中进行人为的“形象创造”，伴随抽离式的思考，释放出具备精神属性的画面，并赋予形象一种感受性的张力。
HEM青年艺术家系列项目
项目从广东地区出发，为全球青年艺术家提供展示平台，向公众呈现更多元的艺术趋向。
图片致谢艺术家及回声
艺术家肖像 ©刘聪，回声
摄影 | 陈雨鑫
