













看完 21_21 DESIGN的「デザインの先生」展,我觉得“所有设计师都应该去看”这句话用在这里并不过分,内容真的够密、够全,也够难再遇到第二次。
21_21 这个地方本来就是我最喜欢的美术馆。三宅一生发起、安藤忠雄设计,建筑物是战争中雄一贯的清水混凝土风格,建筑本身就把那种“把注意力放回设计本质”的环境营造得很到位,你走进去心态自然就会稳定下来。
这次展览把六位重量级的设计师放到一个清晰的框架里:
Bruno Munari、Max Bill、Achille Castiglioni、Otl Aicher、Enzo Mari、以及 Dieter Rams。
展场不像一般展那样只摆作品,而是用思路、过程、草图、访谈,把他们的方法拆给你看。
对我来说最关键的还是 Dieter Rams。
我一直非常崇拜他,他在我心里就是那种“设计原则本身的代表人物”。这次展览把他很多经典的 Braun 作品一次性集中展示,数量大到让人意识到:以后能在同一个空间看到这么多他原作的机会,可能真的不多。
“设计十戒”在展场不是被当成格言挂着,而是透过产品让你看到每一条是如何被具体执行的。
展览中也出现了我另一位一直很尊敬的设计师——深泽直人。
他在访谈里的内容让展览变得更像是前辈与当代之间的对话,而不是静态的历史陈列。你会看到影响是如何跨时代传递的。
展览最后一部分整理了非常多不同领域的设计师:平面、建筑、空间、家具……
这些内容看下来,你能非常直接地感受到设计不是分科目的,而是互相牵动的。
无论你在学设计、做设计,或者只是想校准一下自己的方向,这个展都能提供有价值的参照
#艺术展览 #产品设计 #建筑设计 #平面设计 #家具设计 #设计展 #设计 #六本木 #2121美术馆
21_21 这个地方本来就是我最喜欢的美术馆。三宅一生发起、安藤忠雄设计,建筑物是战争中雄一贯的清水混凝土风格,建筑本身就把那种“把注意力放回设计本质”的环境营造得很到位,你走进去心态自然就会稳定下来。
这次展览把六位重量级的设计师放到一个清晰的框架里:
Bruno Munari、Max Bill、Achille Castiglioni、Otl Aicher、Enzo Mari、以及 Dieter Rams。
展场不像一般展那样只摆作品,而是用思路、过程、草图、访谈,把他们的方法拆给你看。
对我来说最关键的还是 Dieter Rams。
我一直非常崇拜他,他在我心里就是那种“设计原则本身的代表人物”。这次展览把他很多经典的 Braun 作品一次性集中展示,数量大到让人意识到:以后能在同一个空间看到这么多他原作的机会,可能真的不多。
“设计十戒”在展场不是被当成格言挂着,而是透过产品让你看到每一条是如何被具体执行的。
展览中也出现了我另一位一直很尊敬的设计师——深泽直人。
他在访谈里的内容让展览变得更像是前辈与当代之间的对话,而不是静态的历史陈列。你会看到影响是如何跨时代传递的。
展览最后一部分整理了非常多不同领域的设计师:平面、建筑、空间、家具……
这些内容看下来,你能非常直接地感受到设计不是分科目的,而是互相牵动的。
无论你在学设计、做设计,或者只是想校准一下自己的方向,这个展都能提供有价值的参照
#艺术展览 #产品设计 #建筑设计 #平面设计 #家具设计 #设计展 #设计 #六本木 #2121美术馆
